1

فراخوان انتخاب بازیگر برای تازه ترین پروژه تهیه کننده “خانه دختر”

سینماژورنال: تهیه کننده فیلم ملتهب “خانه دختر” یعنی محمد شایسته این روزها درگیر پیش تولید تازه ترین کارش “50 کیلو آلبالو” شده است.

به گزارش سینماژورنال این فیلم توسط مانی حقیقی کارگردانی خواهد شد و به تازگی نیز فراخوانی برای انتخاب بازیگران جوان آن منتشر شده است.

در این فراخوان از علاقمندان جوان دختر و پسر که در سنین 18 تا 25 سال به سر می برند خواسته شده عکس و مشخصات خود را برای عوامل فیلم به نشانی 50kiloalbaloo@gmail.com بفرستند.

پیش از این بنا بود این فیلم را شهرام شاه حسینی بسازد که گویا ارشاد با حضور وی به عنوان کارگردان موافقت نکرد.




انتقاد داریوش مهرجویی و مانی حقیقی از تخصیص دو سرگروه به فیلم مجیدی: اگر فیلمی درجه‌یک باشد، با همان یک سرگروه هم دیده می‌شود/وقتی شعار اخلاق‌گرایی و همنوع‌دوستی می‌دهیم، در عمل هم نشان دهیم اینها برایمان بیش از شعار هستند

سینماژورنال: اکران شدن تازه ترین فیلم مجید مجیدی در دو سرگروه سینمایی از همان روزهای ابتدایی اکران با انتقاد برخی رسانه های مستقل مواجه شد.

به گزارش سینماژورنال با این حال در روزهای اخیر رسانه های وابسته به احزاب و جناحهای سیاسی نیز سعی کرده اند به زعم خود درباره این تبعیض در اکران شده در حد اشاره مطالبی را درج کنند.

به تازگی روزنامه “شرق” در گزارشی با تیتر “واکاوی یک اعتراض” به این مسأله پرداخته است و در گفتگو با چند چهره سینمایی و از جمله داریوش مهرجویی و مانی حقیقی در این باره نظرسنجی کرده است.

داریوش مهرجویی: نباید برای اکران یک فیلم، حق دیگر فیلم‌ها را ضایع کرد

داریوش مهرجویی، کارگردان «پری»، «هامون» و «گاو»، درباره تخصیص دو سرگروه برای اکران گفته است: به نظر من در چنین شرایطی حق فیلم‌های دیگر تضییع می‌شود. برای توجه به یک فیلم نباید تعداد سینماهای نمایش‌دهنده را زیاد کنند. بلکه باید تعداد تماشاچی آن فیلم را افزایش دهند.

وی ادامه داده است: اگر فیلم فقط با یک سرگروه هم اکران شود، آنها که بخواهند آن را ببینند می‌بینند. مسلما اگر فیلمی درجه‌یک باشد، با همان یک سرگروه هم دیده می‌شود و حداکثر تماشاگر را خواهد داشت. نباید برای اکران یک فیلم، حق دیگر فیلم‌ها را ضایع کرد، آن‌هم با این استدلال که چون فیلمی فاخر و ملی ساخته شده، پس حداکثر ظرفیت اکران باید به آن تخصیص یابد.

مهرجویی خاطرنشان ساخته است: برای توجه به فیلم، باید آن را در بهترین سینماها و یک گروه خوب اکران کنند، آن‌وقت اگر تماشاگر آن را بپسندد، به همان سالن‌ها هجوم می‌آورد و فیلم فروش حداکثری خودش را خواهد داشت.

مانی حقیقی: اعتراضها بجاست/وقتی شعار اخلاق گرایی می دهیم در رفتارمان به اینها قائل باشیم
مانی حقیقی، کارگردان «پذیرایی ساده» و «کنعان»، نیز نظری همسو با مهرجویی دارد. او درباره اعتراضاتی که به تصمیم شورای صنفی نمایش برای تخصیص دو سرگروه به یک فیلم شده، گفته است: اعتراض‌ها کاملا بجاست. این اولین‌باری نیست که کسانی دست به چنین کاری می‌زنند.

