سینماروزان/مهدی فلاح: حرف و حدیثهای مرتبط با پالایش صندوق هنر و حذف و تعدیل اعضا با واکنش مدیرعامل خانه سینما که در هیات مدیره صندوق هنر حضور دارد مواجه شد.

متن توضیحات منوچهر شاهسواری مدیرعامل خانه سینما درباره این ماجرا را بخوانید:

موضوع به روز شدن آمار و اطلاعات مورد نیاز صندوق اعتباری هنر سوء برداشت هایی را ظاهرا ایجاد کرده است که توضیحاتی در این باره خدمت دوستان عرض می کنم:

۱. صندوق برای ساماندهی خدمات روبه  رشد خود نیازمند اطلاعات دقیق و مستند از کلیه اعضا خود در سراسر کشور است.

۲. اعضاء صنوف خانه سینما با تکمیل و ارسال اطلاعات مورد تقاضا، همه ما را در تکمیل اطلاعات یاری می کنند.

۳. کلیه اعضای عضو اصناف خانه سینما با امضاء روسای محترم اصناف ذیل پرسش نامه،  مندرجات آن را تائید می‌کنند.

۴. روسای محترم پرسش نامه ها را به خانه سینما ارسال و همکاران خانه، اطلاعات ارسالی را در قالب اکسل آماده و به صندوق ارسال می کنند.

۵. هیچ یک – تاکید می کنم هیچ یک – از اعضا در این فرآیند پالایش حذف نخواهد شد فقط اطلاعات حرفه ایی آنان به روز رسانی می شود.

۶‌.همکارانی که به هر دلیلی در چند سال گذشته فاقد قرارداد هستند، بنابر سوابق کاری و تائیدیه اصناف همچنان عضو خواهند بود. از همه دوستان تقاضا دارم سرعت بخشی به این فرآیند ما را یاری کنند.

۷. در همین جا به همه شما عزیزان اعلام  می کنم- به عنوان عضو هیئت مدیره صندوق عتباری هنر حقوق کلیه همکاران محفوظ است و هیچ خدشه‌ای به خدمات جاری اعضای فعلی صندوق وارد نخواهد شد.

سینماروزان/فرزاد دانایی: “تور عکاسی محله عولاجان، بازار آهنگران”؛ دومین “برنامه تهران گردی”  کانون عکس اندیشه (فرادید) با همکاری فرهنگسرای اندیشه برگزار خواهد شد.

به گزارش سینماروزان، دومین “برنامه تهران گردی” کانون عکس اندیشه (فرادید) از بدو تاسیس در مرداد ماه سال جاری، با عنوان “تور عکاسی محله عودلاجان، بازار آهنگران” با همکاری فرهنگسرای اندیشه برگزار خواهد شد.

“تور عکاسی محله عودلاجان، بازار آهنگران”، دومین “برنامه تهران گردی” کانون عکس اندیشه (فرادید) به شمار می رود که در صبحگاه روز جمعه، ۱ بهمن ماه ۱۴۰۰ با رعایت دستورالعملهای بهداشتی وزارت بهداشت، درمان و آموزش پزشکی شامل پوشش دستکش و ماسک برپا می شود.

گفتنی است علاقمندان به عکاسی می توانند به شکل رایگان در رویداد فوق شرکت کنند.

کانون عکس اندیشه (فرادید)، پیش از این، در ۱۹ آذر ماه ۱۴۰۰، “تور عکاسی لاله زار گردی” را برگزار کرده بود که با استقبال هنردوستان مواجه شد.

عکاسانی که تمایل به شرکت در رویداد به سرپرستی پیام احمدی کاشانی؛ عکاس و راهنمای تورهای گردشگری را دارند، می توانند به صفحه رسمی اینستاگرام کانون عکس اندیشه (فرادید) به نشانی: @Andisheh.Photo.Club و همچنین، به شماره تماس (09023440744) در پیامرسان واتساپ پیام بدهند.

سینماروزان/امین اعتمادی: برندگان پنجمین دوره جشنواره بین‌المللی پرواز در فرهنگسرای اندیشه مشخص شدند.

به گزارش سینماروزان مراسم اختتامیه پنجمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم پرواز شب گذشته (۲۴ دی ماه) با حضور هیأت داوران، فیلمسازان و جمع کثیری از علاقه‌مندان در فرهنگسرای اندیشه برگزار شد.
پس از تلاوت قرآن و پخش سرود ملی جمهوری اسلامی ایران، دکتر محمد نظری به عنوان مجری مراسم ضمن عرض خیر مقدم به حضار، از محمدرضا شرف‌الدین به عنوان دبیر این دوره از جشنواره دعوت کرد روی سن بیاید.

شرف‌الدین در ابتدا با اشاره به کیفیت بالای آثار ارسال شده به دبیرخانه گفت: خوشبختانه تمامی آثار ارسال شده در این دوره از جشنواره از کیفیت بسیار خوبی برخوردار بودند و همین کار هیأت داوران را برای انتخاب برگزیدگان مقداری دشوار کرده بود. خوشحالم که پس از برگزاری جلسات فراوان، هیأت داوران در نهایت توانستند در انتخاب نهایی برندگان به یک تصمیم مشترک برسند. امیدوارم در دوره‌های آتی نیز همچنان شاهد استقبال فیلمسازان از جشنواره باشیم.
پس از اتمام صحبت‌های شرف‌الدین، دکتر محمد نظری از هیأت داوران و برخی از چهره‌های هنری حاضر در سالن دعوت کرد تا با حضور روی سن اسامی برگزیدگان بخش‌های مختلف این دوره از جشنواره را اعلام کنند.

اسامی نامزدها و برندگان بخش‌های مختلف پنجمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم پرواز به شرح زیر اعلام شد:

__بخش بین‌الملل
بدون محدودیت (پابلو هرنان آولیتا، آرژانتین)
برای این دنیا خیلی زیبا بود (آیشا قمبازا/ فرانسه)
چپ دست (نسرین محمدپور/ ایران)
زنی کنار دریا (روین سانچز/ اسپانیا)
ضربان (دیمیتری یودویسکی/ صربستان)
جایزه این بخش تعلق گرفت به فیلم «بدون محدودیت» ساخته پابلو هرنان آولیتا از کشور آرژانتین

—بهترین فیلم جشنواره از نگاه داوران دارای معلولیت
داستان زندگی در فیروز (حامد کلجه‌ائی)
در خود مانده (امیرحسین سرمدی)
رونیکا (مسیح غروی)
کوتاه قامتان بلند همت (مریم خدائی)
یک ناشنوا در دنیای شنوایان (محمد جیحانی خراسانی، انگلستان)
مریم خدائی کارگردان فیلم «کوتاه قامتان بلند همت» جایزه این بخش را از آن خود کرد.

—بهترین فیلم از کارگردانان دارای معلولیت
از درد تنیده شده (دانیال قاسمیان)
به رد پایت نگاه کن (چیکه اوکه‌که/ انگلستان)
هنر و راه (تاتیانی فوروسه/ برزیل)
هیأت داوران جایزه این بخش از جشنواره را به دانیال قاسمیان برای ساخت فیلم «از درد تنبده شده» اهدا کردند.

—بخش فیلمنامه
آسمان اینجا خاکستری است (شرمین سلطانیان)
دوچرخه امید (صبا ربیعی و بهار سجادیان)
راژان (مهسا علینقیان و حمید سلیمی)
جایزه این بخش به مهسا علینقیان و حمید سلیمی برای نگارش فیلمنامه «راژان» تعلق گرفت.

—فیلم‌های پویانمایی و تجربی بخش ملی
این سو، آن‌سو (لیدا فضلی)
بخشش (محمدمهدی فکریان)
راهی (بهروز و شیرین سلیمانی‌نذیر، فرناز موذن)
رویا (مجید صبری)
در این بخش محمدمهدی فکریان برای کارگردانی فیلم «بخشش» تندیس جشنواره را دریافت کرد. همچنین دیپلم افتخار این بخش نیز به فیلم «رویا» ساخته مجید صبری رسید.

—فیلم‌های مستند بخش ملی
آشیانه خالی (فریبا عرب)
آفریده (رایحه مظفریان)
دختران آرزو (محمد عبدالهی)
شهر زیبای من (الهام آقالری)
کوتاه قامتان بلند همت (مریم خدایی)
من تنها نخواهم ماند (یاسر طالبی)
هیأت داوران تندیس این بخش از جشنواره را به فیلم مستند «آفریده» به کارگردانی رایحه مظفریان اهدا کردند. دیپلم افتخار این بخش نیز به «شهر زیبای من» ساخته الهام آقالاری تعلق گرفت.

—فیلم‌های داستانی بخش ملی
بدرقه سکوت (محمدرضا دهستانی)
چپ دست (نسرین محمدپور)
گرگ (بهروز شمشیری)
گوشه پوسیده مرگ (امیر کرمی)
ناک اوت (امیرحسین خباززاده‌حقیقی)
تندیس بهترین فیلم داستانی بخش ملی جشنواره پرواز به «گوشه پوسیده مرگ» به کارگردانی امیر کرمی اهدا شد.

—بهترین بازیگر جشنواره
اسماعیل گرجی برای فیلم «قمیر»
شبنم دادخواه برای فیلم «برای بار دوم»
مهری آل‌آقا برای فیلم «بدرقه سکوت»
نازنین فلاحی برای فیلم «گوشه پوسیده مرگ»
یاسمن نصیری برای فیلم «چپ»
تندیس بهترین بازیگر این دوره از جشنواره به شبنم دادخواه برای بازی در «برای بار دوم» تعلق گرفت. مهری آل‌آقا نیز برای بازی در فیلم «بدرقه سکوت» دیپلم افتخار این بخش از جشنواره را دریافت کرد.

—بهترین فیلم‌برداری
حامد بقائیان برای فیلم «چپ دست» و «گوشه پوسیده مرگ»
حسین روزانه برای فیلم «قمیر»
سروش حضرتی برای فیلم «برای بار دوم»
محمد مجلل برای فیلم «بدرقه سکوت»
تندیس این بخش به حامد بقائیان برای فیلم‌برداری فیلم‌های «چپ دست» و «گوشه پوسیده مرگ» تعلق گرفت.

—بهترین تدوین
پویان شعله‌ور برای فیلم «در خود مانده» و «برای بار دوم»
حسین یارمنجی برای فیلم «دختران آرزو»
حمید برزگر برای فیلم «قمیر»
علی مسلمی برای فیلم «گرگ»
یاسر طالبی برای فیلم «آشیانه خالی»
یاسر طالبی برای تدوین فیلم «آشیانه خالی» تندیس این بخش از جشنواره را از آن خود کرد.

—بخش تهیه‌کننده
امیرفرزام دهنوی برای فیلم «در خودمانده»
فریبا عرب برای فیلم‌های «آشیانه خالی»، «من تنها نخواهم ماند» و «چپ دست»
محمد پوربزرگ برای فیلم «گوشه پوسیده مرگ»
این جایزه نیز به فریبا عرب برای تهیه‌کنندگی فیلم‌های «آشیانه خالی»، «من تنها نخواهم ماند» و «چپ دست» اهدا شد.

