تدارک رادیو ورزش برای جام‌جهانی۲۰۲۶

سینماروزان: مدیر شبکه رادیویی ورزش از تدارک گسترده این رسانه و پخش ۲۰ هزار دقیقه برنامه و مسابقه ویژه  پوشش کامل جام‌جهانی فوتبال خبر داد و گفت: رادیو ورزش با تدارک پوشش زنده تمامی مسابقات جام‌جهانی، رقابت‌های ستارگان فوتبال جهان را لحظه‌به‌لحظه برای شنوندگان گزارش می‌کند.

علی‌اصغر احمدی، مدیر رادیو ورزش با اشاره به اهمیت راهبردی جام‌جهانی فوتبال در فضای رسانه‌ای اظهار کرد: جام‌جهانی فوتبال فراتر از یک تورنمنت ورزشی و به عنوان بزرگ‌ترین و پرمخاطب‌ترین رویداد جهانی، همواره در کانون توجه میلیاردها مخاطب قرار دارد.

وی افزود: رادیو ورزش به عنوان تخصصی‌ترین رسانه شنیداری ورزش در ایران، تدارک ویژه‌ای برای گزارش زنده این رقابت‌ها دیده است. در مجموع رادیو ورزش با ۲۰ هزار دقیقه برنامه و مسابقه به استقبال جام جهانی می‌رود.

احمدی با تاکید بر اینکه برنامه‌ریزی‌های این شبکه فراتر از ایام مسابقات بوده، گفت: برنامه «یک جهان، یک جام» ۴۸ روز پیش از آغاز رسمی مسابقات روی آنتن رفت و برنامه «جام بیست‌وسوم» نیز از ابتدای خردادماه به‌صورت ویژه به تحلیل اخبار و تحولات این رویداد پرداخت.این برنامه از روز آغاز رقابت‌ها با رویکردی جدید پخش خواهد شد تا مخاطبان در جریان آخرین جزئیات، حواشی و اتفاقات مهم مسابقات قرار گیرند.

مدیر رادیو ورزش درباره جزئیات پوشش فنی مسابقات تصریح کرد: تمامی مسابقات به‌صورت زنده و توسط گزارشگران مجرب رادیو گزارش می‌شود تا شنوندگان در هر نقطه‌ای از کشور، حس حضور در ورزشگاه را تجربه کنند. در هر شبانه‌روز حدود ۳ تا ۴ مسابقه به‌صورت زنده از این شبکه پخش می‌شود. علاوه بر آن برنامه‌های تخصصی تحلیلی با حضور چهره‌های برجسته فوتبال روی آنتن می‌رود تا بسته‌ای کامل از محتوای فنی و اخبار پیرامونی فراهم شود.

وی با اشاره به گستردگی پوشش در فضای نوین رسانه‌ای افزود: علاوه بر برنامه‌های رادیویی، پوشش کامل اخبار، حواشی و نتایج مسابقات در سایت اختصاصی رادیو ورزش و تمامی پیام‌رسان‌ها با هدف دسترسی آسان و سریع مخاطبان به اطلاعات لحظه‌ای، به صورت مستمر انجام خواهد شد.

احمدی همچنین در راستای حمایت همه‌جانبه از تیم ملی فوتبال کشورمان تاکید کرد: سازوکارهای ویژه‌ای تدارک دیده شده است تا تمامی گزارش‌ها، تحلیل‌ها و لحظات حساس مسابقات تیم ملی در قالب ویژه‌برنامه‌ای اختصاصی و با استانداردهای بالای رسانه‌ای، به‌صورت زنده پوشش داده شود.

وی در پایان خاطرنشان کرد: رادیو ورزش با رویکردی مخاطب‌محور، تلاش دارد جام‌جهانی پیش‌رو را نه‌تنها به‌عنوان یک رویداد ورزشی، بلکه به مثابه یک تجربه شنیداری جذاب، چندرسانه‌ای و آگاهی‌بخش برای عموم مردم و علاقه‌مندان به فوتبال تبدیل کند.




رویداد «چشم در چشم حیات‌وحش» برگزار می‌شود/ خلق آثار با الهام از مشاهدات میدانی در قلب زیستگاه‌ها

سینماروزان: نخستین دوره رویداد «چشم در چشم حیات‌وحش» با هدف معرفی و حفاظت از «گورخر ایرانی» و «زاغ بور» دو گونه در در معرض خطرِ استان فارس، به همت مجموعه گردشگران سرو شیراز و با همکاری اداره کل میراث فرهنگی استان فارس برگزار می‌شود.

 

مراسم افتتاحیه نخستین دوره جامع آموزشی نقاشی حیات وحش ایران با عنوان «چشم در چشم حیات‌وحش» روز شنبه ۲۳ خردادماه ۱۴۰۵ ساعت ۱۹ در مجموعه گردشگران سرو شیراز برگزار خواهد شد.

این رویداد بی‌سابقه که ترکیبی از هنر تجسمی، آموزش تخصصی و حفاظت از میراث طبیعی است، در شیراز آغاز به کار می‌کند.

علی زاهدیان معاون گردشگری اداره کل میراث فرهنگی استان فارس اعلام داشت: این دوره با رویکردی نوین و با هدف معرفی و حمایت از دو گونه ارزشمند و در معرض خطرِ استان فارس، یعنی «گورخر ایرانی» و «زاغ بور» توسط  شرکت گردشگری توسعه گشت کاسپین طراحی شده است.

این برنامه که برای نخستین بار در سطح کشور در آموزشگاه  گردشگران سرو شیراز اجرا می‌شود، تنها یک کارگاه آموزشی نقاشی نیست؛ بلکه حرکتی در جهت «هنرِ حفاظتی» است. در این دوره، هنرجویان با هدایت استاد بین‌المللی، رام خفاجی، ضمن آموزش تکنیک‌های نوین نقاشی، در تورهای میدانی بوم‌گردی و حیات‌وحش شرکت کرده و از نزدیک با زیستگاه‌های این گونه‌های شاخص و اندمیک استان فارس آشنا می‌شوند.

 

هنر به مثابه ابزار حفاظت از میراث معنوی و طبیعی

«گورخر ایرانی» و «زاغ بور» به عنوان نمادهای تنوع زیستیِ استان فارس، بخشی از شناسنامه طبیعی این سرزمین به شمار می‌روند.  به گفته زاهدیان برگزارکنندگان این دوره معتقدند پیوند زدنِ هنرِ هنرجویان با این میراث زنده، می‌تواند نگاه جامعه و به ویژه نسل جوان را نسبت به حفاظت از این گونه‌های در معرض خطر تغییر دهد.

در همین راستا، دبیرخانه این رویداد اعلام کرد: هنرجویان در طول این دوره، آثار خود را با الهام از مشاهدات میدانی در قلب زیستگاه‌ها خلق خواهند کرد تا از این طریق، صدای طبیعت باشند. نمایشگاه نهایی این دوره با همکاری اداره کل حفاظت محیط زیست و میراث‌فرهنگی با رویکرد حمایتی برگزار خواهد شد تا عواید حاصل از فروش آثار، صرفِ اقدامات حفاظتی برای بقای این گونه‌های کمیاب گردد.

 

تجربه‌ای نو در تقاطع گردشگری و حفاظت

برگزاری دو نوبت «تور طبیعت‌گردی حیات وحش» در دلِ این دوره آموزشی، فرصتی استثنایی برای پیوندِ گردشگری مسئولانه و فرهنگِ میراثی ایجاد کرده است. این دوره در تلاش است تا با تربیت «سفیران هنرمندِ حیات وحش»، گامی عملی در راستای مسئولیت اجتماعی در قبال میراث ملی و طبیعی استان فارس بردارد.

 




«خانه و خانواده»؛ همراهی با دغدغه‌های خانواده ایرانی

سینماروزان: «خانه و خانواده» رادیو ایران سال‌هاست به عنوان یکی از برنامه‌های باسابقه و پرمخاطب این شبکه، مسائل اجتماعی، روان‌شناختی و سبک زندگی خانواده ایرانی را مورد توجه قرار داده است. زینب برومند، سردبیر و تهیه‌کننده این برنامه، با اشاره به جایگاه ویژه «خانه و خانواده» در میان مخاطبان، از تلاش مستمر این برنامه برای پرداختن به دغدغه‌های واقعی مردم و ارائه راهکارهای کاربردی در حوزه خانواده سخن گفت.

زینب برومند، سردبیر و تهیه‌کننده برنامه «خانه و خانواده» رادیو ایران، گفت: برنامه «خانه و خانواده» از نظر من برنامه‌ای دوست‌داشتنی، اصیل و باسابقه است و یکی از افتخاراتم در حوزه کاری این است که حدود شش سال سردبیری و تهیه‌کنندگی این برنامه را بر عهده داشته‌ام.

وی افزود: برنامه «خانه و خانواده» همه روزه به جز جمعه‌ها از ساعت ۹ صبح از شبکه رادیویی ایران پخش می‌شود و به موضوعات اجتماعی، روان‌شناسی و سبک زندگی در حوزه خانواده می‌پردازد. با توجه به بازخوردهایی که از شنوندگان دریافت کرده‌ایم، مطمئن هستم که این برنامه برای مردم بسیار آموزنده و تأثیرگذار بوده و هست.

برومند ادامه داد: ما هر روز میزبان یکی از کارشناسان حوزه روان‌شناسی و سبک زندگی هستیم و تلاش می‌کنیم در پنج روز کاری هفته به همه رده‌های سنی خانواده از جمله کودکان، نوجوانان، زوجین و سالمندان بپردازیم و مسائل و نیازهای هر یک از این گروه‌ها را مورد بررسی قرار دهیم.

وی تصریح کرد: همواره سعی کرده‌ایم مشکلات و
دغدغه‌های مردم را به عنوان موضوع برنامه انتخاب کنیم و به همین دلیل از مخاطبان درخواست دارم پیشنهادها، پرسش‌ها و مشکلات خود را از طریق شماره‌های ارتباطی شبکه رادیویی ایران با ما در میان بگذارند تا بتوانیم به آن‌ها بپردازیم و پاسخگوی نیازهایشان باشیم.




تدارک گسترده معاونت صدا برای ویژه‌برنامه‌های ارتحال

سینماروزان: معاون صدای رسانه ملی با تشریح برنامه‌های تدارک دیده شده در شبکه‌های مختلف رادیویی به مناسبت سالگرد ارتحال حضرت امام خمینی(ره) و قیام ۱۵ خرداد، گفت: رادیو با بهره‌گیری از ظرفیت همه شبکه‌ها، مجموعه‌ای متنوع از تولیدات زنده، مستند، گفت‌وگومحور و نمایشی را برای بازخوانی اندیشه‌ها و سیره بنیانگذار جمهوری اسلامی ایران و تبیین نقش تاریخی قیام ۱۵ خرداد آماده کرده است.

 

احمد پهلوانیان، معاون صدا با تسلیت فرارسیدن سالروز ارتحال حضرت امام خمینی(ره) و گرامیداشت قیام تاریخی ۱۵ خرداد اظهار کرد: این دو مناسبت از مهم‌ترین مقاطع تاریخ معاصر ایران هستند و رادیو به عنوان رسانه‌ای فراگیر، صمیمی و اثرگذار وظیفه دارد در بازخوانی و تبیین این رخدادها نقش فعال و جریان‌ساز ایفا کند.