وی افزوده است: اهمیت در این است که وقتی شعار اخلاق‌گرایی و انسان‌دوستی و همنوع‌دوستی می‌دهیم، در رفتارمان به اینها قائل باشیم و در عمل هم نشان دهیم اینها برایمان بیش از شعار هستند.




مانی حقیقی یک کمدی دختر-پسری می سازد

سینماژورنال: مانی حقیقی کارگردانی که یک فیلم آماده اکران به نام “اژدها وارد میشود” دارد شخصا برای کارگردانی “پنجاه کیلو آلبالو” پیشقدم شد.

به گزارش سینماژورنال پیشتر بنا بود شهرام شاه حسینی که یک فیلم توقیفی به نام “خانه دختر” را در کارنامه دارد این فیلم را بسازد.

با این حال بروز پاره ای اختلاف نظرات سبب ساز آن شد که شاه حسینی از کارگردانی کنار رفته و حقیقی بعنوان کارگردان حضور داشته باشد.

حقیقی خود نگارنده سناریوی این کار است و تهیه کنندگی را نیز محمد شایسته انجام میدهد.

کمدی “پنجاه کیلو آلبالو” چنان که حقیقی گفته یک فیلم دختر-پسری است و برای انتخاب بازیگران آن استفاده از چهره های جدید در دستور کار قرار خواهد گرفت.




مهرداد صدیقیان همبازی پگاه آهنگرانی شد

سینماژورنال: بعد از پگاه آهنگرانی، مهرداد صديقيان هم به “پنجاه كيلو آلبالو ” پيوست.

به گزارش سینماژورنال مهرداد صديقيان براى ايفاى يكى از نقش هاى اصلى فيلم “پنجاه كيلو آلبالو” به كارگردانى شهرام شاه حسينى و تهيه كنندگى محمد شايسته قرارداد بست.

اين فيلم كمدى رمانتيك كه بر اساس فيلمنامه اى از مانى حقيقى و فرهاد توحيدى ساخته مى شود اين روزها در مراحل پايانى پيش توليد به سر مى برد و به زودى مقابل دوربين مى رود.

پيش از اين حضور پگاه آهنگرانى در اين فيلم قطعى شده بود و انتخاب ساير بازيگران ادامه دارد.




دومین همکاری پگاه آهنگرانی با تیم “خانه دختر”

سینماژورنال: پگاه آهنگرانی در تازه ترین تجربه بازیگری خود در تازه ترین کار تیم تولید “خانه دختر” یعنی “پنجاه کیلو آلبالو” ایفای نقش میکند.

اين فيلم كمدى رمانتيك كه بر اساس فيلمنامه اى از مانى حقيقى و فرهاد توحيدى ساخته مى شود اين روزها در مراحل پايانى پيش توليد به سر مى برد و به زودى مقابل دوربين مى رود.

شهرام شاه حسينى كارگردان و محمد شايسته تهيه كنندگى اين فيلم را بر عهده دارند.




داریوش مهرجویی: رحمانیان و دیگر عوامل نمایش “هامون بازان” هیچ محلی به ما نگذاشتند/شوخیهای رحمانیان با مانی حقیقی مرا دلخور کرد

سینماژورنال: محمد رحمانیان سال‌ها پیش می‌خواست «هامون‌بازها» را روی صحنه بیاورد و این اتفاق نیفتاد تا اینکه به‌تازگی این نمایش را با الهام از مستند مانی حقیقی درباره فیلم «هامون» داریوش مهرجویی بر صحنه تالار وحدت آورد.

داریوش مهرجویی و دیگر عوامل «هامون» به تماشای این تئاتر نشستند و آن را در قیاس با اثر خودشان، ضعیف دانستند.

داریوش مهرجویی، کارگردان «هامون» پس از تماشای نمایش، در مصاحبه‌ای نارضایتی‌اش از این اجرا را ابراز کرد و محمد رحمانیان پس از انتشار مصاحبه مهرجویی، در نامه‌ای از او عذرخواهی کرد. او نوشت: «آقای داریوش مهرجویی عزیز، متأسفم که نمایش «هامون‌بازها» را دوست نداشتید. در بقیه موارد هم حق با شماست. ما کوتاهی کردیم. امیدوارم عذرخواهی مرا بپذیرید. «هامون» برای من همچنان یکی از دوست‌داشتنی‌ترین فیلم‌های جهان است…».