شهره لرستانی، رهبر قنبری، ناصر آقایی، رضا رویگری، آتش تقی‌پور، محمدرضا طالقانی، دکتر زهرا عابدینی، گیتی خامنه، مهدی محمدنژادیان، مصطفی انصافی، رضا فیاضی، بابک زرین، رضا بنفشه‌خواه، شهنام شهابی، مانیا علیجانی، سعیده عرب، فرج‌الله گل‌سفیدی، سیاوش قاسمی، و… از جمله هنرمندانی بودند که در مراسم اختتامیه جشنواره پرواز حضور داشتند.

مراسم اختتامیه پنجمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم پرواز با مشارکت فرهنگسرای اندیشه و با دبیری محمدرضا شرف‌الدین برگزار شد. محمدحسین لطیفی به عنوان رئیس هیأت داوران و محمدعلی خبیر به عنوان دبیر اجرایی در این دوره از جشنواره حضور داشتند. در طول برگزاری این جشنواره علاوه بر نمایش آثار کارگاه‌های آموزشی متعددی با حضور اساتید و صاحب‌نظران علمی برگزار شد.
تصاویر از: امیر سهیلی‌پور

سینماروزان/منصور جهانی: زانوى مرگبارتان را از روى گلوى هنرمندان برداريد و بگذارید جوانان نفس بکشند.

مسعود جعفری جوزانی با بیان مطلب فوق در مراسم بزرگداشت خود در دوازدهمین دوره جشنواره عمار گفت: با نام و ستایش پروردگار، که به من زندگی بخشید و خِرد داد؛ تا درستی و راستی را از کژی و نادرستی تشخیص بدهم، خدمت جوانان خلاق و بااستعداد کشورم رسیدم تا بگویم من، نه خود را هنرمند می‌دانم و نه شایسته پاسداشت. تردید ندارم برای چنین کارهایی بهتر از من بسیارند.

کارگردان سریال تاریخی «در چشم باد» در ادامه سخنانش اظهار داشت: خدمت رسیدم تا به کسانی که به هر دلیلی معقول یا نامعقول، به مدیریت فرهنگی کشور منصوب ‌شدند؛ یادآوری کنم که زندگی، سخت شکننده و ناپایدار است. یادآوری کنم که همه ما حتی شما که امروز قرعه به نامتان افتاده است و چند روزی بر مسندی قرار گرفته‌اید؛ اسير زمانيم. و زمان، چون ابرهای بهاری شتابزده  و تند در حرکت است. چشم بر هم بزنید رفته ايد و همه چیز، گذشته است. از شما فقط نام ميماند يا ننگى.

کارگردان فیلم سینمایی «شیر سنگی» تأکید کرد: خدمت رسیدم از کسانی که سال‌هاست راه تنفس را بر هنرمندان بسته‌اند، خواهش کنم زانوی مرگبارتان را از روی گردن هنرمندان بردارید.

کارگردان “ایران برگر” گفت: بگذارید که هنرمندان و جوانان بااستعداد نفس بکشند. هنر و هنرمند، نیاز به آزادی و تنفس دارد، هوای تازه می‌خواهد. بگذارید جوانان نفس بکشند. به امید آنکه کلمه کاری افتد و پیش از مرگ، شاهد باشم که در وطنم سفره‌ای خالی نیست و امکان مساوی رشد و بالندگی برای هر ایرانی موجود است.

سینماروزان/زهرا دمزآبادی: فیلم سینمایی «دسته دختران» تازه‌ترین ساخته منیر قیدی به تهیه‌کنندگی محمدرضا منصوری به تازگی آماده نمایش شده است.

با نزدیک‌شدن به جشنواره فجر، مضمون رسمی این فیلم منتشر شد:
«دسته دختران» قصه‌‌ی زنانِ جنگ است. گروهی جامانده از روایت‌های پیروزمردانِ پیکارها در طول تاریخ…

نیکی کریمی، پانته‌آ پناهی‌ها، فرشته حسینی، هدی زین‌العابدین و صدف عسگری گروه زنانِ مبارز را شکل می‌دهند.

این فیلم محصول مشترک بنیاد سینمایی فارابی و سازمان سینمایی سوره حوزه هنری است.

سینماروزان: عدم پخش سریال “جیران”حسن فتحی در موعد مقرر و حواشی قبلی درباره شکایت عوامل سریال “…مارال”مهرداد غفارزاده از سازندگان “جیران”، به کجا ختم خواهد شد؟

به گزارش سینماروزان، سامانه فیلیمو به‌عنوان حامی تولید “جیران”، دلیل عدم پخش سریال را اعمال پاره‌ای ملاحظات ساترا دانسته.

با این حال سازندگان سریال “آهوی من مارال”، دلیل تعلیق پخش را به شباهت “جیران” با “مارال” نسبت دادند و در بیانیه‌ای آوردند: پیرنگ اصلی داستان عاشقانه سریال “جیران” از سریال آهوی من مارال برداشته شده و بر اساس حکم محکومیت، تهیه‌کننده محکوم به حذف شباهت‌های کپی شده از سریال “آهوی من مارال” می‌باشد.

همزمان با اطلاعیه‌های سازندگان “جیران” و “مارال” گفتگویی از مهرداد غفارزاده سازنده “مارال” در خبرگزاری صبا منتشر شد که در آن بر صدور رای در آیفیک به نفع “مارال” و تایید رای در دستگاه قضا اصرار ورزیده و به این ترتیب “جیران” نمی‌تواند عرضه شود مگر آن که شباهت‌های آن با “مارال” کاملا حذف و تعدیل شود.

در نهایت ساترا نیز وارد ماجرا شده و دستور تعلیق اکران تا حل مساله را تایید کرد.

شاید بسیاری کنجکاو باشند که شباهت “جیران” و “مارال” را بدانند؛ خط اصلی هر دو سریال دوقطبی عاشقانه با حضور ناصرالدین‌شاه است.

در “جیران”، پریناز ایزدیار در نقش جیران، دختری روستایی است که بناست با پسری روستایی با بازی امیرحسین فتحی ازدواج کند ولی ناصرالدین‌شاه(با بازی بهرام رادان) از راه می‌رسد و عاشق جیران می‌شود.

در “آهوی من مارال”، ترلان پروانه در نقش مارال، دختری روستایی است با دو قطب روزبه حصاری(در نقش پسر روستایی خوش‌تیپ) و ناصرالدین شاه با بازی حسن معجونی.

ما که هیچ کدام از سریالها را ندیده‌ایم اما براساس توزیع نقش می‌توان حدس زد که در “آهوی من مارال” رقابت عشقی منطق‌پذیرتر است.

وقتی مثلث عشقی “جیران” با دو بازیگر بیبی‌فیس(یکی آقازاده کارگردان و دیگری رادان) شکل می‌گیرد، احتمالا مخاطب پیش خود نمی‌گوید چرا جیران باید یکی را بر دیگری ترجیح دهد؟؟

ولی در “مارال” که (یک طرف جوانی خوش چهره مثل روزبه حصاری است و طرف دیگر بازیگر میانسالی مثل حسن معجونی) پیداست مخاطب در این دوقطبی، حق را به جوان خوش‌تیپ ماجرا می‌دهد و درام، جان می‌گیرد.

باید منتظر ماند و دید بالاخره سرانجام دوئل “مارال” و “جیران” به کجا خواهد انجامید؟

سینماروزان/روح‌الله نشیبا: بالاخره “دینامیت” توانست از رقم فروش چهل میلیارد عبور کند و “هزارپا”ی چهل میلیاردی را پشت سر بگذارد.

به گزارش سینماروزان به دنبال “دینامیت” این کمدی “گشت۳” قرار دارد که ۳۳میلیاردی شده و “قهرمان” نیز ۱۱.۵میلیاردی فروش داشته.

فروش پربازیگرترین فیلم روی پرده یعنی “بی همه چیز” از ۵میلیارد گذشته و “آتابای” در مرز ۵میلیارد است. “شهر گربه‌ها” در آستانه ۴میلیارد قرار دارد و “گربه سیاه” نیز به ۱.۵میلیارد فروش رسیده.

“صحنه زنی” میلیاردی شده و کمدی “آپاچی” به زحمت به نیم میلیارد نزدیک شده.

فروش فیلم‌هایی که در هفته‌های اخیر اکران شده‌اند و ازجمله “عطر شیرین…” و “مرد نقره‌ای” تعریفی ندارد و بعید است بتوانند در هفته‌های آتی هم توجهی جلب کنند.

✔️✔️✔️آمار کامل #فروش_سینماهای_ایران تا ابتدای ۲۴ دی۱۴۰۰ به شرح زیر است:
(تمام ارقام به تومان است)

–دینامیت ۴۱میلیارد و ۵۰میلیون(۱۹۷روز/۳۵۰سالن)

–گشت ارشاد(قسمت سوم)
۳۳میلیارد(۵۸روز/۳۷۰سالن)

–قهرمان ۱۱میلیارد و ۵۰۰میلیون(۷۹روز/۲۶۰ سالن)

–بی همه چیز ۵میلیارد و ۴۰۰میلیون(۳۰روز/۱۵۰سالن)

–آتابای ۴میلیارد و ۶۵۰میلیون(۵۱روز/۱۱۶سالن)

–شهر گربه‌ها  ۳میلیارد و ۸۵۰میلیون(۵۱روز/۱۲۰سالن)

–منصور ۳میلیارد و ۲۰میلیون(۶۵روز/۲۰۴سالن)

–گربه سیاه ۱میلیارد و ۵۰۰میلیون(۳۰روز/۱۱۰سالن)

–صحنه زنی ۱میلیارد و ۲۰میلیون(۲۳روز/۱۲۸ سالن)

–آپاچی ۴۶۰میلیون(۵۸روز/۱۵۵سالن)

–جنایت بی‌دقت ۲۳۰میلیون(۳۷روز/۲۵سالن)

–تومان ۱۴۱میلیون(۷۲روز/۲۰سالن)

–ازدواج جنجالی ۸۱میلیون(۱۶روز/۲۰سالن)

–بندربند ۷۱میلیون(۳۷روز/۵۰سالن)

–اتومبیل ۵۷میلیون(۳۰روز/۵۰سالن)

–مرد نقره‌ای ۳۰میلیون(۲روز/۸۰ سالن)

–عطر شیرین عطر تلخ ۱۱ میلیون(۱۶روز/۳۵سالن)

سینماروزان/مهدی فلاح: فیلمنامه نویسی بر اساس تعالیم عالم سینما، رکن کار نمایشی و تصویر است، گرچه در کشور ما خیلی جدی گرفته نمی‌شود.‌ همه کارشناسان معتقدند که مشکل اصلی سینما و حتی تئاترها متن است. تا متن، خوب نباشد نمی‌توان حتی از آن فیلم متوسطی درآورد.

مسعود ده‌نمکی کارگردان با بیان مطلب فوق در جشنواره عمار گفت: طبق گفته مشهور برخی از بزرگان این عرصه، اگر متن خیلی خوب باشد حتی اگر عوامل اجرایی متوسط باشند می‌توانند کار و فیلم خوبی را از آن درآورند. اما اگر متن بد و بن‌مایه لازم را نداشته باشد، حتی اگر عوامل خیلی خوب باشند، فیلمی ضعیفی از آن در می‌آید. در عالم سینما هم این ماجرا را دقیقاً می‌توانید در موارد مختلف و آثار مختلف ببینید.