احمد پهلوانیان افزود: معاونت صدا امسال نیز با برنامه‌ریزی جامع و هماهنگی میان تمامی شبکه‌های رادیویی، تلاش کرده است تا بسته‌ای متنوع از برنامه‌ها را برای این ایام تولید و پخش کند؛ برنامه‌هایی که هم جنبه معرفتی دارند و هم به انتقال تجربه تاریخی و فرهنگی انقلاب اسلامی کمک می‌کنند.

وی ادامه داد: رادیو ایران با ویژه‌برنامه «امام دل‌ها»، رادیو جوان با «امام ایران»، رادیو گفت‌وگو با «روح‌الله»، رادیو اقتصاد با «خمینی خراسان»، رادیو معارف با «آرام جان»، رادیو سلامت با «جان فدا»، رادیو آوا با «روز چهاردهم»، رادیو ورزش با «ایران قهرمان»، رادیو قرآن با پخش تلاوت‌هایی با محوریت سیره امام خمینی(ره) و مفاهیم مرتبط با قیام ۱۵ خرداد، رادیو فرهنگ با «هفت کوچه»، رادیو نمایش با «تجلی ولایت» و رادیو پیام با ویژه‌برنامه ارتحال امام، هر یک متناسب با مأموریت تخصصی خود به این مناسبت ملی و مذهبی پرداخته‌اند.

پهلوانیان با اشاره به رویکرد محتوایی این برنامه‌ها گفت: تلاش شده است تا در کنار روایت زندگی، اندیشه و سیره امام خمینی(ره)، ابعاد مختلف قیام ۱۵ خرداد نیز با نگاهی تاریخی و تحلیلی مورد توجه قرار گیرد تا نسل جوان بیش از پیش با ریشه‌های شکل‌گیری انقلاب اسلامی آشنا شود.

وی افزود: در این ویژه‌برنامه‌ها، گفت‌وگو با کارشناسان تاریخ انقلاب، حضور راویان و شاهدان وقایع، تولید مستندهای رادیویی، پخش نمایش‌های تأثیرگذار و همچنین ارتباط‌های زنده با حرم مطهر امام خمینی(ره) در دستور کار قرار دارد. همچنین گزارش‌های میدانی از مراسم بزرگداشت در استان‌های مختلف کشور به صورت لحظه‌ای از آنتن رادیو پخش خواهد شد.

معاون صدا تصریح کرد: یکی از ویژگی‌های مهم امسال، هم‌افزایی میان شبکه‌ها و تولید محتوای مکمل است؛ به گونه‌ای که هر شبکه با هویت مستقل خود، بخشی از یک روایت کلان رسانه‌ای را شکل می‌دهد و در نهایت تصویری جامع از شخصیت امام راحل و تأثیرات ماندگار ایشان در تاریخ ایران ارائه می‌شود.

وی خاطرنشان کرد: رادیو به عنوان رسانه‌ای که همواره در کنار مردم بوده، تلاش دارد در این ایام نه تنها اطلاع‌رسانی کند، بلکه به تعمیق آگاهی تاریخی و تقویت هویت ملی و دینی مخاطبان نیز کمک کند. از این رو، پرداختن به قیام ۱۵ خرداد به عنوان نقطه آغازین نهضت اسلامی، از محورهای مهم محتوایی امسال است.




خنده، بغض و یک خانواده آشنا در سریال «صفا با خانواده»

سینماروزان: تلویزیون در سال‌های اخیر تلاش کرده خانواده ایرانی را به تصویر بکشد؛ خانواده‌ای که قرار است مخاطب خود را در آن پیدا کند، با دغدغه‌هایش همراه شود و حتی بخشی از زندگی خودش را روی صفحه تلویزیون ببیند.

در چنین فضایی، «صفا با خانواده» در همین قسمت‌های ابتدایی خود یک ویژگی مهم و قابل توجه دارد؛ اینکه تلاش می‌کند آدم‌هایش را شبیه آدم‌های واقعی نگه دارد.

شاید قصه سریال با یک موقعیت ویژه و حتی تا حدی غیرمعمول آغاز شود؛ مردی معمولی که برای تهیه هدیه تولد فرزندش وارد ماجرایی پیچیده می‌شود و ناخواسته درگیر بحرانی بزرگ‌تر از زندگی روزمره خود می‌شود. اما آنچه باعث می‌شود مخاطب با این روایت همراه شود، صرفاً گره‌های داستانی یا موقعیت‌های طنز نیست؛ بلکه خانواده‌ای است که در مرکز این قصه قرار دارد.

اعضای این خانواده شبیه کسانی هستند که بارها در اطراف خود دیده‌ایم. واکنش‌هایشان، نگرانی‌هایشان، شوخی‌هایشان و حتی دلخوری‌هایشان رنگ و بوی زندگی واقعی دارد. آنها قهرمانانی دست‌نیافتنی نیستند و قرار هم نیست کامل و بی‌نقص باشند. درست به همین دلیل باورپذیر به نظر می‌رسند.

یکی از نقاط قوت سریال در همین پرهیز از اغراق نهفته است. شخصیت‌ها هرچند ویژگی‌های کمیک دارند و گاهی موقعیت‌های خنده‌دار خلق می‌کنند، اما از مرز واقعیت فاصله نمی‌گیرند. مخاطب هنگام تماشای آنها احساس نمی‌کند با مجموعه‌ای از تیپ‌های آشنا و تکراری روبه‌رو شده است؛ بلکه با آدم‌هایی مواجه است که ضعف دارند، اشتباه می‌کنند، می‌ترسند، خوشحال می‌شوند و درست مانند بسیاری از خانواده‌های ایرانی تلاش می‌کنند از پس مشکلات زندگی برآیند.

همین ویژگی باعث می‌شود طنز سریال نیز از جنس دیگری باشد. خنده در «صفا با خانواده» صرفاً حاصل شوخی‌های کلامی یا موقعیت‌های ساختگی نیست. بخش مهمی از جذابیت اثر از دل روابط میان شخصیت‌ها بیرون می‌آید. از دل سوءتفاهم‌ها، نگرانی‌ها، واکنش‌های ناگهانی و لحظاتی که هر مخاطبی می‌تواند نمونه‌ای از آن را در زندگی خودش به یاد بیاورد.

شاید به همین دلیل است که سریال تنها به خنداندن مخاطب اکتفا نمی‌کند. در کنار لحظات مفرح، موقعیت‌هایی نیز وجود دارد که احساسات مخاطب را درگیر می‌کند. گاهی لبخند روی صورت بیننده می‌نشیند و چند دقیقه بعد همان مخاطب درگیر لحظه‌ای عاطفی می‌شود. این رفت‌وآمد میان طنز و احساس، یکی از مهم‌ترین ویژگی‌های آثاری است که می‌توانند برای مخاطب ماندگار شوند.

زندگی واقعی نیز دقیقاً همین‌گونه است. هیچ خانواده‌ای همیشه در حال خندیدن نیست و هیچ خانه‌ای نیز دائماً درگیر بحران و اندوه نیست. زندگی ترکیبی از هر دو است؛ از لحظات شیرین و تلخ، از شوخی و نگرانی، از امید و اضطراب. «صفا با خانواده» زمانی موفق‌تر عمل می‌کند که این تعادل را حفظ می‌کند و اجازه می‌دهد مخاطب طیف متنوعی از احساسات را تجربه کند.

از سوی دیگر، سریال در زمانی روی آنتن آمده که جامعه بیش از هر چیز به روایت‌هایی درباره کنار هم بودن نیاز دارد. روایت‌هایی که بتوانند اهمیت خانواده را نه در قالب شعار، بلکه در دل قصه و رفتار شخصیت‌ها یادآوری کنند. در چنین شرایطی، نمایش یک خانواده که با وجود اختلاف‌ها، سوءتفاهم‌ها و مشکلات همچنان در کنار یکدیگر می‌ایستند، می‌تواند برای مخاطب جذاب و قابل لمس باشد.

نکته مهم اینجاست که سریال برای بیان این مفاهیم سراغ سخنرانی و شعار نمی‌رود. آنچه مخاطب را با خانواده همراه می‌کند، خود روابط است؛ رابطه پدر و فرزند، دغدغه‌های والدین، نگرانی‌های اعضای خانواده برای یکدیگر و لحظاتی که نشان می‌دهد پیوندهای خانوادگی همچنان می‌توانند مهم‌ترین تکیه‌گاه انسان باشند.

شاید هنوز برای قضاوت نهایی درباره «صفا با خانواده» زود باشد، اما آنچه در قسمت‌های ابتدایی دیده می‌شود، نشانه‌ای امیدوارکننده است. نشانه‌ای از اینکه هنوز هم می‌توان خانواده ایرانی را بدون اغراق، بدون فاصله گرفتن از واقعیت و بدون تبدیل شخصیت‌ها به تیپ‌های کلیشه‌ای به تصویر کشید.

مخاطب بیش از هر چیز به دنبال دیدن آدم‌هایی است که بتواند آنها را درک کند؛ آدم‌هایی که شبیه خودش باشند، شبیه همسایه‌اش، شبیه خانواده‌اش. «صفا با خانواده» در همین نقطه امتیاز می‌گیرد؛ در ساختن فضایی که هرچند داستانی است، اما حس آشنایی دارد. فضایی که مخاطب هنگام تماشای آن نه فقط به قصه نگاه می‌کند، بلکه گاهی بخشی از زندگی خودش را نیز به یاد می‌آورد.

و شاید مهم‌ترین موفقیت یک سریال خانوادگی دقیقاً همین باشد؛ اینکه میان صفحه تلویزیون و زندگی واقعی پلی بسازد. پلی که از جنس همدلی، شناخت و باورپذیری است. «صفا با خانواده» تا اینجای کار نشان داده که ظرفیت ساختن چنین پلی را دارد.




تصمیم‌های نسل قبل زندگی ما را ساخته است

سینماروزان: محمدصادق میرکریمی تهیه کننده «بی عاطفه» که به طور اختصاصی از فیلم نت پخش می شود، این سریال را اثری صرفا در جهت نمایش روابط عاطفیِ رایج نمی‌داند و تاکید دارد در این سریال تلاش شده است تا این روابط در زمینه فرهنگ ایرانی بازتعریف شود.

سریال «بی عاطفه» به کارگردانی کمال تبریزی، نویسندگی امبرعباس پیام و تهیه‌کنندگی محمدصادق میرکریمی یکی از آثار این روزهای شبکه نمایش خانگی است که از پلتفرم فیلم نت در حال پخش است. این سریال را می‌توان یک تریلر اجتماعی- عاشقانه با رگه های جنایی دانست که امیرعباس پیام نگارش فیلمنامه آن را برعهده داشته است. رضا کیانیان، مریلا زارعی، بهاره افشاری، بهاره کیان افشار و حامد بهداد برخی از جمله بازیگران این سریال پر بازیگر هستند.

به بهانه پخش این سریال با محمدصادق میرکریمی تهیه‌کننده آن گفت‌وگویی داشتیم که در ادامه مشروح آن را از نظر می‌گذرانید:

*«بی عاطفه» چگونه شکل گرفت و فیلمنامه این سریال حاوی چه ویژگی‌هایی بود که نظر شما را برای تهیه به خود جلب کرد؟

‌-«بی‌عاطفه» از همان ابتدا به دلیل جهان داستانی‌اش برایم پروژه‌ای جذاب بود. وقتی متن را خواندم، تمِ «انتخاب اشتباه» و خیانت در گذشته که پیامدهایش دهه‌ها بعد زندگی نسل‌های بعدی را تحت‌تاثیر قرار می‌دهد، به‌نظرم آمد که ظرفیت دراماتیک فوق‌العاده‌ای داشت. یکی از نقاط قوت مهم فیلمنامه، همین روایت‌های چندلایه در گذشته و حال بود که برای هر مخاطبی جذاب است.