مهرجویی حالا در گفتگو با زینب محسنی در “شرق” کوشیده بیشتر از قبل درباره دلایل نارضایتی خود از این نمایش حرف بزند؛ حرفهایی که بیشتر گلایه هایی است از محمد رحمانیان و گروهش.

سینماژورنال متن کامل گفتگوی مهرجویی را ارائه می دهد:

 پاسخ شما به عذرخواهی آقای رحمانیان، کارگردان تئاتر «هامون‌بازها» در برابر نارضایتی‌تان از این اجرا چه خواهد بود؟ 
به‌هرحال از ایشان تشکر می‌کنم که به گلایه من، جواب دادند. البته من نگفتم نمایش ایشان را دوست نداشتم. فقط گفتم این نمایش به‌شدت مغشوش است و تمرکز ندارد. به‌هر‌حال در اجرائی که بهانه‌اش فیلم «هامون» است، جا داشت که گهگاهی تصاویر «هامون» را می‌دیدیم و صدایش را می‌شنیدیم.
 دعوت از شما و دیگر عوامل «هامون» برای تماشای تئاتر «هامون‌بازها» چطور صورت گرفت؟ 
وقتی من و آقای تورج منصوری وقتی فهمیدیم چنین نمایشی اجرا می‌شود چندین روز‌ درصدد بودیم تا بازیگرانی را که در «هامون» بازی کرده‌اند دعوت کنیم و دورهم به تماشای این نمایش برویم و نهایتا اعضای گروه «هامون» را روی سن ببریم و دوباره پس از سال‌ها از آنها تشکر کنیم، اما گلایه‌ای که من داشتم این بود که آقای رحمانیان و دیگر عوامل این نمایش، هیچ محلی به ما نگذاشتند. انگار ما یک تماشاچی معمولی هستیم که به دیدن نمایش‌شان رفته‌ایم. بچه‌های گروه «هامون» با ذوق‌وشوق و پس از تحمل ترافیک تهران خودشان را برای تماشای این نمایش به تالار وحدت رسانده بودند، اما اتفاقی که انتظارش را داشتند نیفتاد و من واقعا از این بابت تعجب کردم. به‌هرحال بهانه اجرای این نمایش، فیلم من بوده، اما روزی که ما به تماشای این نمایش رفتیم هیچ اشاره‌ای به حضور من و دیگر افراد گروه سازنده این فیلم نشد. انگارنه‌انگار که ما آنجا حضور داشتیم. با ما طوری رفتار شد که بچه‌ها همه دمغ شدند و درواقع آن اتفاقی که باید می‌افتاد، نیفتاد.
 به‌طورکلی نمایش «هامون‌بازها» را چطور ارزیابی می‌کنید؟ 
عوامل این نمایش، زحمت زیادی کشیده‌اند اما «هامون» در این نمایش زیاد نمود پیدا نکرد و تصاویری که پشت‌سر بازیگران می‌آمد ارتباطی با دیالوگ‌ها و صحنه‌هایی که اجرا می‌شد، نداشت و ضعف دیگر این بود که صدای آن تصاویر را هم نمی‌شنیدیم. انگار تصاویر کارکردی نداشتند و برای خالی‌نبودن صحنه پخش می‌شدند.
 شما در جریان روی‌صحنه‌آمدن این نمایش قرار گرفته بودید؟ از شما اجازه گرفته شده بود؟
متأسفانه خیر. نکته دیگری که مرا ناراضی کرد، همین بود که من اصلا در جریان این نمایش قرار نگرفتم. به‌هرحال وقتی براساس یک اثر، اثری دیگر ساخته می‌شود، باید مؤلف آن در جریان قرار بگیرد، اما برای اجرای این تئاتر، هیچ تماسی با من گرفته نشد.
وقتی آقای مانی حقیقی مستند «هامون‌بازها» را می‌ساخت، از شما اجازه گرفت؟ 