وی توضیح داد: نقش فیلمنامه در آثار نمایشی بسیار کلیدی است. من به هر کسی از مسئولان، آنها که گوشی برای شنیدن داشتند و من را برای مشورت دعوت کردند گفتم ما باید بتوانیم ساختارها، استانداردهای و آدم‌های فیلمنامه نویسی را در کشورمان ارتقا دهیم.

این سینماگر ادامه داد: برای بخش فیلمنامه نویسی در تلویزیون خیلی خوب پول بدهند مثلاً بیست میلیون برای هر قسمت است در حالی که برای یک بازیگر درجه ۲، هر ماه مثلاً صد میلیون تومان پول می‌دهند. یک گروه فیلمبرداری سریال، ماهانه به طور متوسط صد و خورده‌ای میلیون می‌گیرد. قرار است اینها جمع شوند که یک اثر خوب را خلق کنند اما اگر این نقشه راه خوب نباشد باز به همان بی‌راه برمی‌گردیم. تناسبی در پرداخت دستمزد برای فیلمنامه نویس نیست، بنابراین فیلمنامه نویس احساس نمی‌کند که باید بیشتر از آن دستمزدش مایه بگذارد.

کارگردان فیلم سینمایی «اخراجی‌ها» بیان کرد: یکی از گران‌ترین بخش‌های تولید فیلم در هالیوود، بخش فیلمنامه است. هم ایده را خوب می‌خرند و هم فیلمنامه را. یکباره می‌بینید یک سوم هزینه فیلم را به فیلمنامه اختصاص می‌دهند. حال چرا این کار می‌ارزد؟ چون ممکن است آن فیلمنامه نویس یک یا چند سال برای فیلم‌نامه‌اش وقت صرف کرده باشد.

ده نمکی تصریح کرد: یکی از مهم‌ترین مسائل و هسته اصلی فیلمنامه، ایده است. بعد، آن ایده به طرح تبدیل می‌شود و طرح به فیلمنامه. اما تا کسی، جامعه پیرامون و زمانه خود را نشناسد به ایده مناسبی دست پیدا نمی‌کند. بعضی از آدم‌ها زندگی خودشان را روایت می‌کنند. اگر از آن آدم‌ها آن ایده و طرح‌ها را بگیریم، دیگر تمام می‌شوند. البته پیشنهاد من این است که اگر در آینده اینگونه افراد برای نوشتن فیلمنامه به شما مراجعه کردند، پای حرف تک‌تک اینها بنشینید، آن وقت می‌توانید برای خودتان بانک ایده داشته باشید.

کارگردان سریال «دارا و ندار» یادآور شد: ما دنبال ایده‌ای هستیم که قابلیت ماندگاری داشته باشد، حال باید ببینیم از آن ایده برای روایت به کدام زاویه برسیم که مناسب باشد. تجربه نگاری خیلی خوب است. چیزی که در کلاس‌ها دست نمی‌دهد حتی در میدان عمل، چرا که آنجا تازه تجربه می‌کنیم، باید از آدم‌هایی که در این عرصه کار کرده‌اند، یاد گرفت.

این کارگردان سینما خطاب به حاضران بیان کرد: شما باید سیر مطالعاتی‌تان را گسترش دهید. من اگر بخواهم فیلمنامه‌ای در مورد عاشورا بنویسم، کلی روضه گوش می‌کنم. چون حرف‌ها، روایات درست و حسابی و خاص در آن روضه‌ها پیدا می‌شود. الان «می ریزه می ریزه» می‌خوانند، قبلاً نوحه‌ها و روضه‌ها، حرف حسابی برای گفتن داشتند. نمی‌دانم شاید سینمای ما هم روزی به سمت ابتذال به معنای سطحی شدن، برود.

وی مطرح کرد: مثلاً من می‌خواهم به واقعه کربلا بپردازیم. این ایده و سوژه من است. می‌توانیم از زوایای مختلف به این ماجرا نگاه کنیم. مثلاً فیلم «روز واقعه» از نگاه یک مسیحی است یا در سریال «مختارنامه» آقای میرباقری، نگاه‌ها و روایات دیگری است. حال در واقعه کربلا، من شنیدم دو برادر در لشکر کفر بودند و آن لحظه آخر، امام حسین می‌گوید شما با من جنگ دارید با خاندان من چه کار دارید؟ یکی از این برادرها تحت تاثیر این حرف امام حسین (ع) می‌گوید ما با این آدم جنگ داشتیم با زن و بچه‌اش که جنگ نداریم. برادر دیگر هم می‌گوید درست می‌گویی، حالا چه کار کنیم‌. آن دو برادر شروع می‌کنند به شمشیر کشیدن و جنگیدن در دل دشمن برای دفاع از خانواده امام حسین (ع). آن دو نفر می‌جنگند و شهید هم می‌شوند ولی اسمی از آن‌ها در تاریخ نیست و جزو ۷۲ نفر شهدای کربلا هم نیستند. فقط اصل ماجرا موجود است. این یک ایده ناب است. حالا اگر یکی این را ساخت، دیگر باید رهایش کرد؟ یا می‌توان از زوایای دیگر هم به آن پرداخت؟ پیدا کردن زاویه نگاه و ایده می‌تواند به شما کمک کند. بعضی وقت‌ها در عالم کشف و شهود ایده به ذهن می‌آید.

ده نمکی در همین باره تصریح کرد: باید چشم شکارچی وجود داشته باشد، علاوه بر چشم باید گوش شما هم برای شما ایده خلق کند. از حرف زدن آدم‌ها از مدل آدم‌ها در موارد مختلف در سطح جامعه می‌توان ایده گرفت.

این کارگردان سینما در ادامه توضیحاتش عنوان کرد: کارگردان مولف، کسی است که فیلمنامه‌ای را که خودش نوشته است، بسازد. ولی هر کسی کارگردان مولف نیست. بعضی کارگردان‌ها، تکنیسین هستند، مولف نیستند. البته آنها هم آدم‌های مهمی هستند، می‌گویند ما معماریم و حقیقتاً می‌توانند از هر فیلمنامه آماده‌ای فیلم بسازند.

این نویسنده خطاب به حاضران بیان کرد: شما باید در زمینه فیلمنامه اجتهاد پیدا کنید، یعنی غرق موضوع شوید و بیشتر از صاحب موضوع درباره سوژه حرف داشته باشید. من در مورد آثار خودم همین کار را می‌کنم. باید عالم به موضوع شوید، هم سیر مطالعاتی هم عالم حضور داشته باشد. کسی که بخواهد در مورد پزشکی، اثری بسازد تا در فضای بیمارستان و بین کادر درمان نباشد نمی‌تواند آن فضا را کامل درک کند و بعد به تصویر بکشد.

ده‌نمکی توضیح داد: من طرح «اخراجی‌ها ۲» را نوشتم و فرستادم به یک شورایی و رد شد در حالی که هشتاد جلد کتاب نوشته بودم. باید می‌توانستم از ایده‌ام دفاع کنم، آنها گفتند تخیل در کار وجود دارد، چرا جنگ را تحریف می‌کنید که یک هواپیما را می‌دزدند و به اردوگاه اسرای ایرانی می‌برند. بعد می‌خواهند کار تبلیغاتی انجام دهند و مصاحبه و دیدارها اتفاق می‌افتد. من می‌خواستم معنای اسیر بودن را نشان دهیم. زاویه نگاه و بکر بودن ایده خیلی مهم است. کما اینکه این ماجرا در اردوگاه کمپ ۶ رمادی اتفاق افتاده بود.

وی ادامه داد: شمای فیلمنامه نویس، در سینما تک تیراندازید تیربارچی نیستید. روی ایده خود وقت صرف کنید، بگذارید ایده با نگاه کردن و تجربیات و مطالعه ورز بیاید. فیلمنامه نویسی علم است، یک تخصص است. شما باید سینما را بشناسید. سینما زبان مشترک دارد و طوری بنویسید که بقیه عوامل آن را بفهمند. بعد از علم و آموزش، استعداد مهم است. ممکن است کسی با نمره بیست از سینما فارغ‌التحصیل شود اما در بحث اجرا موفق نباشد. اکبر عبدی هیچ وقت کلاس بازیگری نرفته اما ذاتاً بازیگر است. می‌تواند هم نقش دیوانه در فیلم «مادر» را بازی کند هم نقش عارف در «رسوایی‌» را.

ده‌نمکی اظهار کرد: بعد از استعداد، پژوهش و غرق شدن در موضوع مهم است. پیشنهاد ما این است که در هر موضوعی که می‌خواهید فیلم‌نامه‌اش را بنویسید ده‌ها رمان بخوانید و از آنها ایده برداری کنید. زاویه‌های مختلف و روایت مختلف و بعد از آن دیدن فیلم، مهم است. البته نه اینکه کپی برداریم. بعد از این مراحل پژوهش میدانی مهم است یعنی بروید با آن آدم‌ها را زندگی کنید. من وقتی فیلم «فقر و فحشا» را ساختم ایده «رسوایی ۱» به ذهنم آمد یکی آنجا به من گفت یک روحانی بود پول روضه‌اش را به محض خروج از روضه، به دختری بدکاره داد و گفت این ده روز محرم را گناه نکن.

این کارگردان سینما تاکید کرد: بعضی از تهیه‌کننده‌ها می‌آیند فیلمی را می‌آورند و می‌گویند این را ایرانیزه کنید، بعد هم جایزه سیمرغ و چه و چه. ولی با ناشی‌گری، آن چیزی که می‌خواهند هم در نمی‌آید. مخاطب‌شناسی خیلی مهم است. نیاز به مخاطب و نیاز مخاطب یک معادله دوطرفه است. ما در صنعت سینما به مخاطب نیاز داریم اما در انتخاب ایده باید به نیاز مخاطب توجه داشت. بعضی ژانرها هستند که در سینمای ایران جواب نمی‌دهند. مثل ژانر تخیلی. یا ژانر وحشت. اما در خارج، از آرزوهای خود فیلم می‌سازند اما ما واقعیت را بسازیم می‌گویند اتفاق نیفتاده است. آنها نداشته های خودشان را داشته می‌کنند این طرف داشته‌های خود را به نداشته تبدیل می‌کنند. مثلاً در مورد شهید فهمیده جوک می‌سازند.

ده نمکی گفت: مثلاً سریال «خانه پوشالی» را همه پایش نشستند و دیدند اما نمی‌توان در اینجا چنین چیزی ساخت. هیچکس باور نمی‌کند مثلاً این طرف ناطق نوری باشد، آن طرف خاتمی باشد. اصلاً کسی باور نمی‌کند، چرا؟ چون ذائقه سازی نشده است، بخواهیم به سمتش برویم، اول حزب اللهی‌ها فحش می‌دهند که فیلم شما شعاری است. در همه فیلم‌های آمریکایی پرچم آمریکا وجود دارد اما ما تا در فیلمی پرچم امام حسین (ع) و پرچم ایران و عکس فلان داشته باشیم می‌گویند کارگردان دچار شعارزدگی است.