موضوع دیگری که خیلی توجهم را جلب کرد، نگاه انسانی به روابط بود؛ این‌که چطور یک کینه قدیمی می‌تواند زندگی دیگران را به تباهی بکشد. همچنین در دوره‌ای که مفهوم عشق کمی کمرنگ شده، پرداختن به عشق در کنار ارزش نهادن به خانواده و والدین، در این متن خیلی پررنگ و هوشمندانه کار شده بود.

*روایت یک قصه عاشفانه از نسل جوان نیازمند شناخت این نسل و مناسبات رفتاری و ارتباطی آن‌هاست. به نظر شما «بی عاطفه» چقدر توانسته در تعریف این روابط به مناسبات امروزی جوانان نزدیک شود؟

-تمام تلاش گروه سازنده «بی‌عاطفه» این بود که سریال برای نسل‌های مختلف جذاب باشد؛ به‌ویژه نسل جوان که برای من شخصا اهمیت زیادی دارد. با این حال، هدف ما صرفا نمایش روابط عاطفیِ رایج نبود، بلکه تلاش کردیم این روابط را در بستر فرهنگ ایرانی بازتعریف کنیم؛ الگوبرداری از ریشه‌ها و مناسبات فرهنگی خودمان، نه صرفا تاثیرپذیری از الگوهای فرهنگی جدید که برخی از آن‌ها می‌توانند مخرب و برخی دیگر موثر باشند.

در «بی‌عاطفه» با دو نسل روبه‌رو هستیم و طبیعتا تفاوت نگرش‌ها، نوع ارتباطات و زاویه نگاه آن‌ها را می‌بینیم، اما این تفاوت‌ها همچنان در چارچوب فرهنگ ایرانی روایت می‌شود. به‌نظر من، شناخت نسل جوان امروز کار ساده‌ای نیست زیرا این نسل دارای پیچیدگی‌ها، تنوع سلیقه و جهان‌بینی‌های متفاوتی است و ما در دنیای امروز با طیف گسترده‌ای از مناسبات رفتاری و فرهنگی مواجه هستیم.

بدون تردید فضای مجازی و حجم گسترده‌ خوراک‌های فرهنگی در سال‌های اخیر، سرعت تغییرات فرهنگی را بسیار بیشتر کرده و این مساله تاثیر عمیقی بر نسل جوان گذاشته است. همین موضوع باعث می‌شود نزدیک شدن به دغدغه‌ها و روابط نسل جدید در سریال‌سازی، هم حساس باشد و هم دشوار.

به همین دلیل، بعد از پخش سریال تلاش کردیم تا حد امکان به‌صورت میدانی بازخورد مخاطبان در سنین مختلف را بررسی کنیم که خوشبختانه نتیجه برای ما قابل قبول و امیدوارکننده بود. البته واقعیت این است که به‌دلیل برخی محدودیت‌ها، تعریف روایت‌هایی که بتواند نسل زد (Z) را کاملا با خود همراه کند، کار آسانی نیست. با این حال فکر می‌کنم «بی‌عاطفه» توانست تا حد زیادی با مخاطب جوان ارتباط برقرار کند و در جذب و استقبال مخاطبان، نمره قابل قبولی بگیرد.

*در سایر موارد، قصه «بی عاطفه» را چقدر مربوط به امروز جامعه ایران می‌دانید؟

-به‌نظر من پاسخ این پرسش تا حد زیادی در دو پاسخ قبلی هم وجود دارد، اما اگر بخواهم مشخص‌تر بگویم، متن «بی‌عاطفه» که توسط دوست خوبم آقای امیرعباس پیام نوشته شده، یک ویژگی مهم دارد که کمتر در برخی سریال‌های ایرانی دیده می‌شود و آن، منطبق بودن قصه با فرهنگ ایرانی است.

شاید بهتر باشد بگویم این فیلمنامه، به‌جای کپی‌برداری از الگوهای فرنگی و روابطی که لزوما با زیست ایرانی همخوانی ندارند، کاملا بر پایه شناخت نویسنده از فرهنگ، روابط خانوادگی، عاطفه‌ها و مناسبات اجتماعی ایرانی شکل گرفته است. همین موضوع باعث می‌شود مخاطب بتواند با شخصیت‌ها و اتفاقات داستان ارتباط واقعی‌تری برقرار کند.

قصه «بی‌عاطفه» درباره مسائلی است که در جامعه امروز ما وجود دارد؛ از شکاف میان نسل‌ها گرفته تا روابط عاطفی، احترام به خانواده، تاثیر تصمیمات گذشته بر زندگی امروز افراد و حتی پیامدهای کینه و دشمنی در یک خانواده یا جمع. این‌ها مفاهیمی هستند که مخاطب ایرانی آن‌ها را لمس کرده و با آن‌ها بیگانه نیست. به همین دلیل فکر می‌کنم «بی‌عاطفه» در عین اینکه تلاش کرده روایت امروزی و قابل فهمی برای مخاطب امروز داشته باشد، هویت ایرانی خود را حفظ کرده و همین مساله یکی از نقاط قوت اصلی آن است.

*همکاری با کمال تبریزی به عنوان یک کارگردان باتجربه برای روایت قصه‌ای از جوانان امروزی چگونه شکل گرفت و شناخت ایشان نسبت به نسل جدید را چطور می‌بینید؟

-با شناختی که از قبل نسبت به آقای کمال تبریزی داشتم، می‌دانستم ایشان به‌دلیل تجربه زیسته و کار در سال‌های مختلف، نسل گذشته را به‌خوبی می‌شناسند. در عین حال، یکی از ویژگی‌های مهم ایشان این است که بسیار به‌روز هستند و همواره تلاش می‌کنند از طریق معاشرت، گفت‌وگو و همراهی با نسل جوان، خودشان را در جریان تغییرات فکری و فرهنگی نسل جدید نگه دارند. به‌نظر من، ایشان روحیه‌ای جوان دارند و همین مساله باعث می‌شود بتوانند نگاه و دغدغه‌های نسل امروز را به‌خوبی درک کنند.

جالب اینجاست که در بسیاری از مواقع، نظرات و تحلیل‌های ایشان درباره رفتارها و مناسبات نسل جوان در متن، آن‌قدر دقیق و به‌روز بود که حتی خود من را هم شگفت‌زده می‌کرد. این شناخت باعث شد در روند شکل‌گیری و اجرای سریال، نگاه نسل جوان به‌شکل درست‌تری در اثر دیده شود.

در نهایت باید بگویم همکاری با آقای کمال تبریزی در اولین تجربه تهیه‌کنندگی‌ام، برای من افتخار بزرگی بود و بدون تردید این همکاری یکی از مهم‌ترین تجربه‌های حرفه‌ای من محسوب می‌شود.

*«بی عاطفه» با رجوع به گذشته تا حدی جامعه ایران را در دو زمان (سی سال پیش و امروز) در یک قیاس قرار می‌دهد. آیا علاوه بر روایت قصه نکاتی چون پرداختن به ابعاد اجتماعی و سیاسی و تفاوت‌های جامعه در این دو زمان نیز مدنظر بوده است؟

-بله، کاملا. در لایه‌های مختلف فیلمنامه، تلاش شده است به ابعاد اجتماعی، فرهنگی و حتی تا حدی سیاسیِ دو دوره زمانی نیز پرداخته شود. «بی‌عاطفه» فقط روایت یک قصه عاشقانه یا خانوادگی نیست، بلکه سعی می‌کند تفاوت نگرش‌ها، تغییر الگوهای رفتاری و تحولات روابط انسانی را در فاصله میان دو نسل به تصویر بکشد.

ما در سریال، هم تفاوت‌های فرهنگی میان جامعه سی سال پیش و امروز را می‌بینیم و هم با پیچیدگی روابط نسل امروز در مقایسه با نسل گذشته مواجه می‌شویم. طبیعی است که با گذشت زمان، نوع ارتباطات، نگاه به عشق، خانواده، تعهد و حتی شیوه مواجهه آدم‌ها با مسائل زندگی تغییر کرده باشد و این تغییرات در متن سریال نیز بازتاب پیدا کرده است.

اما در نهایت، «بی‌عاطفه» بیش از هر چیز به مفاهیم بنیادینی مانند عشق، کینه، خیانت و تاثیر انتخاب‌های انسان می‌پردازد. یکی از محورهای اصلی داستان این است که گذشته، هیچ‌وقت کاملا تمام نمی‌شود و تصمیم‌ها و رفتارهای یک نسل می‌تواند سال‌ها بعد، بر زندگی نسل بعدی سایه بیندازد و مسیر آن‌ها را تغییر دهد.

به‌نظر من، یکی از مهم‌ترین نکاتی که سریال به مخاطب یادآوری می‌کند همین است؛ اینکه تصمیمات و رفتارهای امروز ما، فقط محدود به زمان حال نیست و می‌تواند بر زیست و آینده نسل‌های بعد نیز تاثیر بگذارد.

*برخی بر این عقیده‌اند که مخاطب تلویزیون و نمایش خانگی به قصه‌های سر راست با پیچیدگی کم عادت کرده است و رفتن به سراغ قصه‌های پیچیده کمی ریسک دارد. به نظر شما ساخت سریالی با رجوع مداوم به گذشته و باز شدن تدریجی گره‌های داستانی در «بی عاطفه» ریسک تولید را بالا نبُرد؟ چطور این ریسک را پذیرفتید؟

-بله، متاسفانه در بسیاری مواقع این تولیدکننده‌ها هستند که به‌مرور ذائقه مخاطب را شکل می‌دهند و تغییر می‌دهند. پیش از ساخت «بی‌عاطفه» متن‌های مختلفی به من پیشنهاد شده بود، اما بسیاری از آن‌ها به همین دلیلی که شما اشاره کردید، برایم جذابیت چندانی نداشتند؛ چون اغلب بر پایه روایت‌های بسیار ساده و بدون پیچیدگی شکل گرفته بودند.

یکی از مهم‌ترین ویژگی‌های فیلمنامه «بی‌عاطفه» برای من این بود که مخاطب باید با تمرکز و دقت آن را دنبال کند. این سریال از آن دسته آثاری نیست که بتوان در حین انجام کار دیگری، صرفاً نگاهی گذرا به آن داشت و همه چیز را متوجه شد؛ بلکه مخاطب باید درگیر جزئیات، روابط و گره‌های داستانی شود تا بتواند لایه‌های مختلف قصه را کشف کند.

طبیعی بود که در روند تولید، گاهی این نگرانی در میان گروه سازنده وجود داشته باشد که ریتم نسبتا تند داستان و درهم‌تنیدگی خطوط روایی ممکن است بخشی از مخاطبان را دچار سردرگمی کند و این مساله ریسک کار را بالا ببرد، اما در نهایت ما معتقد بودیم مخاطب امروز، برخلاف تصوری که گاهی وجود دارد، از آثار پیچیده و چندلایه استقبال می‌کند؛ به شرط آنکه قصه درست روایت شود و جذابیت خود را حفظ کند.

خوشبختانه بعد از پخش سریال، بازخوردها و استقبال مخاطبان نشان داد که این نگرانی تا حد زیادی بی‌مورد بوده است. اتفاقا بسیاری از مخاطبان از همین ساختار چندلایه، رجوع مداوم به گذشته و باز شدن تدریجی گره‌های داستانی استقبال کردند و این موضوع ثابت کرد که چنین الگوهایی نه‌تنها پس زده نمی‌شوند، بلکه اگر درست اجرا شوند، می‌توانند برای مخاطب بسیار جذاب و درگیرکننده باشند.