بله. ما درباره آن مستند کلی با هم حرف زده بودیم. مانی حقیقی واقعا کارگردانی توانمند و باهوش است. بعد از مستند «هامون‌بازها» هم یک کتاب راجع به من نوشت و مستندی درباره من ساخت و واقعا بر کارهای من اشراف دارد.
 در مقایسه فیلم و تئاتر «هامون‌بازها»، اثر آقای حقیقی را در مقایسه با اثر آقای رحمانیان چطور می‌بینید؟ 
در تئاتر «هامون‌بازها»، چیزی که به‌شدت کم بود، رد پای فیلم «هامون» است. تماشاگر نباید بفهمد «هامون» چه بوده که عده‌ای شده‌اند «هامون‌باز»؟ باید چرایی هامون‌بازی شخصیت‌ها در این تئاتر نشان داده می‌شد. در طول نمایش خیلی کم به این مسئله ارجاع داده شد. انگار این تئاتر برای خواصی ساخته شده بود که وجب‌به‌وجب سینمای ایران را می‌شناسند و خیلی پیگیرانه سینمای ایران را دنبال کرده‌اند، درحالی‌که تماشاگر عادی با تماشای این تئاتر گیج می‌شود. لازم بود در این تئاتر، اول «هامون» به بیننده معرفی شود و بیننده دریابد که چرا این آدم‌ها جذب چنین فیلمی شده‌اند. درحالی‌که در این تئاتر، انگار نه انگار که «هامون» مسئله این شخصیت‌هاست! این درحالی است که در خاطر دارم که در مستند آقای حقیقی، صدا و موسیقی «هامون» پخش می‌شد و تماشاگر می‌توانست بفهمد چرا این افراد، دیوانه‌وار «هامون» را دوست دارند. در ضمن، در نمایش آقای رحمانیان شوخی‌هایی با مانی حقیقی و اثرش می‌شد که مرا بسیار دلخور کرد. مانی حقیقی یکی از بهترین کارگردان‌های امروز سینماست و تا امروز آثار درخور اعتنایی ساخته است. نباید به او حمله می‌کردند و او را به سخره می‌گرفتند. این مرا مأیوس و دلسرد کرد. چرا باید کارگردانی که یکی از بهترین‌های امروز سینماست، در این تئاتر دست انداخته می‌شود؟ راستش توقع داشتم یک اثر داینامیک و هم‌تراز «هامون» روی صحنه ببینم اما متأسفانه این توقع برآورده نشد.
 به‌عنوان مؤلف «هامون» فکر می‌کنید چرا فیلم شما این همه شیفته سرسخت دارد؟ 
این فیلم نمونه بارز ایده‌ای است که می‌گوید سینما آینه‌ای است از اجتماع که آدمی خودش را در آن می‌بیند؛ سینمایی که برگردان زندگی آدمی است. بعد از اینکه «هامون» ساخته شد، خیلی‌ها به من گفتند تو این فیلم را از روی زندگی ما درست کردی! این فیلم درگیری‌های بنیادین بشر نظیر مسئله زناشویی و جدایی‌ای که بعد بینشان صورت می‌گیرد را به نمایش می‌گذارد. این اضطراب و تشویشی در حمید هامون نهفته است هم از غم نان می‌آید و هم اینکه گرفتار مشتی ایده‌های خاص است که پایمال شده‌اند، مردم ما به‌ویژه قشر دانشجو و روشنفکر را متأثر می‌کند. عباس میلانی پس از تماشای «هامون» به من گفت، من هم وقتی داشتم دوران جدایی از همسرم را تجربه می‌کردم، این تشویش و دلهره‌ای که در وجودم نهفته بود را با رجوع به «ترس و لرز» کیر که‌گور التیام بخشیده بودم. یک هم‌زمانی و تصادف جالبی رخ داده و آن هم اینکه من یک جای دنیا داشتم این فیلم را با چنین حال‌وهوایی می‌ساختم و او همان وقت داشته در جایی دیگر، همین مسیر را طی می‌کرده است. خیلی‌ها بعد از تماشای این فیلم با من قهر کردند، ازجمله رضا براهنی که گفت تو این فیلم را از زندگی من برداشتی و همان وقت به فیلم شدیدا حمله کرد. درحالی‌که من اصلا از زندگی او باخبر نبودم. درواقع «هامون» حدیث نفسی بود که توانست در جامعه ما رسوخ کند و تعلیقی را نشان دهد که همه در حال تجربه‌کردن آن هستند؛ تعلیق ناشی از سرگردانی بین ایده‌های وسیع و آرمانی و واقعیت‌های زندگی روزمره و تضاد میان این دو. اینها مردم را در هر زمانه‌ای جذب می‌کند. این فیلم، بیست‌وچند سال پیش ساخته شده اما نسل جدید هم دلباخته این فیلم هستند.
 خودتان راز این ماندگاری را چه می‌دانید؟ 
وقتی یک اثر هنری به بطن زندگی افراد رسوخ کند و دغدغه‌های اگزیستانسیال داشته باشد و وضع وجودی بشر را بیان کند، اثری خواهد شد مختص همه زمانه‌ها و ماندگار می‌شود.
 نسبت دغدغه‌های نسل جوان امروز را با دغدغه‌های نسل جوان دهه ٦٠ که نمونه‌اش حمید هامون بود، چه می‌دانید؟ 
کمابیش دغدغه‌ها یکی است. صرفا بستر تاریخی عوض شده است. مسائل زندگی اگزیستانسیال کماکان همان چیزی است که در زندگی حمید هامون دیدیم. تجربه‌های او، تجربه‌هایی هستند که هرکسی در سال‌های عمرش پشت‌سر می‌گذارد. عشق و عاشقی و بعد جدایی و حرمان، تجربه‌ای انسان‌شمول است، فارغ از جغرافیا و زمان. اینها، تجربه‌هایی است که زمان و مکان نمی‌شناسد. دقیقا مثل آنچه «لیلا» برای تماشاگرانش داشت. «لیلا» طوری در زندگی تماشاگرش رسوخ می‌کند که تماشاچی حین تماشای فیلم، فراموش می‌کند این یک فیلم است. همین‌طور «دایره مینا» و «سارا» و… این ویژگی آثاری است که دغدغه‌های وجودی و وضعیت بشری دارند.