کارگردان فیلم «رسوایی» توضیح داد: من در «رسوایی ۲»، می‌خواستم زلزله تهران را نشان دهم. رفتم سراغ گروه جلوه‌های ویژه که آیا می‌توانید اینها را انجام دهید و باورپذیر هم باشد؟ پول هم ندارم. ولی برای شما اعتبار دارد. آنها قبول کردند. من از پل قیطریه با هلی‌شات و مجوز یک فیلم دیگر، فیلم گرفتم و به گروه جلوه‌های ویژه گفتم کاری کنید که این پل فرو بریزد. بعد فیلمش را در فضای مجازی پخش کردم و مردم باور کردند و من در جشنواره قصدم به رخ کشیدن تکنیک بچه‌های ایرانی بود و ده دقیقه فروریختن شهر در فیلم را در جشنواره به نمایش گذاشتم تا مخاطب ببینید. من ریسک کردم گرچه این مدل با ذائقه مخاطب ایرانی هماهنگ نبود. اما آیا ما قرار است ذائقه‌پذیری کنیم و ذائقه سازی نکنیم؟ به نظرم نمی‌توانیم همیشه به ساز مخاطب باشیم و باید ذائقه سازی هم انجام شود.

وی در پایان سخنانش گفت: اولین کاری که منتقدها و جایزه‌ها می‌کند، این است که شما را مجبور می‌کنند فیلمی را بسازید که آن‌ها می‌خواهند. آخرین نصیحت من این است که سعی کنید فیلم خودتان را بسازید نه فیلمی که به شما تحمیل می‌کنند. نه بر اساس شرایط زمانه، نه برای خوشایند دیگران. تا روزی که پشت سرتان را نگاه می‌کنید بگویید این جزو کارنامه من است و نخواهید پنهانش کنید.

سینماروزان/مهدی فلاح: هیأت انتخاب و داوری بخش سینمای کوتاه در چهلمین جشنواره فیلم فجر از سوی دبیر جشنواره چهلم حکم گرفتند.

به گزارش سینماروزان، احمدرضا معتمدی، دانش اقباشاوی و حامد جعفری به عنوان اعضای هیأت انتخاب و داوری بخش سینمای کوتاه چهلمین جشنواره فیلم فجر معرفی شدند.

در این میان احمدرضا معتمدی کارگردانیست که آخرین محصولش “سوءتفاهم” یک فیلم ارگانی بود که با حمایت سازمان هنری-رسانه‌ای اوج تولید شد و البته فروش مطلوبی در گیشه نداشت.
دانش اقباشاوی کارگردان فیلمی است با عنوان “عموزادگان” که نتوانست وارد بخش مسابقه جشنواره فجر چهلم شود. حامد جعفری هم نامش بیشتر به عنوان تهیه‌کننده انیمیشن‌هایی ذکر شده که متبوع جریانات موسوم به ارزشی بوده است.

احمدرضا معتمدی متولد 1340 تهران، فیلمساز، استاد دانشگاه، نویسنده کتب سینمایی و نظریه‌پرداز سینما، دانش‌آموخته رشته اقتصاد از دانشگاه تهران و دارنده مدرک دکترای رشته فلسفه از دانشگاه علامه طباطبایی است که ساخت آثاری چون سوتفاهم، راه رفتن روی سیم، آلزایمر، قاعده بازی، دیوانه‌ای از قفس پرید، زشت و زیبا و هبوط را در کارنامه دارد.

دانش اقباشاوی متولد 1358 آبادان، دیپلم ادبیات، کارگردان و نویسنده فیلم‌های هیهات، تاج محل و عموزادگان و کارگردان سریال‌های تلویزیونی نامه آخر، دختر الهام و… است. او کسب تندیس بهترین فیلم کوتاه داستانی از ششمین جشن سینمای ایران، ساخت 4 فیلم کوتاه داستانی و 4 مستند را در کارنامه دارد. اقباشاوی، عضو انجمن سینمای جوانان ایران و رئیس هیأت مدیره انجمن صنفی برنامه‌ریزان و دستیاران کارگردان سینمای ایران است.

حامد جعفری متولد 1364 تهران، دانش آموخته رشته اقتصاد است و تهیه‌کنندگی بیش  از 150 برنامه مختلف سینمایی، سریال، مجموعه تلویزیونی و فیلم کوتاه را در کارنامه دارد که از آن جمله می‌توان به تهیه کنندگی آثاری چون بچه‌زرنگ، انقراض، فیلشاه، شاهزاده روم، 9:20 دقیقه در بوشهر و… اشاره کرد. او مدیرعامل گروه هنر پویا و عضو جامعه صنفی تهیه کنندگان فیلم سینمایی است و در سابقه او عضویت در هیأت داوری سی و دومین و سی و چهارمین جشنواره فیلم کودک، داوری یازدهمین جشنواره انیمیشن تهران به چشم می‌خورد.

بر اساس گاه‌شمار جشنواره، کار بازبینی و داوری آثار بخش سینمای کوتاه آغاز شده و 25 دی ماه، آثار منتخب این بخش معرفی خواهد شد.

سینماروزان/مهدی فلاح: هیأت انتخاب و داوری بخش سینمای مستند در چهلمین جشنواره فیلم فجر از سوی دبیر جشنواره چهلم حکم گرفتند.

به گزارش سینماروزان، احمد ضابطی‌جهرمی (نویسنده و استاد دانشگاه)، محمد تهامی‌نژاد (پژوهشگر)، محمدعلی فارسی (مستندساز و تهیه‌کننده سینمای مستند)، مرتضی شعبانی (مستندساز) و محمدرضا عباسیان (مستندساز و تهیه‌کننده سینما) به عنوان اعضای هیأت انتخاب و داوری بخش سینمای مستند چهلمین جشنواره فیلم فجر معرفی شدند.

در این میان مرتضی شعبانی و محمدعلی فارسی از جمله مدیران موسوم به ارزشی هستند که سالها در ارگان روایت فتح فعالیت داشته‌اند.
محمدرضا عباسیان از دیگر مدیران کم و بیش موسوم به ارزشی است که هم دبیری فجر و هم مدیریت موسسه رسانه‌های تصویری را برعهده داشته است.

احمد ضابطی جهرمی و محمد تهامی‌نژاد دیگر اعضای هیات انتخاب و داوری مستند فجرند که بیشتر از فعالان متبوع مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی بوده‌اند.

احمد ضابطی جهرمی متولد 1330 جهرم، دارای مدرک کارشناسی کارگردانی سینما و تلویزیون از دانشکده هنرهای دراماتیک، کارشناسی ارشد پژوهش از دانشگاه هنر، دکترای پژوهش هنر در شاخه هنرهای دراماتیک از دانشگاه هنر، استاد ممتاز کشوری و مدرس سینما و تلویزیون است. او همچنین فیلم‌های مستند تجربی تم و واریاسیون، نخل و یادگاری‌های معماری، نخل: درخت زندگی، قهرمانی، آخرین بازمانده یوز ایرانی و مجموعه مستند تلویزیونی کشتی کویر را در کارنامه دارد و مولف کتاب‌هایی چون رابطه سینما و موسیقی براساس تئوری سرگئی آیزنشتاین، سینمای الکساندر داوژنکو، تاریخ و نظریه‌های تدوین فیلم، شکل‌شناسی صدای فیلم، سی سال سینما، پژوهش در شناخت هنر ایران، شکل شناسی و گونه شناسی فیلم مستند، پژوهش‌ها و اندیشه‌های سینمایی است و عضو هیات انتخاب و داوری جشنواره‌های مختلف سینمایی بوده است.

محمد تهامی‌نژاد متولد 1321 تهران، دارای مدرک کارشناسی سینما و گواهی‌نامه درجه یک هنری از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، محقق، پژوهشگر و نویسنده کتاب‌هایی چون کارگردانان سینمای ایران: از مشروطیت تا سپنتا، رود و کاریز، از هامون تا هورالعظیم، فیلم مستند چهره‌نگاری (پرتره) و شیوه‌هایش، فیلم «خانه خدا»: یک سند انسان شناختی یا مستند توضیحی، جوش و خروش‌های نظری، مقدمه‌ای بر جنگ تصویری و جنگ در میدان است. او عضو هیئت موسس و هیات مدیره، بازرس و رئیس اسبق انجمن مستندسازان سینمای ایران، رئیس انجمن صنفی و کارگری کارگردانان سینمای مستند استان تهران، عضو هیات علمی اولین همایش انسان‌شناسی تصویری دانشگاه تهران، عضو هیات انتخاب و داوری جشنواره‌های مختلف سینمایی بوده است.

محمدعلی فارسی متولد 1336 ورامین، دانش آموخته کارشناسی سینما، فیلمنامه‌نویسی از دانشکده صدا و سیما است و آثاری چون مهاجران، حقیقت گمشده، گلستان آتش، رستاخیز، شلمچه، قصه‌های جنگ، فانوس رو به باد، کبوتران امید، پرونده هیلیاس، سراب 2، مجنون و کسب جوایز مختلف را در کارنامه دارد. او معاون تولید موسسه فرهنگی روایت فتح، عضو هیات داوران ادوار جشنواره مستند سینما حقیقت، جشنواره فیلم کوتاه تهران، جشنواره فیلم فجر بوده است.

مرتضی شعبانی متولد 1343 تهران، دارای مدرک کارشناسی ارشد سینما و کارگردان فیلم‌های کوتاه: زیتون تلخ، همسفر بهار، حمزه، دلباخته، شهید عاملی، تنگه ابوقریب، شهید الماس، نسیم حیات بوده و تهیه‌کنندگی مستندهایی چون پل، زنانی با گوشواره‌های باروتی، قلب عقیق، خط تماس، ابوزینب را در کارنامه دارد و به عنوان مدیرعامل مرکز مستند حقیقت، مدیرعامل موسسه روایت فتح و دبیر ششمین جشنواره فیلم اتحاد فعالیت داشته است.

محمدرضا عباسیان متولد 1352 تهران، دارای مدرک فوق‌لیسانس مستندسازی، مستند ساز و تهیه‌کننده سینما است. او مدیرعامل موسسه رسانه‌های تصویری و دبیر سی ‌و یکمین جشنواره فیلم فجر و اولین جشنواره ویدئویی یاس تهران بوده و به عنوان داور در جشنواره‌های متعدد سینمایی فعالیت داشته است و آثاری چون قانا، مدرسه، سینکا و انس، فاطا، دختران، افسانه مجاهدین افغان را در کارنامه دارد. او جوایزی چون جایزه طلایی جشنواره الجزیره، تندیس بهترین فیلم مستند، بهترین فیلم مستند جشنواره سینماحقیقت، جایزه شهید آوینی، جایزه جشنواره مقاومت برای فیلم مستند قانا و جایزه شمشیر نقره‌ای جشنواره فیلم‌های تاریخی لهستان برای فیلم مدرسه را به دست آورده است.

بر اساس گاه‌شمار جشنواره، کار بازبینی و داوری آثار بخش سینمای مستند از هفته گذشته آغاز شده و 25 دی ماه، آثار منتخب این بخش معرفی خواهد شد.

سینماروزان/محمد شاکری: باورش سخت است ولی مدیرعامل صندوق اعتباری هنر وارد هیات مدیره باشگاه پرسپولیس شده است!

در جلسه‌ای با حضور وزیر ورزش به همراه وزرای اقتصاد و دادگستری، اعضای هیات مدیره پرسپولیس معرفی و رضا درویش، مدیرعامل اسبق سایپا به‌عنوان مدیرعامل پرسپولیس انتخاب شد.

بیژن ذوالفقارنسب، غلامعلی محمدعلیپور، محمد اسدمسجدی، سید مجید پوراحمدی مشاور وزیر ارشاد و مدیرعامل صندوق اعتباری هنر(!) به همراه رضا درویش به عنوان اعضای هیئت مدیره باشگاه پرسپولیس معرفی شدند و ذوالقارنسب رئیس هیئت مدیره شد.