*چالش های تهیه و تولید سریال «بی عاطفه» برای شما به عنوان تهیه کننده چه بوده است؟

-راستش را بخواهید، من اصولا به کارهای پرچالش علاقه دارم و همیشه پروژه‌هایی که ریسک و سختی بیشتری دارند برایم جذاب‌تر بوده‌اند. «بی‌عاطفه» هم از همان ابتدا پروژه ساده‌ای نبود و در مراحل مختلف تولید، چالش‌های زیادی داشت.

این سریال در ۱۵ قسمت و با میانگین حدود ۵۰ دقیقه برای هر قسمت، طی ۱۲۰ جلسه فیلمبرداری، تولید شد که با توجه به حجم کار، تعدد لوکیشن‌ها، تعداد زیاد بازیگران، نقش‌های متعدد و همچنین وجود صحنه‌های اکشن، طی یک برنامه ریزی فشرده و سخت سریال تولید شد. حفظ کیفیت در چنین شرایطی، یکی از مهم‌ترین چالش‌های ما در طول تولید بود.

طبیعتا هماهنگی میان بخش‌های مختلف پروژه، مدیریت زمان، برنامه‌ریزی دقیق فیلمبرداری و حفظ کیفیت فنی و اجرایی در چنین اثری، کار آسانی نبود، اما خوشبختانه نتیجه‌ای که امروز دیده می‌شود، حاصل یک کار کاملا گروهی و همدلی همه عوامل پروژه است.

لازم می دانم از تیم حرفه‌ای فیلم نت ، شخص آقای سرتیپی و آقای صابری و تیم حرفه ای فیلمبرداری به مدیریت آقای مسعود امینی تیرانی، گروه کارگردانی با سرپرستی حسین الله‌یاری، گروه بازیگران همراه و درخشان سریال، گروه گریم با طراحی ایمان امیدواری، تیم طراحی صحنه با طراحی آیدین ظریف و گروه لباس با طراحی هدیه عینی ایدلو و گروه تولید به مدیریت آقایان عرفان ذالی و مهدی حسینی و صدابردار مهراد ابولقاسمی و تدوین حرفه‌ای محمود نجفی و آهنگساز جناب آقای محمدرضا علیقلی و همچنین کارگردانی دقیق و حرفه‌ای آقای کمال تبریزی تشکر و قدردانی کنم.

در کنار همه این عزیزان، قطعا بسیاری از عوامل دیگر در بخش‌های پیش‌تولید، تولید و پس‌تولید نقش بسیار مهمی در شکل‌گیری این پروژه داشتند که شاید نام همه آن‌ها برده نشود، اما موفقیت «بی‌عاطفه» بدون تلاش و همراهی آن‌ها ممکن نبود.

*تعامل با ساترا چطور بود؟ آیا سریال دچار ممیزی و محدودیت شد؟

-با توجه به اینکه «بی‌عاطفه» نخستین تجربه من در تهیه‌کنندگی سریال نمایش خانگی بود، طبیعتا نسبت به تعامل با ساترا و روند بررسی متن حساسیت و نگرانی زیادی داشتم. زمانی که در مرحله اول، طرح سریال مورد موافقت قرار نگرفت، این نگرانی برای من جدی‌تر شد.، اما بعد از بارگذاری کامل فیلمنامه و برگزاری چندین جلسه با حضور نویسنده، کارگردان و اعضای شورای پروانه ساخت، خوشبختانه با تعامل و حسن همکاری‌ای که وجود داشت، توانستیم درباره برخی موارد به تفاهم برسیم و پس از انجام اصلاحاتی، پروانه ساخت را دریافت کنیم.

در طول تولید هم تلاش کردیم به توافق‌هایی که با ساترا داشتیم پایبند بمانیم و اثر را در همان چارچوب جلو ببریم به همین دلیل، در مرحله دریافت پروانه نمایش، جز چند مورد محدود، با مشکل خاصی مواجه نشدیم.

البته باید بگویم گرفتن پروانه ساخت به‌مراتب دشوارتر از دریافت پروانه نمایش بود. به‌نظر من دلیلش این است که قضاوت درباره یک متن، پیش از آنکه تصویر نهایی شکل بگیرد، کار پیچیده‌تری است. در واقع، نحوه میزانسن، لحن بازی بازیگران، طراحی صحنه و فضای اجرایی می‌تواند برداشت و مفهوم یک صحنه را کاملا تغییر دهد.

فکر می‌کنم زمانی که نسخه نهایی سریال آماده شد و اعضای شورا اثر را به‌صورت کامل دیدند، تصویر روشن‌تری از فضای کار پیدا کردند و همین موضوع باعث شد سریال در مرحله نمایش، با استقبال و همراهی بیشتری روبه‌رو شود.

*برخی از منتقدان بر این عقیده‌اند که پلتفرم‌ها معمولا آثار را به سمت قصه‌ها و محتواهای امتحان پس داده می‌برند. «بی عاطفه» را چقدر می‌توان جدا از جریان عمومی سریال‌های نمایش خانگی دانست؟ و به طور کل نمایش خانگی چقدر ظرفیت تولید آثار متفاوت را دارد؟

-در عرصه تولید سریال، طبیعتا همیشه باید نیم‌نگاهی به آثار موفق و الگوهای امتحان‌پس‌داده داشت. تکرار برخی عناصرِ الگوهای درست، معمولا می‌تواند در موفقیت یک اثر مؤثر باشد، اما در کنار آن، هنر بدون نوآوری معنا پیدا نمی‌کند و سازندگان باید همواره نگاه رو به جلو داشته باشند و دست به تجربه‌های تازه بزنند.

به‌زعم من، «بی‌عاطفه» در عین بهره گرفتن از برخی الگوهای موفق سریال‌سازی، تلاش کرده است نوآوری‌های خودش را نیز داشته باشد؛ چه در ساختار روایت، چه در رفت‌وآمد میان گذشته و حال و چه در نوع پرداخت به روابط انسانی و خانوادگی.

در نهایت، هر سریالی برای طیف مشخصی از مخاطبان ساخته می‌شود و مخاطب‌سنجی، یکی از مهم‌ترین نکات در آغاز تولید یک اثر است. این فیلمنامه از ابتدا به ما نشان می‌داد که با چه نوع مخاطبی روبه‌رو هستیم و ما هم تمام تلاش‌مان را بر جذب همان طیف مخاطب متمرکز کردیم. خوشبختانه بازخوردها نشان داد که سریال توانسته طیف گسترده‌ای از مخاطبان را با خود همراه کند و رضایت آن‌ها را جلب کند.

اینکه پلتفرم‌ها تا چه اندازه ظرفیت تولید آثار متفاوت را دارند، شاید بهتر باشد از مدیران و فعالان خود پلتفرم‌ها پرسیده شود، اما واقعیت این است که امروز ما با طیف بسیار گسترده‌ای از سلیقه‌ها و مخاطبان روبه‌رو هستیم و قطعا می‌توان برای هر گروه از مخاطبان، سریال موفق و متفاوتی تولید کرد؛ به شرط آنکه مخاطب هدف به‌درستی شناخته شود.

امروز به‌دلیل فضای مجازی و مواجهه دائمی مخاطب با آثار متنوع جهانی، سطح انتظار مخاطبان بسیار تغییر کرده و حتی در بعضی موارد، مخاطب از برخی تولیدات داخلی جلوتر حرکت می‌کند به همین دلیل، مهم‌ترین رکن در تولید یک اثر، شناخت دقیق مخاطب و نیازهای اوست.

در عین حال، خوشبختانه رقابتی که میان پلتفرم‌های خصوصی شکل گرفته، باعث شده در سال‌های اخیر آثار متفاوت و قابل‌توجهی خارج از جریان غالب سریال‌سازی تولید شود؛ آثاری که بعضا در جذب مخاطب نیز بسیار موفق بوده‌اند. به‌نظر من، فیلم‌نت در این حوزه جزو پلتفرم‌های پیشگام و پیشرو بوده و در سال‌های اخیر تلاش کرده از تولید آثار متفاوت و تجربه‌گرا حمایت کند.

*بسیاری از سریال‌های نمایش خانگی با تکیه بر تبلیغات در جذب مخاطب اقدام می‌کردند. آیا قطعی اینترنت به سریال شما آسیب زد؟

-بله، به‌نظر من قطعاً تاثیر داشت. پیش از اتفاقاتی که رخ داد، جلسه‌ای با آقای علی سرتیپی داشتیم تا درباره برنامه‌ریزی تبلیغات و پخش سریال صحبت کنیم. خوشبختانه در آن مقطع، شرایط تبلیغاتی بسیار خوبی برای «بی‌عاطفه» فراهم شده بود و حتی چند اسپانسر مناسب برای تبلیغات محیطی و فضای مجازی نیز ابراز تمایل کرده بودند، اما متاسفانه با شرایطی که پیش آمد، تا قسمت ششم سریال عملا تبلیغاتی نداشتیم و بعد از آن هم به‌دلیل محدودیت‌ها و نبود دسترسی بخش زیادی از هم‌وطنان به اینترنت بین‌الملل، طبیعتا تبلیغات ما کمتر دیده شد و این مساله روی میزان دیده شدن سریال تاثیر گذاشت.

واقعیت این است که امروز بخش مهمی از موفقیت و دیده شدن آثار نمایش خانگی به تبلیغات در فضای مجازی وابسته است و وقتی این بستر دچار محدودیت می‌شود، طبیعتا روند معرفی و جذب مخاطب هم آسیب می‌بیند.

با این حال، خوشبختانه با وجود تمام این مشکلات، سریال توانست مخاطبان خودش را پیدا کند و بازخوردها و استقبال مردم از «بی‌عاطفه» برای ما امیدوارکننده و رضایت‌بخش بود.

 

 




«کلینیک رویا»؛ تلاش برای روایتی آرام و انسانی

سینماروزان: «کلینیک رویا» را می‌توان از جمله سریال‌هایی دانست که تلاش کرده از دل یک فضای آشنا و ملموس، روایتی انسانی و نزدیک به زندگی مردم خلق کند؛ مجموعه‌ای که به جای تکیه صرف بر اتفاقات پرهیجان و ملودرام‌های اغراق‌آمیز، آرام‌آرام مخاطب را وارد جهان شخصیت‌هایی می‌کند که هرکدام با دغدغه‌ها، ترس‌ها، امیدها و تصمیم‌های مهم زندگی روبه‌رو هستند. همین رویکرد باعث شده سریال، حال‌وهوایی صمیمی و باورپذیر پیدا کند و مخاطب احساس کند با آدم‌هایی واقعی و قابل لمس مواجه است.

انتخاب زایشگاه به عنوان محور اصلی قصه، یکی از مهم‌ترین ویژگی‌های این مجموعه به شمار می‌رود. زایشگاه در «کلینیک رویا» تنها یک لوکیشن درمانی نیست، بلکه به فضایی نمادین تبدیل شده؛ جایی که آغاز، تغییر، اضطراب و امید در کنار هم معنا پیدا می‌کنند. آدم‌هایی با دنیای متفاوت وارد این فضا می‌شوند؛ خانواده‌هایی که چشم‌انتظار تولد فرزندشان هستند، افرادی که درگیر تصمیم‌های بزرگ زندگی‌اند و شخصیت‌هایی که هرکدام با بخشی از واقعیت جامعه امروز پیوند دارند. همین انتخاب هوشمندانه باعث شده سریال بتواند قصه‌هایی متنوع و چندلایه را در دل یک فضای واحد روایت کند.