لیلا حاتمی سوار بر ترک موتور امیر جدیدی+عکس

سینماژورنال: لیلا حاتمی بازیگر زن بااخلاق ایرانی اخیرا یک عاشقانه آوانگارد به نام “در دنیای تو ساعت چند است” را روی پرده داشت.

به گزارش سینماژورنال این بازیگر همچنان به تازگی بازی در “من” نخستین فیلم سهیل بیرقی دستیار عبدالرضا کاهانی را پشت سر گذاشت.

مانی حقیقی، امیر جدیدی، بهنوش بختیاری، علی استادی و علیرضا منصور دیگر بازیگران فیلم هستند.

سعید سعدی و سعید خانی با همکاری یکدیگر کار تهیه فیلم را انجام میدهند.

در یکی از تازه ترین عکسهای منتشره از “من” لیلا حاتمی بازیگر اصلی فیلم را سوار بر ترک موتور امیر جدیدی بازیگر جوان سینما می بینیم.

لیلا حاتمی در نمایی از "من"
لیلا حاتمی در نمایی از “من”



تیم تولید “خانه دختر” یک کمدی شاد میسازد/سناریوی این کمدی را مانی حقیقی و فرهاد توحیدی نگاشته اند

سینماژورنال: هرچند اکران درام خوش ساخت “خانه دختر” به دلیل برخی سوءتفاهمات در هاله ای از ابهام است اما تهیه کننده و کارگردان آن قصد تولید یک فیلم تازه را دارند.

به گزارش سینماژورنال این کار تازه “پنجاه كيلو آلبالو ” نام دارد که درونمایه ای کمدی دارد.

فیلمنامه این اثر با همکاری مشترک مانی حقیقی کارگردان آوانگارد ایرانی و فرهاد توحیدی فیلمنامه نویس علاقمند به حضور در فعالیتهای مرتبط با خانه سینما (!) نگاشته شده است.

این فیلمنامه برای دریافت پروانه ساخت به اداره نظارت صادر شده و درونمایه آن نوعی کمدی شاد و در مایه های “ورود آقایان ممنوع” و “دایره زنگی” است.

شهرام شاه حسینی و محمد شایسته که به ترتیب کارگردان و تهیه کننده این کمدی هستند اواسط تابستان تولید را آغاز می کنند.




مانی حقیقی و بازسازی نمایشنامه‌ای که مؤلفش، خودکشی کرد!!