اینکه چطور میشود مدیر تازه صندوقی به نام هنر که اعضایش با ده‌ها مشکل معیشتی روبرویند وارد هیات مدیره باشگاهی شود که جزو باشگاه‌های بدهکار دولتی است، جای پرسش دارد؟ مجید پوراحمدی در شرایطی مدیر صندوق هنر شده که بدنه هنرمندان در بدترین وضعیت معیشتی پساکرونا قرار دارند و امنیت شغلی‌شان نزدیک به صفر است و حتی بیمه بیکاری ندارند.

در این اوضاع بهتر آن بود که روسای صندوق تمام‌وقت به دنبال بهبود مشکلات هنرمندان حرکت کنند نه آن که وارد هیات مدیره باشگاه پرسپولیس شوند که صدها میلیارد بدهی دارد و همین اواخر از صندوق کارآفرینی و امید برداشت کردند تا بخشی از بدهی‌هایش را بدهند.

ماجرا چیست؟ آیا پس از صندوق کارآفرینی، حالا بناست با موجودی صندوق هنر، بدهی‌های پرسپولیس پرداخته شود؟ اگر صندوق هنر آن قدر موجودی دارد که می‌تواند بدهی باشگاه پرسپولیس را دهد چرا برای اعطای یک وام هشت میلیونی به اعضایش بوروکراسی زمان‌بر و فرساینده وجود دارد؟؟

اگر صندوق هنر آن قدر متمول است که می‌تواند مشکلات باشگاه‌های بدهکار بودجه‌خوار را حل کند چرا از اعطای ماهانه یک‌سبدکالای ارزان‌قیمت به اعضای خود عاجز است؟ چرا از راه‌اندازی یک تعاونی مصرف برای اعضا عاجز است؟ چرا از راه‌اندازی یک کلینیک درمانی برای اعضا عاجز است؟ چرا؟

سینماروزان/کیوان بهارلویی: ایرج پزشکزاد، نویسنده و طنزپرداز ایرانی و خالق داستان «دایی‌جان ناپلئون»، به‌دلیل «ایست قلبی» در ۹۴ سالگی در لس آنجلس درگذشت.

پزشکزاد متولد سال ۱۳۰۶ در تهران بود و پس از تحصیل در رشته حقوق در ایران و فرانسه، به مدت پنج سال در ایران به قضاوت در دادگستری مشغول شد.
سپس، به وزارت امور خارجه رفت و آخرین سمتش مدیرکل روابط فرهنگی بود.

ایرج پزشکزاد حرفه نویسندگی را اوایل دهه ۱۳۳۰ با نوشتن داستان کوتاه برای مجله‌ها و برگردان آثار نویسندگان نامدار دنیای ادبیات چون ولتر، مولیر و چند رمان تاریخی آغاز کرد.

رمان «دایی جان ناپلئون» معروف‌ترین اثر داستانی او در سال ۱۳۵۵ توسط ناصر تقوایی در به تصویر کشیده شد و در قالب سریال تلویزیونی و با حضور بازیگران نامی دوران از تلویزیون ملی ایران پخش شد.

پزشکزاد بعد از انقلاب اسلامی به فرانسه مهاجرت کرد و مدتی هم ارتباطی نزدیک با شاپور بختیار داشت ولی در نهایت به آمریکا رفت و در همان جا مرحوم شد.

از دیگر آثار ایرج پزشکزاد می‌توان به «ماشاالله خان در بارگاه هارون الرشید» و «حاج مَم جعفر در پاریس» اشاره کرد.

به غیر از “دایی جان ناپلئون”، دیگر رمان طنازانه او “ماشالله خان…” بنا بود توسط محمدرضا اعلامی کارگردان “افعی”، به تهیه‌کنندگی هدایت‌فیلم، سینمایی شود ولی اجل به اعلامی مهلت نداد و آن پروژه به تولید نرسید.

دو سال قبل پزشکزاد در آخرین گفتگویش با یک نشریه داخلی از حسرت بالایش برای بازگشت به ایران به چلچراغ چنین گفت: من ساکن لس‌آنجلسم و یک پسر دارم با نام بهمن ولی کاش میتوانستم بیایم به ایران و سری بزنم به تهران خودم، شهر خودم، شهری که فراوان خاطره در آن جا گذاشتم. واقعا چطور میشود آدم دلش برای شهر خودش تنگ نشود؛ هوای کوی تو از سر نمی‌رود آری/غریب را دل سرگشته با وطن باشد!!

متن کامل آخرین حرفهای پزشکزاد را اینجا بخوانید.

سینماروزان/مهدی فلاح: چهلمین جشنواره فیلم فجر بعد از رکود سینما در دوران کرونا در تمام استان‌های ایران به طور همزمان برگزار می‌شود و برگزیده آثار فجر در ۳۱ استان به نمایش درخواهد آمد.

به گزارش سینماروزان، محمد خزاعی رییس سینما با اعلام خبر فوق اظهار داشت: این کار در راستای عدالت فرهنگی و هنری و تمرکززدایی صورت می گیرد.

او متذکر شد: شایسته است که در تمام مناطق ایران جوانان حامی سینما هم، تماشاگر مهم‌ترین اتفاق سینمایی کشور باشند و این امر باعث یک شور و نشاط ملی می شود. از این  رو سازمان سینمایی حامی اجرای این جریان خواهد بود و  حمایت مالی اکران فیلم‌ها را برعهده خواهد داشت.

رئیس سازمان سینمایی با اشاره به اینکه کرونا باعث شده تا چرخ سینما کمی کندتر از قبل حرکت کند؛ توضیح داد: چهلمین جشنواره فیلم فجر در حالی برگزار می‌شود که سینما آسیب دیده این جریان است و به همین دلیل سازمان سینمایی تصمیم گرفته است با برگزاری سراسری جشنواره در سطح استان‌های کشور، شور و شوق را در جامعه بار دیگر تقویت کند. ضمن اینکه جوانان مشتاق بسیاری در شهرهای مختلف ایران حضور دارند که به سینما علاقه‌مند هستند و این امر باعث می‌شود تا آن‌ها نیز در این رویداد مهم سینمایی شرکت کنند و از این فضا استفاده کنند.

وی خاطرنشان ساخت: چتر فجر باید بر فراز کل سینما گسترده باشد و از آن جایی که این جشنواره به مثابه یک رویداد اجتماعی در دل جشن های دهه مبارکه فجر قلمداد می شود لازم است مردم در شهرهای مختلف کشور و به صورت ویژه تر، همه خانواده سینما با سلایق مختلف را در بر بگیرد.

به گفته وی، جشنواره فیلم فجر صرفا یک جشنواره سینمایی نیست بلکه رویدادی فرهنگی است و باید با نگاهی عدالت محور اثرات و دستاوردهای آن شامل کل جامعه شود.

خزاعی با اشاره به ضرورت رونق سینماها و نشاط عمومی جامعه و استقبال مردم از سینماها خاطرنشان کرد: جشنواره چهلم باید سرآغازی باشد برای دوره‌ای جدید در سینما و شاهد سیر تحولات ساختاری در سینما باشیم و سینما را بیش از پیش در سبد استفاده خانواده‌ها و جامعه ببینیم.

سینماروزان: ساخته کوتاه محمدرضا رهبری روی میز تدوین رفت.

به گزارش سینماروزان با به پایان رسیدن تصویربرداری فیلم کوتاه “بطریهای توخالی”، این فیلم مراحل فنی و پساتولید خود را طی می‌کند تا آماده حضور در جشنواره‌های داخلی و خارجی شود…

این اولین تجربه محمدرضا رهبری در مقام کارگردانی است، رهبری پیش از این تجربه در زمینه اجرا و بازیگری تئاتر، سینما و تلویزیون در کارنامه خود داشته و آخرین حضور او نقش اول سریال “بچه مهندس۴” بر روی آنتن تلویزیون بوده.

در خلاصه داستان این فیلم کوتاه آمده: زندگی قانون جنگله؛ برای زنده موندن باید جنگید اما نه به هر قیمتی…

بازیگران این این فیلم عبارتند : محمدرضا رهبری ، احمد داوودی، ثنا رضایی

دیگر عوامل فیلم کوتاه “بطریهای توخالی” عبارتند از:
نویسنده و کارگردان: محمدرضا رهبری، تهیه کنندگان: ندا دیبا و محمدرضا رهبری، مدیر تولید و مدیر برنامه ریزی: ندا دیبا، طراح صحنه و لباس: محمدرضا رهبری، مدیر فیلمبرداری: محمدرضا اصغری، مدیر صدابرداری: معین ذوقی، مجری طرح: ندا دیبا و حجت بابایی، مدیر تدارکات: هومند عسگری، دستیار اول کارگردان: رحمت عنایت، دستیار دوم کارگردان: علی رضا رنجبری، منشی صحنه: لیلا مربی، طراح گریم: حجت بابایی، مجری گریم: محمد سفری، دستیار گریم: حجت سلمانی، سرپرست بدلکاران : ایمان هنرکار، دستیار اکشن: جواد بابایی، بدلکار: محمد رضا گرشاسبی، عکاس: امین مرادی راد، تدوین: بهروز خباز و مشاور رسانه‌ای: هاوار قاسمی

سینماروزان/کیوان بهارلویی: هنر به طور کلی به فوت و فن گفته می شود، همان که امروزی‌ها به آن تکنیک می‌گویند ‌و فردوسی به آن هنر می‌گفت. در هر هنری آدم از تقلید از دست استاد و مشق نوشتن باید شروع کند و شاید بعد از سالها اجازه پیدا کند فیلمنامه اقتباسی بنویسد. آنها که در این کارگاه فیلمنامه نوشتند و سعی کردند ایده خود را بنویسند به نظرم اشتباه کردند.

بهروز افخمی با بیان مطلب فوق در کارگاه آموزشی با موضوع «اقتباس؛ از رمان تا فیلمنامه» در جشنواره عمار گفت: هر کسی که فکر می کند، ایده‌ای دارد که قبلا پرداخته نشده معمولا به اندازه کافی داستان نخوانده است. اما در بحث پرداخت ضعیف ایده، روایت و ساخت دوباره این روایت ضعیف، خود یک نوع اقتباس است.

وی ادامه داد: در بحث حقوقی، همین ایده را می‌توانیم به صورتی پرورش دهیم که شکل ایده اصلی در نیاید و بعدا کسی نتواند شکایت کند. این هم خودش یک اقتباس است. البته این کار برای اینکه از شر خرید و پول دادن به آن نویسنده اول خلاص شوید، عیبی ندارد و خیلی هم خوب است، خیلی فیلمسازها  خوب در دنیا این کار را می کردند، می آمدند می گفتند یک فیلم را دیدیم، همه دارند تعریف می کنند پس من هم همین فیلم را طوری می سازم که معلوم شود که فیلم اولی خوب نبوده است.

افخمی یادآور شد: بازرترین مثال متعلق به بازسازی وارونه “کازابلانکا”ست که هاوارد هاکس از داستان “داشتن و نداشتن” ارنست همینگوی ساخته است‌ و نسخه ایرانی از این اقتباس “ناخدا خورشید” ناصر تقوایی است که یکی از بهترین اقتباس ها و وفادار به “داشتن و نداشتن” ارنست همینگوی است.