سجاد مهرگان در مقام کارگردان، تلاش کرده جهان سریال که از تولیدات مرکز سیمافیلم است را به دور از شلوغی‌های اضافه و هیجان‌های تصنعی بسازد. او به خوبی می‌داند که برای تاثیرگذاری، همیشه نیازی به اتفاقات عجیب و شوک‌های پیاپی نیست. در «کلینیک رویا» بخش مهمی از جذابیت، از دل روابط میان آدم‌ها شکل می‌گیرد؛ از گفت‌وگوهای ساده گرفته تا سکوت‌ها، نگاه‌ها و لحظه‌هایی که احساسات شخصیت‌ها را بی‌واسطه به مخاطب منتقل می‌کند. مهرگان توانسته میان قصه‌های مختلف تعادل ایجاد کند تا هر شخصیت، سهم مشخصی در شکل‌گیری جهان سریال داشته باشد.

یکی از نکات قابل توجه سریال، توجه آن به روابط انسانی است. «کلینیک رویا» تلاش نمی‌کند تنها با بحران‌ها یا موقعیت‌های دراماتیک مخاطب را درگیر کند، بلکه از دل اتفاقات روزمره، احساسات و دغدغه‌های شخصیت‌ها را بیرون می‌کشد. همین موضوع باعث شده فضای اثر به زندگی واقعی نزدیک شود. مخاطب هنگام تماشای سریال، با آدم‌هایی مواجه می‌شود که می‌توان نمونه‌هایشان را در اطراف خود دید؛ آدم‌هایی که درگیر خانواده، آینده، نگرانی‌ها و امیدهایشان هستند.

در بخش بازیگری نیز مجموعه عملکرد موفقی دارد. حضور بازیگرانی چون نیلوفر رجایی‌فر، وحید رهبانی، محمد نادری، امیر کربلایی‌زاده و بهنام شرفی، به باورپذیری فضای سریال کمک کرده است. بازیگران تلاش کرده‌اند نقش‌های خود را بدون اغراق و با حسی نزدیک به واقعیت ایفا کنند و همین مسئله باعث شده روابط میان شخصیت‌ها طبیعی و قابل لمس باشد. این نوع بازی‌ها به مخاطب اجازه می‌دهد بیشتر با آدم‌های قصه همراه شود و آنها را نه به عنوان تیپ‌های نمایشی، بلکه به عنوان انسان‌هایی واقعی بپذیرد.

در کنار این بازیگران، حضور چهره‌هایی چون جواد خواجوی، امیر غفارمنش و شهرام شکیبا نیز به تنوع فضای مجموعه کمک کرده است. ترکیب بازیگران باتجربه و چهره‌های جوان، باعث شده سریال از نظر شخصیت‌پردازی، فضای متنوع‌تری پیدا کند و هر کاراکتر، لحن و جنس خاص خود را داشته باشد. همین تنوع، به پویایی قصه کمک کرده و مانع یکنواختی روایت شده است.

یکی دیگر از نقاط قوت «کلینیک رویا»، پرهیز آن از شعارزدگی است. سریال تلاش نمی‌کند مفاهیم اجتماعی و انسانی را به شکل مستقیم و گل‌درشت بیان کند، بلکه این مفاهیم را در دل قصه و موقعیت‌های انسانی قرار می‌دهد. همین ویژگی باعث شده پیام‌های اثر طبیعی‌تر و تاثیرگذارتر به نظر برسد. مخاطب در جریان داستان، به جای روبه‌رو شدن با دیالوگ‌های شعاری، با موقعیت‌هایی مواجه می‌شود که از دل زندگی واقعی بیرون آمده‌اند و به همین دلیل باورپذیرتر هستند.

فضاسازی مجموعه نیز یکی دیگر از نقاط قوت آن به شمار می‌رود. زایشگاه در این سریال صرفاً یک مکان ثابت نیست، بلکه به بخشی از هویت روایت تبدیل شده است. رفت‌وآمد آدم‌ها، لحظه‌های انتظار، اضطراب خانواده‌ها و تولد نوزادان، همگی به فضای سریال هویت بخشیده‌اند و باعث شده محیط قصه زنده و پویا به نظر برسد. این فضا به خوبی توانسته حس زندگی را به مخاطب منتقل کند؛ حسی که در بسیاری از لحظه‌های سریال جریان دارد.

«کلینیک رویا» همچنین نشان می‌دهد که سیمافیلم در سال‌های اخیر تلاش کرده به سمت تولید آثاری حرکت کند که علاوه بر جذابیت داستانی، به لایه‌های اجتماعی و انسانی نیز توجه داشته باشند. حمایت از مجموعه‌هایی که روایت‌های شخصیت‌محور و مبتنی بر روابط انسانی را در مرکز توجه قرار می‌دهند، می‌تواند به تنوع بیشتر در تولیدات تلویزیونی کمک کند. چنین آثاری این امکان را فراهم می‌کنند که مخاطب در کنار سرگرمی، با تجربه‌ای عاطفی و انسانی نیز همراه شود.

این مجموعه از آن دست سریال‌هایی است که می‌خواهد مخاطب را تنها سرگرم نکند، بلکه او را وارد جهان آدم‌هایی کند که هرکدام سهمی از واقعیت جامعه امروز را نمایندگی می‌کنند. سریالی که تلاش می‌کند از دل لحظه‌های ساده، حس زندگی را بیرون بکشد و نشان دهد هنوز هم می‌توان در قاب تلویزیون، قصه‌هایی صمیمی، آرام و نزدیک به مردم روایت کرد.

در حالی که که بسیاری از آثار نمایشی به سمت روایت‌های پرسرعت و هیجان‌های اغراق‌آمیز رفته‌اند، «کلینیک رویا» مسیر متفاوتی را انتخاب کرده است؛ مسیری مبتنی بر احساس، توجه به آدم‌ها و روایت آرام زندگی. همین ویژگی باعث شده سریال بتواند فضای خاص خود را پیدا کند و مخاطب را با جهان انسانی‌اش همراه سازد. مجموعه‌ای که یادآوری می‌کند گاهی ساده‌ترین قصه‌ها، اگر درست روایت شوند، می‌توانند عمیق‌ترین تاثیر را بر مخاطب بگذارند.




مدیریت آموزشی با استفاده از ابزارهای فرهنگی

سینماروزان/سهیلا تیموری نیا(مدیر آموزش و پرورش):

با ورود نسل زد و آلفا به محیط آموزشی، کار مدیریت و تدریس در این حوزه نسبت به گذشته به ابزارهای به روزتری نیازمند است. نسلی که برخلاف نسل های قبل دسترسی آنی به کامپیوتر، اینترنت، هوش مصنوعی و آثار هنری روز جهان دارند و می توانند مدرسان خود را به چالش بکشند و از طرفی با آموزش های قدیمی قانع

نمی شوند.

در کنار استفاده از فضای کامپیوتر و نرم افزارهای آن که در نسل جدید به سمت گوشی های هوشمند رفته، همچنان استفاده از ابزارهای فرهنگی می تواند مقوله مهمی در مدیریت آموزشی باشد. زمانی کتاب در کنار محتوای آموزش رسمی نقش مهمی ایفا می کرد و از این رو مدارس در هر دوره نمایشگاه بین المللی کتاب تهران دانش آموزان را به این فستیوال فرهنگی مهم حوزه نشر گسیل می داشتند. امروز در کنار کاهش شدید تیراژ کتاب، نسخه پی دی اف جایگزین کاغذ شده است که البته آن هم آنچنان که باید در کشور ما جایگاه ندارد و سرانه مطالعه خارج از درس کاهش یافته است. در گذشته کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان نقش مهمی در تولید فیلم های آموزشی در سینمای ایران داشت اما متاسفانه امروز در صنعت سینما و نمایش خانگی ایران محتوای فرهنگساز و با تاثیرات مثبت بر نسل جدید که بتواند مکملی بر مدیریت آموزشی و فرهنگی گردد، کمتر دیده می شود. ابزارهای فرهنگی مانند کتاب و فیلم می تواند با فرهنگسازی مناسب و آگاه ساختن نسل جدید از مخاطرات موجود و نشان دادن راه صحیح به جای بدآموزی، کمک حال مدیریت آموزشی شود. به خصوص که امروز با افزایش ارتباطات و دسترسی آسان به محتوای موجود در بستر فضای مجازی و ماهواره، مرجعیت رسانه و محتوای تفریحی و فرهنگی از داخل به خارج از کشور منتقل شده است که در بحث تهاجم فرهنگی توانسته نسل زد و آلفا را با خود همراه سازد و کار مدیریت در محیط آموزشی با این نسل را دچار چالش کند.

در بسیاری از کشورهای جوامع غربی، محصولات و محتوای مخرب در دسترس نسل تحت آموزش قرار ندارد و بازار هدف این محصولات دیگر کشور و تاثیرگذاری بر نسل آینده این کشورهاست. در کشورهای شرقی مانند چین نیز تنها به بستن فضای تحت مدیریت غرب روی نیاورده اند بلکه در کنار ایجاد محدودیت برای ابزارهای مخرب آموزشی مانند فضای مجازی، اپلیکیشن های پرطرفدار وطنی خود را در اختیار کاربران قرار داده اند. یا در کنار مقابله با محصولات هالیوودی، تولیدات و بازار سینما و تلویزیون خود را به نحو چشمگیری گسترش داده اند. موضوعی که خلا آن در کشور ما دیده می شود، و در کنار عدم مدیریت صحیح امواج مخرب، امکان وطنی مناسبی نیز دیده نمی شود تا باری از دوش بخش آموزش بر دارد.

اهمیت تحصیل و انتخاب صحیح رشته و تخصص مقوله مهمی است که نسل زد و آلفا نسبت به آن بی تفاوت

شده اند و کمتر علاقه ای در آنها نسبت به ادامه تحصیل دیده می شود که تنها بخشی از آن به شرایط اقتصادی بازمیگردد و بیشتر آن محصول مدیریت غلط آموزشی و فقدان ابزارهای فرهنگی و رسانه ای در جهاد تبیین است. نمی توان تمام بار را بر دوش مدیریت آموزشی گذاشت و از سایر بخش های در فرهنگسازی و کمک به مدیریت آموزشی مطالبه نکرد.

در کنار لزوم استفاده از ابزارهای نوین در مراکز آموزشی و تحصیلی، نیاز به مکمل هایی در بخش فرهنگی است که همکاری و سیاست گذاری صحیح در تولید محصولات فرهنگی آموزشی برای نسل جدید توسط ارگان هایی مانند سازمان صداوسیما، ساترا، سازمان سینمایی و وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی را می طلبد.

 




باید میان پلتفرم و مخاطب تمایز قائل شد

سینماروزان: محمد رهبری، مشاور وزیر ارتباطات، معتقد است احکام علیه پلتفرم‌ها مثل آپارات، براساس درک نادرست ماهیت پلتفرم‌ها صادر می‌شوند.

 

وی در گفتگو با خبرآنلاین تاکید کرد که پلتفرم‌ها مسئول محتواهای کاربران نیستند و فقط بستر انتشار هستند. او گفت حمایت از رقابت سالم در فضای دیجیتال و تفکیک کاربر از پلتفرم در قوانین کلیدی برای پیشگیری از چنین پرونده‌هاست. رهبری همچنین برجسته کرد که قوانین فعلی اغلب رشد اقتصاد دیجیتال را محدود می‌کند و نیاز به بازنگری دارند.