سینماژورنال: مانی حقیقی کارگردان جوان ایرانی در تازه ترین تجربه سینمایی اش با عنوان “شن جین ین” به بازسازی بخشهایی از یک تئاتر دهه چهل پرداخت.

به گزارش سینماژورنال آخرین نماهای “شن جن ین” در حالی اواخر هفته گذشته فیلمبرداری شد که در این نماها در یک اقدام غیرمتعارف مانی حقیقی به بازسازی بخشهایی از یکی از نمایشنامه های عباس نعلبندیان پرداخت.

این نمایشنامه “پژوهی ژرف و سترگ و نو…” نام دارد که زمستان 1347 توسط آوانسیان در انجمن ایران و آمریکا(سینما کانون فعلی) روی صحنه رفته بود.

بازسازی با کمک متخصص اجرای نمایشهای بدون دکور

در این بازسازی آربی آوانسیان نویسنده و کارگردان سرشناس تئاتر که در اجرای نمایشنامه های بدون دکور ادبیات ارمنی تخصص دارد به مانی حقیقی کمک کرد و یک نمای 3 دقیقه ای از آن نمایش کاملا بازسازی شد.

به گزارش سینماژورنال چهره های مطرح تئاتر ایران و از جمله پانته آ پناهیها، الهام کردا، ستاره پسیانی، سعید چنگیزیان، وحید آقاپور، مرتضی اسماعیل کاشی، رامین سیاردشتی و سینا رازانی در این بازسازی ایفای نقش داشتند.

نگار نعمتی وظیفه طراحی لباس را برعهده داشت و امیرحسین قدسی وظیفه صحنه و ساخت و ساز دکورهای نمایش را .

“شن جن ین” بعد از “کارگران مشغول کارند”، “کنعان” و “پذیرایی ساده” چهارمین تجربه کارگردانی بلند مانی حقیقی است؛ فیلمی که حقیقی قصد دارد بعد از رونمایی در یک جشنواره اروپایی آن را اکران کند.

متاثر از فضای پوچگرایانه بعد از کودتا

به گزارش سینماژورنال “پژوهشی ژرف و سترگ در سنگواره‌های قرن بیست و پنجم زمین‌شناسی یا چهاردهم، بیستم فرقی نمی‌کند” نخستین نمایشنامه حرفه ای عباس نعلبندیان بود که در سال 1347 نوشته شد و یک سال بعد به کارگردانی آربی آوانسیان روی صحنه رفت.

این نمایش کاملا متاثر از فضای پوچگرایانه و عرفانگرایانه کاذبی نوشته شد که در سالهای میانی دهه 40 و به سبب سرخوردگی جامعه روشنفکری از کودتای 28 مرداد 32 شکل گرفته بود.

مرور آثار نمایشی در کیوسک روزنامه فروشی

عباس نعلبندیان که تحصیلات آکادمیک در زمینه تئاتر نداشت قبل از رها کردن دبیرستان و هنگامی که در کیوسک روزنامه فروشی پدرش کار می کرد به مرور آثار مطرح ادبیات نمایشی ایران و جهان پرداخت و همین مطالعات غیرآکادمیک بود که باعث شد وقتی بعد از نگارش داستانهایی چون “هفت تا نه و نیم” و “از مرگ تا مرگ” وارد حیطه نمایشی شود با همان اولین اثرش “پژوهشی ژرف و سترگ…” خود را به عنوان چهره ای مستعد به رخ بکشد.

نمایشنامه هایی با نامگذاری طولانی و در نهایت انتحار

به گزارش سینماژورنال نعلبندیان عادت داشت که برخی از کلمات فارسی را به عمد نادرست بنویسد و البته که نامگذاری نمایشنامه هایش را نیز به طولانی ترین شکل ممکن انجام دهد. “اگر فاوست یک‌کم معرفت به‌خرج داده‌بود”، “صندلی کنار پنجره بگذاریم و به شب دراز تاریک و خاموش سرد بیابان نگاه کنیم” و “داستان‌هایی از بارش مهر و مرگ” از جمله نمایشنامه های وی هستند.

این هنرمند که تقریبا در اغلب آثار خود نگاهی خاص به مقوله مرگ داشت در خرداد 68 به خودکشی دست زد و از دنیا رفت.