این فیلمنامه نویس بیان‌ کرد: اقتباس نباید با ترس و لرز انجام شود. اینکه فکر کنیم فردا می آیند ما را بازخواست می کنند چرا فلان اثر هنری خوب ساخته شده را، شما خراب کردید. این طرز تفکری  درستی نیست. ما نقطه مقابل امریکا هستیم، آنها هنوز مملکت نیستند. آنها مناظر معکوس ما هستند از لحاظ فرهنگی و اجتماعی نمی ترسند و انجام می دهند. امریکایی‌ها اصطلاحی دارند که می گویند نظام ما به خاطر این سقوط نمی کند که مدام در حال تصحیح است و “هاکس” این طور بوده و عادت داشته یک داستان را یک باره و دوباره و چند باره می ساخته است.

این کارگردان سینما در ادامه اذعان داشت: در کار هنر اخلاق به این معنا که دزدی نکرده باشیم نشانه ساده لوحی است می دانید که ایران جزو کنوانسیون برن نیست. شما به عنوان یک ایرانی حق اقتباس کردن از هر منبعی را دارید و حکومت هم از شما حمایت می کند. حکومت قبل از انقلاب عضویت را در این کنفوانسیون نپذیرفت و بعد از انقلاب هم  از امام پرسیدند کنوانسیون برن و قانون کپی رایت را چه کار کنند؟ بعد که به ایشان در مورد این کنوانسیون و حق کپی رایت توضیح دادند امام گفتند: در اسلام قانون کپی رایت نداریم و ما تا به حال از این جمله امام (ره)  خیلی استفاده می کنیم.

وی تصریح کرد: اصلا حق کپی رایت یعنی چه؟ یعنی نویسنده تا آخر عمرش از یک مطبی که نوشته ارتزاق کند و یک درصدی بگیرد که چه؟ وقتی امام میگوید ما کپی رایت نداریم منظورش این است که مثلا طلبه‌ای کتابی می نویسد پس برای هدایت مردم می نویسد یا شهریه ای می گیرد یا اگر نیاز داشته باشد از خمس و زکات استفاده می کند یا اینکه کار می کند و مثلا با پول کشاورزی ارتزاق می کند. دمش گرم، حالا چرا باید تا آخر عمر از آن نوشته سود ببرد؟

کارگردان فیلم عروس اظهار داشت: خیلی از نویسنده‌های بزرگ همین را گفتند از بهترین چیزی که ما نوشتیم، سرقت کنید. چون ما هم با گذشتگانمان همین کار را کردیم. و مهم ترین چیز در مورد اقتباس، سلیقه ی دزد است! حتی در اسکار هم یک جایزه برای فیلم نامه اقتباسی و یک جایزه برای فیلمنامه اورجینال وجود دارد. جایزه فیلمنامه را دو تا کردند چرا که اگر فقط یک جایزه تعیین شده بود همیشه فیلم نامه های اقتباسی جایزه را می بردند، زیرا این فیلمنامه ها را از داستانی پرفروش و مشهور اقتباس می کنند. پس فیلمنامه اصیل را هم در نظر می گیرند تا دیده شود. خیلی از فیلم های ایرانی منبع اقتباس آشکار دارند بعضی از آنها حتی منبع اقتباس پنهان هم ندارد، اما تقریبا از هر  فیلم ایرانی شبیه‌اش در جایی از دنیا شنیده شده.

این فیلمنامه نویس ادامه داد: دنیا دنیای پیری است، همه فرصت ها را از ما که هیچ؛ از شما جوان ها هم گرفتند. با همه این دردها، درد دنیای پیر، این است که شما عذاب وجدان هم داشته باشید ما چیزی را برداشتیم، این درست نیست، در حالی که باید پرسید بقیه همان ایده را از کجا گرفتند.
افخمی ادامه داد: من یادم هست وقتی در مجلس بودم این روشنفکرهای آمریکازده و انگلیس زده که در مجلس بودند و در مطبوعات مسلط بودند، خیلی فشار می آوردند ایران باید به کنواسیون برن بپیوندند. ایران داشت از تولیدات فکری غرب به صورت کلی استفاده می کرد. ایران جزو چهار کشوری بود که قانون کپی رایت را نپذیرفتند و این ممکن بود باعث شود بقیه کشورها هم بخواهند از قانون کپی رایت پیروی نکنند طبق معمول نفوذی هایشان می خواستند جوانانمان را که هنوز به سن تولید نرسیده و در حال آموزش دیدن بودند، از استفاده از این ایده ها محروم کنند.

وی ادامه داد: فشار عوامل غربی برای پیوستن ایران به کنوانسیون برن به این علت بود که می دیدند جوانان ایرانی به سهولت از پیشرفت ها و ایده ها استفاده می کردند. در سفری بودیم در هواپیما خبرنگاری با اصرار به من می گفت به ما می گویند دزد دریایی، گفتند بگویند، مهم نیست. ما همه می دانیم انگلیسیها، دزد دریایی اند.

این کارگردان سینما در ادامه توضیح داد: ولی الان ایرانی ها به سن تولید رسیدند و در جشنواره فیلم فجر امسال فیلم اولی و دومی های زیادی بودند و امروز شاید ورود به کنوانسیون جای تامل دارد.. ولی هنوز هم درست نیست و کسی نمی تواند از فیلمسازان ما بدزدد فقط کافی است اثر خود را ثبت کنید در ترکیه یا هر کشور دیگر آن هم با قیمت خیلی پایین.

وی در ادامه گفت: مهمتر از آن جوان های انقلابی دنیا بعضی وقت ها می بینید که جوانانی که بین آنها ثروتمند هم هستند دور هم جمع شدند و هر انچه در فضای مجازی هست را به صورت منبع باز در اختیار بقیه قرار می دهند. این نهضت بزرگترین خطر برای عالم سرمایه دارهاست که حق ایده و ثبت فکر را از مردم می گیرد. همان طور که امام گفتند ایده قابل خرید و فروش نیست و ما هم  تا ابد نباید به کنوانسیون برن بپیوندیم.

کارگردان “گاوخونی” در ادامه گفت: یک بخش از آموزش اقتباس کردن از فیلمنامه، دیکته نوشتن است و بعد آن می توانیم وارد اقتباس شویم و بعد از این مراحل و پس از سالها می توانیم روی ایده خود کار  کنیم. من وارونه بودن اصول فیلمنامه نویسی در ایران را قبول دارم. باید فرض این باشد فیلمنامه نویسی اقتباسی را یاد بگیریم بعد برویم به سمت نوشتن فیلمنامه های اصیل ولی در ایران این رعایت نمی شود.

بهروز افخمی در پایان گفت: ما خودمان آثار قابل اقتباس داریم بارزترین آن شاهنامه است. از شاهنامه که بزرگ ترین رمان عالم‌است می توان بیش از ۱۰۰ فیلم سینمایی و هزار انیمه ساخت. اما نمی توان برای اقتباس سراغ دیوان حافظ و خیام رفت. چراکه شعر در ترجمه از بین می رود. چه برسد به اقتباس. اما شاهنامه فرق می کند اگر فردوسی عمرش به دنیا بود سینما را هم اختراع می کرد، او اکشن ساز فوق العاده ای ست و اگر الان در دنیای ما بود آمریکایی ها می گفتند بیا برای ما اکشن بساز.

سینماروزان/فرزاد دانایی: کانون عکس اندیشه (فرادید) در جدیدترین رویداد عکاسانه، نمایشگاه انفرادی عکس «آوای خیال»؛ مجموعه آثاری از حسین خرمشاهی را به شکل مجازی برگزار خواهد کرد.

به گزارش سینماروزان، کانون عکس اندیشه (فرادید) در ادامه برپایی رویدادهای مرتبط با عکاسی، اقدام به برگزاری نمایشگاه انفرادی عکس «آوای خیال»؛ مجموعه آثار حسین خرمشاهی در ژانر عکاسی معماری کرده است.

گفتنی است «آوای خیال» به صورت مجازی برگزار می‌شود.

حسین خرمشاهی از سال ۱۳۹۰ به عکاسی اشتغال دارد و تا به حال، در ژانرهای مختلفی همچون پرتره، تبلیغات و مستند اجتماعی طبع آزمایی نموده است.
وی، هم اکنون، از اعضای کانون عکس اندیشه (فرادید) به شمار می رود.

آثار حسین خرمشاهی، از روز چهارشنبه، ۲۲ دی ماه ۱۴۰۰ در سایت رسمی فرهنگسرای اندیشه و صفحه رسمی اینستاگرام کانون عکس اندیشه- فرادید به نشانی: @Andisheh.Photo.Club  در قالب ویدئو برای علاقمندان به هنر عکاسی به نمایش درخواهد آمد.

سینماروزان/مریم آموسا: مراسم اختتامیه دومین دوره «جایزه آینه دار دوران» با حضور هنرمندان و چهره های فرهنگی و خانواده استاد باستانی پاریزی در تالار وحدت برگزار شد.

در این مراسم از نشان خواجوی کرمانی که توسط یدالله کابلی خلق شد و قرار است موسسه آینه داران دوران با همراهی مرکز کرمان شناسی هرساله  آن را برگزار کند رونمایی شد و این نشان به رسم ادب و احترام در اولین دوره به استاد «شفیعی کدکنی» اهدا خواهد شد.

سید عباس دعایی، مدیر جایزه آینه دار دوران در ابتدای مراسم ضمن تشکر از تمامی هنرمندان درباره چگونگی شکل گیری این جایزه توضیح داد: به خاطر علاقهای که به باستانی پاریزی داشتیم در سال ۱۳۹۵ به یک گروه تصویرگر پیشنهاد داده شد، تا آثار مکتوب او را تصویرگری کنند. برای این کار جلساتی با «سید محمد گلاب زاده» مدیر مرکز کرمانشناسی گذاشتیم و با اجازه از خانواده باستانی پاریزی به این نتیجه رسیدیم که هر شخصی میخواهد با آثار باستانی پاریزی آشنا شود، ابتدا باید با کرمان آشنا شود.

او افزود: پس از برنامه ریزی هایی صورت گرفته، گروه تصویرگر هر کدام به انتخاب خودشان یکی از کتابهای ایشان را انتخاب کردند و توانستیم حدود 40 اثر هنری از این گروه تهیه کنیم. آثار اردیبهشت ماه سال ۱۳۹۵ در قالب یک کتاب با نام «آینه دار دوران»چاپ شد و در کتابخانه ملی رونمایی شد و از زمانی که تصمیم گرفتم این رویداد را برگزار کنیم شرکت ملی مس از جایزه آینه دار دوران حمایت کرده اند. همچنین در این راه «حبیب صادقی» هنرمند برجسته کشورمان و «حمید باستانی پاریزی» فرزند استاد، «محمد رضا شفیعی کدکنی»،«یدالله کابلی»،«استاد فرشچیان»،«رسول مرادی» و«علی خسروی» ما را از نطر فکری و معنوی حمایت کرده اند.

به گفته او مجموعه فرهنگی آینه داران دوران با هدف بازشناسی چهره‌های مطرح فرهنگی ایران به نسل امروز پدید آمده است و در این راه میخواهیم از برنامه‌های متنوع هنری که میتواند مورد توجه جامعه معاصر باشد بهره ببریم و در هر دوره از یکی بزرگان دوران مان تجلیل کنیم.