 

محمد رهبری، مشاور وزیر ارتباطات و مدرس دانشگاه درباره شکایت اخیر صداوسیما از پلتفرم کاربرمحور «آپارات» در گفت‌وگو با خبرآنلاین اظهار کرد: نکته مهم درباره این پرونده و حکمی که صادر شده این است که اساساً ماهیت پلتفرمی به رسمیت شناخته نشده است. البته این نخستین بار نیست که چنین احکامی علیه پلتفرم‌ها صادر می‌شود. پیش از این نیز درباره برخی پلتفرم‌های دیگر از جمله دیوار شاهد احکامی بودیم که نشان می‌داد ماهیت و کارکرد پلتفرم‌ها به‌درستی درک نشده و همین مسئله زمینه‌ساز صدور آرایی شده است که از نظر کارشناسی چندان منطقی به نظر نمی‌رسند. به اعتقاد من در این پرونده نیز بار دیگر با همین مسئله مواجه هستیم.

 

وی افزود: نکته دیگر این است که به نظر می‌رسد وجود رقبای قدرتمند برای صداوسیما به‌ویژه رقبایی که بتوانند مخاطب جذب کنند چندان مطلوب تلقی نمی‌شود. در حالی که رشد و پیشرفت هر مجموعه‌ای در فضای رقابت سالم اتفاق می‌افتد. زمانی که رقابت واقعی وجود داشته باشد هر مجموعه تلاش می‌کند محتوای باکیفیت‌تر تولید کند، خدمات بهتری ارائه دهد و رضایت بیشتری از مخاطب جلب کند.

 

مشاور وزیر ارتباطات اظهار کرد: در یک رقابت سالم بازیگران مختلف سعی می‌کنند با ارتقای کیفیت محصولات، خدمات و محتوای خود، مخاطبان بیشتری را جذب کنند اما زمانی که به‌جای رقابت حرفه‌ای شاهد محدود کردن رقبا از مسیرهای غیررقابتی باشیم عملاً این پیام منتقل می‌شود که به‌جای افزایش کیفیت تلاش می‌شود از طریق ابزارهایی مانند پرونده‌های قضایی، رقیب تضعیف یا محدود شود. به نظر من این روند، روند سازنده‌ای نیست و آنچه می‌تواند به نفع فضای رسانه‌ای و دیجیتال کشور باشد شکل‌گیری رقابت سالم و حرفه‌ای میان بازیگران این حوزه است.

 

این مدرس دانشگاه اظهار کرد: وقتی ماهیت یک پلتفرم به‌درستی درک شود اساساً بسیاری از این چالش‌ها نباید به وجود بیاید. پلتفرم در واقع بستری را فراهم می‌کند تا کاربران بتوانند محتوای خود را در آن منتشر کنند و لزوماً مسئول مستقیم تمام محتوایی که توسط کاربران بارگذاری می‌شود، نیست. البته طبیعی است که پلتفرم‌ها چارچوب‌ها و ضوابط مشخصی برای انتشار محتوا داشته باشند و مانع بارگذاری برخی محتواهای خاص شوند اما اگر قرار باشد این روند به‌صورت گسترده و دقیق مدیریت شود نیازمند همکاری سایر دستگاه‌ها و نهادهای مرتبط نیز خواهد بود.

 

رهبری توضیح داد: نکته مهم این است که باید میان خود پلتفرم، مالکیت حقوقی آن و کاربری که اقدام به انتشار یا بازنشر محتوا می‌کند تفاوت و تمایز قائل شد. ممکن است یک کاربر مرتکب خطا شود یا محتوای نادرست و ناقض حقوق دیگران را منتشر کند اما این موضوع لزوماً به معنای مسئولیت مستقیم پلتفرم نیست.

 

وی ادامه داد: برای مثال در پلتفرم‌هایی مانند اینستاگرام یا ایکس (توییتر سابق) نیز ممکن است کاربران اقدام به انتشار اخبار جعلی، محتوای نادرست یا حتی مواردی مانند ترویج خشونت کنند. البته وظیفه پلتفرم این است که تا حد امکان چنین محتواهایی را شناسایی، مدیریت و حذف کند اما اگر به هر دلیلی محتوایی منتشر شد و مورد مشاهده قرار گرفت مسئولیت اصلی آن متوجه کاربری است که محتوا را منتشر کرده است نه صرفاً خود پلتفرم.

 

مشاور وزیر ارتباطات در عین حال توضیح داد: در موضوع مورد پرونده اخیر نیز، پلتفرم به‌تنهایی نمی‌تواند همه این فرایند را مدیریت کند و این مسئله نیازمند همکاری متقابل است. به نظر می‌رسد اگر همکاری مشترکی برای توسعه سازوکارها و الگوریتم‌های شناسایی خودکار محتوا شکل بگیرد، می‌توان از انتشار محتوایی که احتمال دارد ناقض قانون باشد تا حد زیادی جلوگیری کرد.

وی درباره رقم ۳۶۰۰ میلیارد تومانی محکومیت آپارات در پرونده شکایت اخیر صداوسیما نیز عنوان کرد: از آنجا که دقیقاً در جریان مبنای محاسبه این رقم و جزئیات حقوقی آن نیستم، نمی‌توانم درباره خود عدد قضاوت دقیقی داشته باشم یا تحلیل مشخصی ارائه دهم اما فارغ از رقم مطرح‌شده نکته مهم این است که رویه‌ها و فرایندهای ما باید به‌گونه‌ای باشد که از اکوسیستم اقتصاد دیجیتال حمایت شود و زمینه توسعه و تقویت آن را فراهم کند. این موضوع نیز کاملاً در راستای اهداف برنامه هفتم توسعه قرار دارد و طبیعتاً همه دستگاه‌های دولتی و حاکمیتی باید به تقویت اکوسیستم دیجیتال کشور توجه ویژه داشته باشند. با این حال متأسفانه در بسیاری از مواقع این مسئله مورد غفلت قرار می‌گیرد.

رهبری مطرح کرد: در بسیاری از کشورهای دنیا نیز شاهد هستیم که حتی قوانین موجود در صورت ایجاد مانع برای رشد اقتصاد دیجیتال مورد بازنگری و اصلاح قرار می‌گیرند تا فعالیت پلتفرم‌ها و کسب‌وکارهای دیجیتال با چابکی و سرعت بیشتری ادامه پیدا کند اما به نظر می‌رسد ما هنوز به این مسئله آن‌طور که باید توجه نکرده‌ایم.

 

رهبری درباره راهکارهای جلوگیری از تکرار چنین پرونده‌هایی توضیح داد: به نظر من مهم‌ترین مسئله این است که در قوانین ما آن‌طور که باید به ماهیت پلتفرم‌ها توجه نشده است. اگر این مفهوم به‌درستی در قانون‌گذاری مورد توجه قرار بگیرد بسیاری از چالش‌ها و اختلافاتی که امروز شاهد آن هستیم اساساً به وجود نخواهد آمد. یکی از موضوعات مهم تفکیک میان کاربر پلتفرم و خود پلتفرم است؛ مسئله‌ای که حتماً باید از سوی قانون‌گذار به‌صورت جدی مورد توجه قرار گیرد. در صورت توجه به این موضوع بسیاری از مشکلاتی که امروز هر از چند گاهی درباره پلتفرم‌های مختلف شاهد آن هستیم قابل پیشگیری خواهد بود.




سینماگران و هنرمندان تصویر به تصویر و صحنه، به مثابه‌ی میدان نبرد می‌نگرند

سینماروزان/هانیه مظفری: رضا محبی کارگردان یکی از اپیزودهای سریال «اهل ایران» یادداشتی درباره جان‌فشانی هنرمندان در میدان نبرد همزمان با جنگ تحمیلی سوم نوشت.

رضا محبی کارگردان اپیزود «حیرانی» از سریال «اهل ایران» در یادداشتی به تجربه کار در جنگ تحمیلی سوم و واکنش لحظه‌ای هنرمندان نسبت به این اتفاق پرداخت.

متن یادداشت به شرح زیر است:

«درست در همین روزهای خاک و خون و موشک و درد، در همین روزهای غرور و خیابان و عزت و آبرومندی، در همین روزهای توامان سوگ و فقدان و حماسه، در همان لحظات و ساعات اصابت‌ها و ویرانی‌ها، در همان ساعات هشدارهای تخلیه و پناه به نقاط امن، بیش از ۲۰ گروه فیلم‌سازی داستانی و صدها گروه کوچک و بزرگ مستندساز و راوی در کف همین خیابان‌ها، در وجب به وجب همین کوچه‌ها و در خشت به خشت همین خانه‌ها و‌ سراها مشغول روایت و خلق برای ایران عزیز، برای این هویت به جان آمیخته، در تلاش به نوشتن با دوربین بوده و هستند.

در آن هنگام که تهمتن‌های ایران در پای لانچرها، مرگ را به بازی گرفته‌اند، در آن هنگام که خانواده‌ی ایرانی اصالت و هویت خویش را در خیابان باز تعریف می‌کند و در آن هنگام که کادر خدمات و درمان و متخصصین متکثر، امید و دلگرمی مردم را بیش و بیشتر می‌کنند، سینماگران و هنرمندان تصویر نیز، به قلم، به صدا، به تصویر و صحنه، به مثابه‌ی میدان نبرد می‌نگرند.

«اهل ایران» تلاش جانانه و پاک‌بازانه‌ای است که در آن بیش از صدها نفر،‌ در زیر موشک و انفجار و تلخی، برای نخستین بار ، دست به روایتی به لحظه و به زبانی داستانی از همین روزها کرده‌اند. روایتی که دیگر می‌توان آن را دستاوردی تازه در سینمای ایران و چه بسا جهان نامید: سینمای داستان به هنگام (timely movie)

«اهل ایران» به لحظه‌ترین مجموعه‌ی داستانی است که در روزهای جنگ و از دل قصه‌های جنگ برآمده است. اپیزود «حیرانی» نیز به یکی از وقایع کمتر پرداخته شده در این جنگ پرداخته است. «حیرانی» داستان تلاشی گروهی و امیدوارانه برای یک کاری مهم است که با بمباران بیت رهبری محاسبات آنها را تغییر و بدل به حیرانی می‌کند.»

سریال «اهل ایران»، محصول جدید مرکز سریال سوره، که طراح و خالق آن محمدحسین مهدویان، مهدی یزدانی‌خرم سرپرست نویسندگان و محمدرضا منصوری تهیه‌کننده آن است، در ۱۴ قسمت ساخته و تاکنون ۱۲ اپیزود آن در ۶ موج از پلتفرم شیدا عرضه شده است و پخش آن به صورت هفتگی در روزهای جمعه ادامه دارد.




هادی مقد‌م‌دوست: دفاع برای مدافع ایرانی بزنگاه ارتقاء و ارتفاع یافتن معرفت و انسانیت است

سینماروزان: هادی مقدم‌دوست کارگردان یکی از اپیزودهای سریال «اهل ایران» در یادداشتی از ساخت اثر در بمباران تهران گفت.

 

هادی مقدم‌دوست کارگردان اپیزود «دل‌وار» از سریال «اهل ایران» در یادداشتی به شرح جان‌فشانی برای وطن و تجربه ساخت اثر در شرایط جنگ تحمیلی سوم پرداخت.