او افزود:باعث افتخار من است که فرصتی برایم فراهم شده تا بانی ارج نهادن به خدمات استاد باستانی پاریزی و استاد طاهره صفارزاده باشم. روح این دو استاد آن قدر بزرگ است که کارها به خوبی پیش میرود و خوشحالم که در این راه خانواده استاد باستانی پاریزی همراه ما هستند.

در ادامه مراسم عباس دعایی به نمایندگی از هیات داوران بیانیه دومین جایزه آینه دار دوران را قرائت کرد و براساس رای هیات داوران در این دوره از پنج تن از هنرمندان «امیر دانش مراغه ای»، «نجوا عرفانی»،«بهتاش هزاوه»، «زهره صالحی» و«ابراهیم حسین زاده معروف به ابراهیم مقبلی» به رسم یادبود تقدیر ویژه ای می شود و تمامی راه یافتگان به نمایشگاه در نظر گرفته می شوند.

همچنین به زودی در فرهنگستان هنر از همه ۳۳ هنرمندی که آثارشان به نمایشگاه راه یافته اند، تقدیر خواهیم کردو جوایز در نظر گرفته شده که با نظر داوران تقسیم گشته اهدا خواهد شد. در داوری ها «صداقت جباری» و«مصطفی گودرزی» همراه ما بودند.

دعایی همچنین از راه اندازی هیات امنا جایزه آینه دار دوران خبر داد و گفت: دبیرخانه دائمی این جایزه در خانه هنرمندان ایران برپا خواهد شد و در سال جاری شاهد راه اندازی مسابقه موسیقی به دبیری «پیروز ارجمند»، مسابقه شعر به دبیری «سید علی میرافضلی»، مسابقه گرافیک و پوستر به دبیری «علی خسروی»  با موضوع کرمان و فرهیختگان کرمانی خواهیم بود.

دعایی همچنین از «یدالله کابلی» برای طراحی نشان آینه دار دوران تقدیر کرد و عنوان کرد این نشان در این دوره به رسم ادب و احترام به استاد «محمد رضا شفیعی کدکنی» که همیشه مشوق ادامه راه برای استفاده از چهره های بزرگ کرمانی بودند، اهدا خواهد شد.

«سید محمد گلاب زاده» مدیر مرکز کرمانشناسی دیگر سخنران این مراسم بود و گفت: من امروز این جا هستم تا سلام مردم شریف کرمان و دکتر «زینی وند» استاندار محترم کرمان را به شما برسانم. ایشان به دلیل سیل اخیر نتوانستند در این مراسم حضور پیدا کنند.

او در ادامه با اشاره به این که خواجو کرمانی در دوره تاریخی خوبی متولد نشده بود، گفت: مسائل تاریخی و اجتماعی موجب شدند تا خواجوی کرمانی به شیراز مهاجرت کند. این شاعر گرانقدر اگر 40 سال زودتر یا 40 سال دیرتر متولد شده بود، بی شک زندگی بهتری داشت.

مدیر مرکز کرمان شناسی ادامه داد: در کرمان پیش از تولد خواجوی کرمانی یکی از مهم ترین دانشگاه های آن روزگار برپا شده بود و چهره های به نامی در این دانشگاه تحصیل کرده بودند و درس می دانند اما با وقایع تاریخی که در کرمان رخ داد، این دانشگاه همچون سایر مراکز فرهنگی و علمی در کرمان تعطیل شدند و گرد مرگ بر این شهر نشست.

به گفته گلاب زاده، خواجوی کرمانی به نوعی به دور دنیا سفر کرد و از هر گوشه دنیا چیزی آموخت و به دانش و علم و ادب خود افزود و از این نظر شباهت قریبی به استاد باستانی پاریزی داشت.

در ادامه سید حسین مرعشی زاده در ستایش خواجوی کرمانی سخنانی ایراد کرد.

همچنین در بخش دیگر مراسم «علیرضا حبیبی»  ریاست رادیو فرهنگ لوح تقدیر و هدایایی را به سید محمود دعایی به عنوان یکی از چهره های «فرهنگ یار»  اهدا کرد. دعایی نیز این هدیه را خواست به فرزندش سید عباس دعایی به دست فرزند استاد باستانی اهدا شود و تقدیم کرد.

سید محمود دعایی پس از دریافت جایزه و لوح فرهنگ یار از سوی رادیو فرهنگ گفت: قدردان این تشویق ها هستم. با این تشویق ها کمک می کنید تا ما آدم تر باشیم. در دوران استانداری سید حسین مرعشی کارهای بزرگی در کرمان انجام شده است، یکی از این کارها ساخت مجسمه خواجوی کرمانی و نصب آن در کرمان است.

او افزود: کرمانی ها، همه دوره ها خدمات ارزشمندی در حوزه های مختلف فرهنگی،علمی و هنری از خود به جا گذاشته اند خدماتی که قرن ها اثرات آن به جا مانده و می ماند.

در ادامه مراسم هادی سیف پژوهشگر هنرهای سنتی در سخنانی گفت: خواجوی کرمانی با تحقیق و بسیار آگاهانه به شیراز سفر کرد. در دوره ای که او به شیراز مهاجرت کرد؛ آوازه سعدی عالمگیر شده بود و تنگه الله اکبر شیراز مهد تجلی عرفان بود و عرفای بزرگی در این تنگه زندگی می کردند و خواجو نیز به خیل عرفای مقیم این تنگه پیوست.

او در بخش پایانی سخناتش گفت: شیراز برای خواجو و خواجو برای ادب فارسی یک غنیمت هستند.

«احسان آقایی» مدیر موزه هنرهای معاصر نیز در این مراسم گفت: از بانیان برگزاری جایزه آینه دار دوران قدردانی می کنم و خوشحالم با راه اندازی این جایزه شاهد خلق آثار ارزشمندی در حوزه هنرهای تجسمی هستیم. امیدوارم هنرمندان برگزیده این جایزه، روزی بدل به آینه داران دوران شان شوند.

در ادامه این مراسم ارکستر ملی به رهبری «بردیا کیارس» قطعاتی از «حسین دهلوی» را اجرا کردند.
در حاشیه برگزاری این مراسم ورکشاپ خط و نقاشی خط به دبیری «اسرافیل شیرچی» برگزار شد.

اسرافیل شیرچی درباره کارگاه خوشنویسی که در حاشیه برگزاری دومین دوره جایزه آینه دار دوران برگزار شد گفت:در این ورکشاپ ۲۰ هنرمند خوشنویس که به صورت سنتی و مدرن با خط سرکار دارند دعوت شدند تا هر یک بیتی از خواجوی کرمانی را بنویسند.

او افزود: در واقع هر یک از این تابلو ها پنجره ای از خط و رنگ هستند که به بیتی از خواجوی کرمانی مزین شده اند و دریچه ای برای شناخت بیشتر این شاعر هستند.

شیرچی ادامه داد:از خواجوی کرمانی تا باستانی پاریزی، بهترین بهانه ای است که با آن می توان نام و یاد بزرگان سرزمین مان را با خط زیبای نستعلیق زنده نگاه داشت و از این راه می توان زمینه ای برای پیوند نسل های گذشته را با نسل جدید فراهم کرد.

به گفته شیرچی؛ تمام آثاری که در این ورکشاپ خلق شده اند، پس از تکمیل شدن به موزه کرمان اهدا خواهند شد. این ورکشاپ با حمایت مرکز کرمان شناسی و موسسه آینه داران دوران برگزار شده است. از شرکت کنندگان در این ورکشاپ با اهدای لوح تقدیر شد.

اجرای اختتامیه دومین جایزه آینه دار دوران را «باران نیک راه» به عهده داشت.

دراین برنامه فیلم شعر خوانیوزنده یاد مرحوم دکتر« افشین یداللهی» در ستایش  استاد باستانی پاریزی پخش شد که اجرای این شعر توسط استاد شهرام ناظری انجام شده که پس از آن تقدیر استاد« شهرام ناظری» و خانواده مرحوم یداللهی اعلام شد که برای اثر اهدایی مرحوم یدالهی  برای ایران با نام« من عاشق ایرانم»  توسط موسسه آینه دار دوران در سالگرد درگذشت شان کاری تهیه خواهد شد و رونمایی شود.

گفتنی ست مشروح برنامه های رویداد از خواجوی کرمانی تا باستانی پاریزی نیز توسط خانه هنرمندان ایران برای دوره بعدی با همراهی جایزه آینه دار دوران اعلام خواهد شد.

سینماروزان/مهدی فلاح: پنجمین جلسه شورای معاونین و مدیران سازمان سینمایی کشور برگزار شد.

در این جلسه، پیرامون واگذاری فیلم‌های اول به بنیاد فارابی، ضرورت سیاست شفاف سازی در حوزه ارزشیابی و نظارت، پیامدهای نمایش فیلم‌های خارجی، احیای خانه فیلمنامه نویسی، مسئولیت فیلم‌های فاقد پروانه ساخت و نگرانی‌های تعدادی از هنرمندان و سینماگران در خصوص بیمه و بخشنامه جدید صندوق اعتباری هنر و … بحث و گفتگو شد.

در ابتدای جلسه، حبیب ایل بیگی معاون نظارت و ارزشیابی، گزارشی از وضعیت فیلم‌های موجود و مشکلات آنها ارائه داد.

*لزوم توجه به امنیت سرمایه گذاری بخش خصوصی

محمد خزاعی رئیس سازمان سینمایی در جمع مدیران و معاونین بر ضرورت سیاست شفاف سازی در حوزه ارزشیابی و نظارت تاکید کرد و گفت:  باید تلاش کنیم امنیت سرمایه گذاری بخش خصوصی در سینمای ایران تقویت شود و این مرهون در پیش گرفتن سیاست شفاف سازی است.

وی ادامه داد: وقتی سیاست‌ها در حوزه نظارت به صورت شفاف و صریح اعلام شود و بایدها و نبایدها مشخص باشد، هیچگاه سرمایه گذاری در این حوزه به خطر نمی‌افتد و این را به عنوان یک دستورالعمل و شاخصه مهم در اقتصاد سینما باید مورد توجه قرار داد.

به گفته وی، نقش دولت در تولید آثار و تصدی گری آن باید کم رنگ شود و از طریق تعامل با بخش‌های خصوصی دغدغه‌های فرهنگی نظام از طریق آنها پیگیری شود. بستر تولید فیلم‌های مختلف اعم از کمدی، خانواده، اجتماعی، انقلاب و دفاع مقدس، و گونه‌های مختلف سینمایی لازم است از طریق تعامل با بخش‌های خصوصی و مشارکت آن‌ها فراهم شود.

رئیس سازمان سینمایی بیان کرد: جلب اعتماد و همکاری بخش خصوصی کمک می‌کند تا دغدغه‌های فرهنگی دولت با هم افزایی این بخش پیگیری شود که این البته، منوط به تعامل، شناخت متقابل و فهم مشترک است.

وی خاطرنشان ساخت: از شفاف کردن سیاست‌های نظارتی نترسیم چرا که فقدان شفافیت باعث سردرگمی و بی‌برنامگی در عرصه تولید می‌شود.
خزاعی یادآور شد: در جلسات متعددی که با نمایندگان صنوف و خانواده سینما داشته‌ام شفاف سازی موضوع مورد مطالبه همه آن‌ها بوده است.