 

متن یادداشت به شرح زیر است:

 

«دفاع برای مدافع ایرانی بزنگاه ارتقاء و ارتفاع یافتن معرفت و انسانیت است. زندگی مدافع ایرانی روشن از انوار حقیقتی‌ست که سرچشمه‌ی درخشان آن در ذات «دفاع از حق» است. آنهم در برابر متجاوزی که تاریکی و ظلمانی بودنش از ساده‌ترین تشخیص‌های‌دقیق و درست در دنیاست.

 

ایرانی مدافع حق و در ستیز با اشرار سرشناس عالم، احوالی دارد که زندگی او را متصل به بالاترین نقطه عالم هستی می‌کند. دفاع مقدس هشت ساله نمونه درخشان و بزرگی‌ست که برای فهم این دفاع فعلی – برای فهم این سبب رو به بالا رفتن – بسیار راه‌گشاست. و ویژه‌تر اینکه؛ زندگی مدافع شهری و روستایی ایرانی – هم‌او که ظاهراً در میدان نیست و در جبهه خیابان و حامی پشت جبهه و زیر آتش بمباران است – به مانند همان‌ رزمنده‌ی مسلح میانه میدان، رمز و رازی دارد که سبب حیرت می‌شود و هوش از سر برده و دل را می‌رباید.

 

این راز «دل‌نشانی» و «دل‌وار» بودن است. تجربه ساخت اپیزود «دل‌وار» از مجموعه اهل ایران که درست در روزهای جنگ و هنگام بمباران‌های دشمن و روی یک پشت‌بام ساختمانی مرتفع بود، فرصتی شد که متفاوت از انواع اوضاع فیلم‌سازی بود. گروه از آن بالا به چشم می‌دید آنچه را که به زبان داستان و سینما داشت روایت می‌کرد.»

 

سریال «اهل ایران»، محصول جدید مرکز سریال سوره، که طراح و خالق آن محمدحسین مهدویان، مهدی یزدانی‌خرم سرپرست نویسندگان و محمدرضا منصوری تهیه‌کننده آن است، در ۱۴ قسمت ساخته و تاکنون ۱۰ اپیزود آن در ۵ موج از پلتفرم شیدا عرضه شده است و پخش آن به صورت هفتگی در روزهای جمعه ادامه دارد.




هادی نائیجی: همه آمدند، تا آخرین فریم، تا آخرین نفس پاکارِ «اهل ایران» بودند

سینماروزان: هادی نائیجی کارگردان یکی از اپیزودهای سریال «اهل ایران» در یادداشتی درباره کار در شرایط جنگی نوشت.

 

هادی نائیجی کارگردان اپیزود «برادرم» از سریال نمایش خانگی «اهل ایران» در یادداشتی به حضور در این پروژه و تجربه‌ی ساخت این اثر پرداخت.

 

متن یادداشت به شرح زیر است:

 

«برای اپیزود «برادرم»

با تماس تلفنی به «اهل ایران» پیوستم. همه دست‌به‌دست هم داده بودند زیر سایه جنگ با اهل ایران صدای بلندِ پا کار ایران هستیم – باشند.

در هر برداشتی بهانه برای کات‌دادن زیاد است اما برای صدای گروم… گروم… گروم… در نزدیک‌ترین نقطه به لوکیشن حتی صدابردار هم انتطار کات نداشت، شوخی می‌کردیم که به حس و حال کار کمک می‌کند!

از این‌که جنگ می‌خواهد همه چیز را به‌تعطیلی و رخوت بکشاند و تو در گوشه‌ای نظاره‌گر کسانی هستی که پر تحرک‌تر از همیشه مشغول کارند، تا لحظه‌ای برای «دیدن» زاده شود، هیجان‌انگیز بود.

 

در آفیش‌های شبانه، نوبت به آدرسی از تهرانِ زخمی، پایتختی که خطِ مقدمِ جنگ شده رسید؛ همان خیابانی که روزی پیش، در تیررسِ دژخیم حرامی بود، هیجانِ ساختن را، با ترسی خاموش درآمیخت. حق بود اگر برخی شب بعد نمی‌آمدند، اما همه آمدند. تا آخرین فریم، تا آخرین نفس پاکارِ «اهل ایران» بودند.»

 

سریال نمایش خانگی «اهل ایران»، محصول جدید مرکز سریال سوره، که طراح و خالق آن محمدحسین مهدویان، مهدی یزدانی‌خرم سرپرست نویسندگان و محمدرضا منصوری تهیه‌کننده آن است، در ۱۴ قسمت ساخته و تاکنون ۱۰ اپیزود آن در ۵ موج از پلتفرم شیدا عرضه شده است و پخش آن به صورت هفتگی در روزهای جمعه ادامه دارد.




اینترنت آزاد حق همه مردم است

سینماروزان: به گفته یک عضو هیات مدیره انجمن روزنامه نگاران، در ساختاری که دولت متولی اینترنت است، تامین اینترنت آزاد و باکیفیت نیز وظیفه دولت است و راه اندازی طرح‌هایی که اینترنت را با دسترسی های خاص و قیمت‌های مختلف در اختیار طبقات خاصی از اجتماع قرار می دهد زیر پا گذاشتن حقوق عمومی مردم است.

نغمه دانش آشتیانی عضو هیات مدیره انجمن روزنامه نگاران در پاسخ به خبرنگار قدس آنلاین درباره موضع این انجمن در قبال قطعی چند ماهه اینترنت بیان کرد: موضع رسمی انجمن در قالب بیانیه ای در اختیار افکار عمومی قرار گرفته است و همانطور که در آن متن نیز بدان اشاره شده است، داشتن اینترنت بین المللی و باکیفیت و با قیمت مناسب یک حق عمومی برای مردم ایران است و نباید آنها را از این حق محروم کرد.

وی افزود: در دنیای امروز دیگر داشتن و استفاده اینترنت یک رفتار لوکس نیست بلکه یک نیاز ابتدایی است و بخش مهمی از زندگی افراد جامعه و نه فقط طبقه خاصی از آن به این ابزار اولیه وابسته است؛ لذا در ساختاری که دولت خود متولی اینترنت دانسته است پس تامین اینترنت آزاد و باکیفیت نیز وظیفه و مسئولیت دولت است.

این روزنامه نگار با تاکید بر اینکه راه اندازی طرح هایی که اینترنت را با دسترسی های خاص و قیمت های مختلف در اختیار طبقات خاصی از اجتماع قرار می دهد به مشکلات اجتماعی منجر خواهد شد، توضیح داد: مایه افسوس و اندوه است که طرح هایی برای فروش اینترنت با قیمت ها و دسترسی های مختلف از سوی مقامات مسئول مطرح می شود و متاسفانه این امتیازها درنهایت برای افرادی که وضعیت اقتصادی بهتری نیز دارند، تامین خواهد شد.

نغمه دانش آشتیانی با اشاره به اینکه حق عمومی مردم را نباید از آنها سلب کرد، گفت: آقای پزشکیان که در زمان تبلیغات انتخاباتی و به منظور قانع کردن مردم برای رای دادن به ایشان تاکید می کنند که جلوی فیلترینگ و قطعی اینترنت می ایستند، امروز نه فقط در قبال چند ماه قطعی اینترنت و راه افتادن دسترسی های خاص سکوت کرده اند بلکه مدیران ایشان مطرح می کنند که رئیس جمهوری در این زمینه نقشی ندارند. این صحبت در حالی مطرح می شود که در همان زمان تبلیغات انتخاباتی بسیاری از کارشناسان و منتقدان به آقای پزشکیان تذکر می دادند که اگر اختیارِ کاری را در آینده ندارید از دادن وعده خودداری کنید.

عضو هیات مدیره انجمن روزنامه نگاران اضافه کرد: قطعی اینترنت به دلیل جنگ و مسائل امنیتی، موضوعی است که می توان آن را درک کرد ولی وقتی در همین شرایط امنیتی، اینترنت های خاص و پولی راه اندازی می شود آیا باز هم مردم می توانند دلیل های امنیتی را بپذیرند و با آن همراهی کنند؟

وی در پایان این گفتگو اشاره کرد: به اعتقاد من، پروژه «سیم کارت سفید» و اختصاص آن به آن دسته از فعالان رسانه ای که حاضر شدند این امتیاز را که در اختیار همه مردم نبود بپذیرند، اشتباهی بود که نه فقط مرجعیت را از اهالی رسانه گرفت بلکه باعث شد افکار عمومی و به ویژه مردم عادی که از این امتیازها برخوردار نبوده و نیستند، دیگر به خیلی از روایت هایی که توسط اهالی رسانه در شبکه های اجتماعی و رسانه هایشان منتشر می شود اعتماد نکرده و آنها را حاصل مناسبات قدرت با اهالی رسانه بدانند.




مد و پوشاک ایران در عرصه‌های برندینگ فرهنگی و تولید تخصصی دستاوردهای خوبی داشته است

سینماروزان: صمد کاویانی مدرس دانشگاه در گفتگویی عنوان کرد که تلاش برای ایجاد هویت مد ایرانی-اسلامی از نقاط قوت آموزش مد و لباس در ایران به شمار می‌رود.

لباس اقوام  محیا گره گشا و صمد کاویانی مهر اصالت ملی هشتمین دوره داوری مهر اصالت ملی صنایع‌دستی دریافت کرد و یکی از ۱۴ اثر منتخب دریافت مهر اصالت ملی از شهرستان شاهرود نام گرفت. صمد کاویانی، با تحصیلات آکادمیک در رشته‌های مهندسی حرفه‌ای معماری و گرافیک، یکی از چهره‌های خلاق و چندبعدی در عرصه‌ی مد و لباس به شمار می‌رود. او با تألیفات متعدد در این حوزه، نقش مؤثری در پیوند میان هنر، طراحی و هویت ایرانی ایفا کرده است. کاویانی تاکنون دو بار در جشنواره بین‌المللی مد و لباس فجر مورد تقدیرقرار گرفته و آثارش بازتابی از نگاهی نوآورانه و ذوقی هنرمندانه به زیبایی‌شناسی معاصر است از اینرو به این بهانه گفتگویی با صمد کاویانی مدرس دانشگاه، سرپرست گروه هنری بزرگ مد و لباس طراحان آینده ساز و مدیر مؤسسه چندمنظوره فرهنگی و هنری «خط و خاک» انجام دادیم که به سمع و نظر مخاطبان خواهد رسید.

صمد کاویانی در سخنان ابتدایی راجع به تاریخچه پوشاک در دوره باستان و پیش از اسلام در ایران عنوان کرد: در هخامنشیان که دوره باستان و قبل از اسلام نام دارد، پوشاک نشان‌دهنده جایگاه اجتماعی افراد بود. مردان معمولاً پیراهن‌های بلند چسبان با شلوارهای گشاد و نیم‌بوت می‌پوشیدند. زنان نیز لباس‌های چین‌دار و پر زرق و برق با جواهرات فراوان به تن می‌کردند. پارچه‌هایی مانند پشم، کتان و ابریشم رایج بود.

او افزود: سپس وارد دوران اشکانیان و ساسانیان می‌شويم که در این دوره‌ها، تأثیرات فرهنگی مناطق مختلف بیشتر شد. پوشاک مردانه شامل شلوارهای بلند، پیراهن‌های گشاد و شنل‌های بلند بود. زنان نیز لباس‌های بلند و دامن‌های پرچین به همراه سربند و جواهرات می‌پوشیدند. استفاده از رنگ‌های شاد و طرح‌های متنوع رایج بود. مد و لباس در ادوار مختلف حائز اهمیت بود.