*تاکید بر سیاست یکپارچه سازی در حوزه تصویر

وی ضمن تاکید بر لزوم یکپارچه سازی سیاست گذاری حوزه حکمرانی فرهنگی در زمینه تصویر اظهار داشت: وقتی شاخص‌ها و استانداردها در مدیوم سینما، تلویزیون و پلتفرم یکپارچه نباشد باعث می‌شود شاهد تربیت نسلی باشیم که با این تناقض‌ها و رفتار چندگانه رشد و نمو کرده‌اند و در آن صورت نمی‌توانند نسبت به باورها، اصول و مسائل دینی و فکری راحت تصمیم گیری کنند.

به اعتقاد وی، نه تنها چند پارگی سیاست‌های فرهنگی باعث تقویت مسائل دینی، خانوادگی، اخلاقی و انقلابی نخواهد شد بلکه باعث تضعیف و کم رنگ شدن باورها و تعلقات دینی و ملی می‌شود.

رئیس سازمان سینمای با بیان اینکه نمی‌شود در کشور سیاست‌های حکمرانی فرهنگی در حوزه تصویر چندپاره و گوناگون باشد عنوان کرد: یکسان سازی و همسویی این سیاست‌ها  از طریق تمرکز آنها در یک نهاد و با همکاری خانواده سینما و هنرمندان به یقین، به خروجی‌های موفق و مطلوب منجر خواهد شد.

*واگذاری فیلم‌های اول به بنیاد سینمایی فارابی

مسئولیت حمایت بی تبعیض از ساخت فیلم‌های اول جوانان بااستعداد به بنیاد سینمایی فارابی سپرده شده است. در  این راستا، به منظور ورود ایده‌های جدید و کشف ظرفیت‌ها و استعدادهای تازه، یک نفر از سوی مدیرعامل فارابی به عنوان مشاور، مسئولیت هماهنگی، مذاکره و پیشبرد روند امور را بر عهده گیرد.

*مسئولیت اکران فیلم‌های خارجی فاقد کپی رایت بر عهده پلتفرم‌ها و ساتراست

در این جلسه اعلام شد: کلیه مسئولیت اکران فیلم‌های خارجی فاقد حقوق کپی‌رایت که در پلتفرم‌ها در حال انجام است تمام و کمال برعهده ساتراست.
در صورت عدم توجه به این موضوع مهم، و در صورت تغییر شرایط و مناسبات بین‌المللی، بابت این موضوع خسارت سنگینی از سهم هر ایرانی توسط کمپانی‌های صاحب اثر مطالبه خواهد شد و در صورت بی‌توجهی و عدم رعایت قوانین و بی‌مسئولیتی عده‌ای محدود، این خسارت قطعا، از جیب هر ایرانی پرداخت می‌شود. از دستگاه‌های ذیربط درخواست داریم تا نسبت به نظارت و تصمیم گیری در این زمینه اقدام نمایند.

*خانه فیلم نامه نویسی در فارابی احیا می‌شود

مقرر شد خانه فیلمنامه نویسی با حضور سناریست های امتحان پس داده در بنیاد سینمایی فارابی احیاء شود. همچنین، مصوب شد تا گستره فعالیت این خانه محدود به شهر تهران و حوزه صنف مربوطه نباشد و با برنامه ریزی و سیاست گذاری دقیق بر مبنای عدالت فرهنگی، کلیه سینماگران مناطق و شهرستان‌ها نیز در بر بگیرد.

*تشکیل کمیته حمایت اکران آنلاین و پیش بینی بسته تشویقی

مصوب شد کمیته اکران آنلاین فیلم‌ها در معاونت نظارت و ارزشیابی با حضور خبرگان فضای آنلاین تشکیل شود و با ایجاد کارگروهی خبره نسبت به اتخاذ سیاست‌های تشویقی و دستیابی به راهکارهای موثر برای حل مشکلات فیلم‌های در صف اکران طی دو هفته پیش رو، برنامه ریزی لازم صورت گیرد.
همچنین، این کمیته موظف شده است مطالعه راهکارهای متعدد برای استفاده از همه ظرفیت‌های اکران را پیگیری و بررسی نماید. سازمان سینمایی نسبت به فیلم‌های متقاضی اکران آنلاین بر اساس مصوبه این کمیته، تسهیلات تشویقی تبلیغاتی پیش بینی نماید. کلیه فیلم‌هایی که متقاضی اکران آنلاین در دو ماهه بهمن و اسفند باشند از این بسته تشویقی بهره مند می‌شوند.

*سازمان سینمایی در قبال فیلم‌های فاقد پروانه ساخت مسئولیتی ندارد

در این جلسه اعلام شده است، سازمان سینمایی کشور در قبال فیلم‌های فاقد پروانه ساخت هیچ گونه مسئولیتی نخواهد داشت. با توجه به اینکه عده محدودی به دلیل ناآگاهی یا با انگیزه‌های جذب سرمایه بدون طی کردن مراحل قانونی اقدام ساخت لازم می‌نمایند هشدار داده است در دوره جدید، سازمان سینمایی مسئولیتی در قبال نمایش این آثار نخواهد داشت. از سرمایه گذاران محترم و عوامل فیلم‌ها خواسته شده است قبل از هرگونه همکاری، پروانه ساخت رسمی آثار را حتما مطالبه نمایند.

*ابهام زدایی در خصوص مشکلات بیمه برخی از هنرمندان
در این جلسه،  مشاور اصناف و همچنین معاونت توسعه مدیریت و منابع سازمان سینمایی موظف شدند طی جلسه‌ای مشترک با مدیرعامل محترم صندوق اعتباری هنر نسبت به رفع سوءتفاهم و مشکلات پیش آمده در خصوص بیمه بعضی از هنرمندان و سینماگران و نگرانی‌های پیش آمده درباره حذف اهالی سینما از صندوق هنر به بهانه پالایش، اقدام نمایند. با توجه به همکاری گسترده و نگاه رئیس صندوق هنر بزودی در این خصوص ابهام زدایی صورت می‌گیرد.

سینماروزان/مهدی فلاح: شورای صدور پروانه ساخت در جلسه اخیر با دو فیلمنامه موافقت کرد.

به گزارش سینماروزان علیرضا امینی که فیلم “راند چهارم” را اکران نشده در کارنامه دارد، پروانه “سمفونی باران” را گرفته.

شورای پروانه ساخت، مجوز “چرا گریه نمی‌کنی” را هم برای علیرضا معتمدی صادر کرده که پیشتر فیلم رضا” را ساخته بود و سابقه نگارش کمدی تجاری “آقای هفت رنگ” با الهام از فیلم “سازش”محمد متوسلانی با بازی بهروز وثوقی را در کارنامه دارد.

فهرست پروانه‌های صادره به شرح زیر است:

— «سمفونی باران» به تهیه‌کنندگی، کارگردانی و نویسندگی علیرضا امینی

— «چرا گریه نمی کنی؟» به تهیه‌کنندگی، کارگردانی و نویسندگی علیرضا معتمدی

سینماروزان/محمدصادق عابدینی: قطعاً رکورد‌شکنی اتفاق خوبی است و نشان‌د‌هند‌ه استقبال مرد‌م از فیلم است، ولی چند فیلم می‌توانند د‌ر سال به این میزان فروش برسند که بگوییم فروش سینمای ایران شرایط خوبی د‌ارد؟

سعید خانی مدیر موسسه پخش خانه‌فیلم با بیان مطلب فوق به روزنامه جوان گفت: د‌ر شرایط خوب اکران می‌توانیم تا ۸۰ فیلم د‌ر سال اکران د‌اشته باشیم، اما د‌ر مجموع این میزان اکران آیا هشت فیلم نیز می‌توانند به فروش بالای ۳۰ میلیارد تومان برسند؟

وی اد‌امه داد: هم اکنون میزان مخاطبان فیلم د‌ینامیت با فروش نزدیک چهل میلیارد زیر ۲ میلیون نفر است و امید‌واریم خیلی زود به رقم ۲ میلیون مخاطب برسیم ولی این میزان حد‌ود دوونیم د‌رصد از کل جمعیت ایران است. به عبارت بهتر بیش از ۹۷‌د‌رصد از مرد‌م ایران پرفروش‌ترین فیلم سال را ند‌ید‌ه‌اند و این نکته قابل توجهی است.

پخش‌کنند‌ه فیلم «د‌ینامیت» با تأکید بر اینکه یکی از راه‌های افزایش میزان مخاطب سینماها، بالا رفتن کیفیت ساخت آثار و اطلاع‌رسانی خوب است، افزود: بحث تبلیغات هزینه‌های زیاد‌ی را به پخش‌کنند‌ه‌ها تحمیل می‌کند و هزینه‌های سرسام‌آور این بخش باید با کمک شهرد‌اری‌ها کاهش پید‌ا کند.

خانی گفت: ساخت سالن‌های جد‌ید سینما و ایجاد سینما د‌ر شهر‌هایی که فاقد سالن سینما بود‌ه‌اند، می‌تواند جامعه مخاطبان سینما را بیشتر کند و باعث افزایش فروش فیلم‌ها شود.

این پخش کننده سینمای ایران د‌ر پاسخ به این سؤال که آیا این میزان فروش «د‌ینامیت» به معنای سود‌د‌هی خوب سینماست گفت: با توجه به هزینه‌های سینمای ایران، ساخت یک فیلم سینمایی حد‌اقل ۱۰ میلیارد تومان هزینه خواهد د‌اشت و از آنجا که حد‌ود ۳۰‌د‌رصد از فروش فیلم به تهیه‌کنند‌ه خواهد رسید، عملاً یک فیلم باید بالای ۳۰ میلیارد تومان فروش د‌اشته باشد که هزینه ساخت فیلم تأمین شود و برای تهیه‌کنند‌ه سود‌آوری د‌اشته باشد به این ترتیب فیلمی که زیر سی میلیارد بفروشد، اصلا سوددهی نداشته.

خانی با مقایسه سینمای ایران با سینمای امریکا و اروپا خاطرنشان کرد: د‌ر د‌نیا به خصوص سینمای امریکا و کشور‌های اروپایی، حد‌ود یک‌سوم از سود‌د‌هی فیلم مربوط به فروش گیشه است و د‌رآمد اصلی فیلم مربوط به فروش رایت آن برای شبکه نمایش خانگی، اکران‌های خارجی و لوح فشرد‌ه و حتی اقلام مربوط به فیلم است، این د‌ر حالی است که به دلیل قاچاق سریع این د‌رآمد برای سینمای ایران وجود ند‌ارد.

تهیه‌کنند‌ه سریال «حرفه‌ای» که به طور اختصاصی از یکی از پلت‌فرم‌ها پخش می‌شود، گفت: متأسفانه د‌ر سینمای ایران، ما با پد‌ید‌ه قاچاق روبه‌رو هستیم و آثار روی پرد‌ه و حتی شبکه نمایش خانگی به سرعت قاچاق و از شبکه‌های ماهواره‌ای پخش می‌شوند. این کار به سینمای ایران ضرر زیاد‌ی وارد می‌کند. د‌ر شرایطی که مرد‌م به تماشای فیلم از طریق پلت‌فرم‌ها روی آورد‌ه‌اند، انتخاب فیلم برای تماشا د‌ر سینما‌ها سخت شد‌ه و یک فیلم باید آن‌ها را مجاب کند تا به جای تماشای فیلم د‌ر خانه به سینما بیایند و یکی از د‌لایل کاهش فروش سینما‌ها همین مسئله است.