این مدرس دانشگاه چالش‌های حوزه آموزش در عرصه مد و پوشاک را بدین صورت نام برد و شرح داد: چالش‌های آموزش مد و لباس در ایران و نقاط قوت آموزش مد و لباس در ایران را می‌توان به شرح زیر بررسی کرد:

 

چالش‌های آموزش مد و لباس در ایران:

 

* نبود استاندارد و چارچوب مشخص در آموزش.

* کمبود اساتید حرفه‌ای و باتجربه.

* عدم هماهنگی آموزش با نیازهای بازار کار.

* نگرش سنتی و مقاومت در برابر ایده‌های جدید.

* محدودیت‌های فرهنگی و اجتماعی.

* هزینه بالای برخی دوره‌ها.

* ارتباط ضعیف با صنعت تولید.

 

نقاط قوت آموزش مد و لباس در ایران:

 

* علاقه و استعداد زیاد جوانان.

* افزایش تقاضا برای پوشاک به‌روز و باکیفیت.

* وجود طراحان خلاق و بااستعداد.

* تلاش برای ایجاد هویت مد ایرانی-اسلامی.

* افزایش تعداد آموزشگاه‌ها و دوره‌ها.

* بهره‌گیری از پلتفرم‌های دیجیتال.

 

به طور کلی، با وجود چالش‌ها، پتانسیل خوبی برای پیشرفت در این حوزه وجود دارد که نیازمند برنامه‌ریزی و سرمایه‌گذاری است.

 

این طراح لباس دستاوردهای کشور در حوزه مد و پوشاک کشور را اینگونه توصیف کرد: مد و پوشاک ایران به دلیل هویت فرهنگی قوی، هنر و نساخی غنی، تنوع سبک‌ها، و توانایی در طراحی متفاوت، نسبت به کشورهای منطقه مزیت دارد و در عرصه‌های برندینگ و تولید تخصصی دستاوردهای خوبی داشته است.

سرپرست گروه هنری بزرگ مد و لباس طراحان آینده ساز راجع به تاثیر وضعیت اقتصادی، اجتماعی و فرهنگی بر حوزه مد و پوشاک کشور خاطرنشان کرد: تغییرات اجتماعی، فرهنگی و اقتصادی، اعتراضات و جنگ‌ها تأثیر زیادی بر مد و پوشاک ایران داشته‌اند. این اتفاقات موجب تغییر در سلیقه‌ها، نوع لباس‌ها، و نحوه نمایش هویت فردی و جمعی شده است. مثلا جنگ و بحران‌های اقتصادی می‌تواند کاهش توان خرید و تمایل به لباس‌های ساده‌تر و کاربردی‌تر را برای مردم به دنبال داشته باشد.

وی درباره تاثیر الهام‌بخشی رخدادهای ملی مینی همچون جنگ بر فعالیت هنرمندان حوزه مد و پوشاک تصریح کرد: در دوران جنگ و بحران‌های ملی، هنرمندان مد و پوشاک می‌توانند با الهام از نمادهای ملی، تاریخی، و مفاهیم مقاومت، لباس‌هایی طراحی کنند که حس هویت، وحدت، و استقامت را تقویت کرده و به نیازهای کاربردی جامعه پاسخ دهد.

صمد کاویانی در سخنان پایانی، اهمیت دریافت مهر اصالت ملی صنایع‌دستی در زمینه فرهنگ‌سازی را بدین شکل توضیح داد: مد و پوشاک با دریافت مهر اصالت ملی، نقش مهمی در فرهنگ‌سازی دارند؛ چون نشان می‌دهد که این لباس‌ها ریشه در هویت و ارزش‌های ایرانی و اقوام هستند. این مهر اعتبار، باعث اعتماد عمومی، ترویج تنوع فرهنگی، و شناخت بهتر اقوام می‌شود. همچنین، با توسعه بازار و تبلیغات ملی و بین‌المللی، پیام اصالت، هنر، وهویت ایرانی قوی‌تر منتقل می‌شود که البته ما به تازگی این نشان ملی و مهر اصالت را دریافت کرده ایم.




پیام رئیس رسانه ملی به مناسبت سالروز تأسیس رادیو در ایران

سینماروزان: رئیس رسانه ملی با صدور پیامی به احمد پهلوانیان معاون صدا، سالروز تأسیس رادیو را به همکاران صدای جمهوری اسلامی ایران تبریک گفت.

 

متن پیام دکتر پیمان جبلی به این شرح است:

 

برادر عزیز جناب آقای دکتر پهلوانیان

معاون محترم صدا

روز رادیو را به تک تک همکاران سخت کوش و عزیزم در صدای جمهوری اسلامی تبریک عرض می‌کنم. این روزها که شاهد رشادتها و حماسه آفرینی‌های رزمندگان دلیر ایران اسلامی در جنگ با دشمن یاغی و ایستادگی تاریخی و قهرمانانه مردم سرافرازمان در برابر تجاوز و جنایت ظالمان آمریکایی صهیونی بودیم و هستیم وظیفه خود می‌دانم از زحمات و مجاهدت‌های نادیده همکاران صف و ستاد رادیو و همه عوامل آن از دبیران و سردبیران و تهیه‌کنندگان و گویندگان و مجریان و صدابرداران و مدیران و مهندسان و… صمیمانه تشکر و قدردانی نمایم و برای همه آرزوی سلامتی و صحت و توفیقات روز افزون طلب نمایم.

 




فراخوان چهل‌‌و‌سومین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران منتشر شد / تهران۴۳ با رویکرد «اندیشه ایرانی، روایت جهانی»

سینماروزان: فراخوان چهل‌وسومین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران توسط انجمن سینمای جوانان ایران منتشر شد و بر اساس آن، این رویداد از ۲۵ تا ۳۰ مهر ۱۴۰۵در تهران برگزار خواهد شد.

چهل‌وسومین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران به‌منظور شناسایی و معرفی آثار کوتاه برگزیده در سطح ملی و بین‌المللی، جریان‌سازی و رقابت سازنده بین فیلم‌سازان و ارج نهادن به خلاقیت سینماگران جوان، برگزار می‌شود و فیلم‌سازان ایرانی بایستی تا ۱۵ تیر ۱۴۰۵، نام‌نویسی کرده و اثر خود را در سامانه بارگذاری فرمایند.

دوره چهل‌وسوم این رویداد با رویکرد «اندیشه ایرانی، روایت جهانی»، به دنبال حمایت از روایت‌های خلاقانه و متنوع با محوریت هویت ملی، فرهنگی و زیستی ایران و پرهیز از کلیشه‌های رایج است و در عین حال فیلم‌سازان استان‌های مختلف کشور می‌توانند بر اساس تجربه زیسته، جلوه‌ای از فرهنگ‌ها، آیین و رسوم، زندگی شهری و زیست اقوام سرتاسر ایران را با تکیه بر هویت ملی و دینی مردم و تمرکز بر ژانر و داستان‌گویی خلاقه در فیلم‌سازی بازتاب دهند.

جشنواره امسال در بخش‌های سینمای ایران، سینمای بین‌الملل، بخش جنبی ویژه کتاب و سینما برگزار خواهد شد و امسال در بخش سینمای ایران جایزه ویژه «پویش فیلمسازی وطن به روایت من» با موضوع جنگ رمضان نیز اهدا خواهد شد.

 




سریال «بدنام» رکورد زد/ بیش از ۴ میلیون بازدید برای یک قسمت+ویدئو

سینماروزان: قسمت اول سریال «بدنام» با ۴ میلیون و ۱۱۳ هزار مخاطب رکورد بازدید قسمت نخست یک سریال در فیلیمو را به ثبت رساند.

 

این سریال که در ایام جنگ تحمیلی سوم و بدون هیچ تبلیغات مجازی و محیطی و اطلاع‌رسانی در دسترس مخاطبان قرار گرفت همزمان با انتشار با استقبال بی‌نظیر مخاطبان فیلیمو مواجه و موفق به جذب بیش از چهار میلیون بازدید شد. قسمت دوم «بدنام» نیز بدون اطلاع رسانی پیشینی از روز گذشته و پس از چند هفته توقف با کسب مجوز قانونی منتشر شد.

 

این سریال عاشقانه با حضور بازیگرانی چون «حسن پورشیرازی، امیر آقایی، سینا مهراد، ستایش رجایی نیا و لعیا زنگنه» کار جدیدی از حامد عنقا و به کارگردانی احسان سجادی است.

برای تماشای ویدئو اینجا را ببینید.




بازگشت فیلم سینمایی «آن دیگری» از ۱ اردیبهشت ماه به چرخه اکران

سینماروزان: اکران فیلم سینمایی «آن دیگری» به کارگردانی امیر توکلی و تهیه‌کنندگی سید محسن جاهد از روز سه‌شنبه، ۱ اردیبهشت ۱۴۰۵ در سینماهای موزه سینمای ایران و فلسطین آغاز می‌شود.

فیلم سینمایی «آن دیگری» پس از پایان جنگ آمریکایی_ صهیونیستی و بازگشایی سینماها، مجدد از روز سه‌شنبه، ۱ اردیبهشت ماه ۱۴۰۵ در سینماهای منتخب گروه سینمایی هنرو تجربه شامل موزه سینمای ایران و سینما فلسطین اکران می‌شود.

لازم به ذکر است که به زودی، سینماهای دیگری به روند اکران فیلم سینمایی «آن دیگری» اضافه خواهند شد و اطلاعات تکمیلی در اخبار آتی به اطلاع مخاطبان خواهد رسید.

فیلم سینمایی «آن دیگری» روایت جوانی است که در کشاکش میان خواسته‌های شخصی و فشارهای اجتماعی، در جست‌وجوی هویتی تازه قرار می‌گیرد. او در مسیر انتخابی سرنوشت‌ساز، با خانواده و جامعه وارد تقابلی پرچالش می‌شود؛ سفری آمیخته با ترس، امید و تضاد که در نهایت به کشف معنای آزادی و رسیدن به خودِ واقعی‌اش می‌انجامد.

امین زندگانی، مینا وحید، سیروس میمنت، مهری آل‌آقا، کسری ذوالفقاری و نسیم ادبی در این اثر نقش‌آفرینی می‌کنند.

عوامل فیلم سینمایی «آن دیگری» عبارت‌اند از: تهیه‌کننده: سید محسن جاهد، کارگردان: امیر توکلی، مجری طرح: پلتفرم ایده‌نما، نویسنده: پارسا حسینی، مدیر تولید: علی جاهد، مدیر برنامه‌ریزی: مژگان طباطبایی، مدیر فیلم‌برداری: مهدی افشار، صدابردار: سیروس عابدینی، آهنگ‌ساز: وحید مهراد، طراح صحنه و لباس: منصور بستانی و هدی منصور فلاح، تدوین: امیررضا پورعباس، اصلاح رنگ و نور: امیر ترکمن، طراح پوستر: علیرضا ربیع‌مقدم، فیلم‌بردار و تدوین پشت‌صحنه: حمیدرضا بازاری، سرپرست هماهنگی و مدیر تبلیغات: محمد سعیدی، مدیر روابط عمومی: امیر محنتی، مدیر رسانه: فرزاد جمشیددانایی.




صحنه عمارت نوفل لوشاتو از اردیبهشت میزبان نمایش‌ها می‌شود

سینماروزان: عمارت نوفل‌لوشاتو فعالیت خود در سال ۱۴۰۵ را با دو نمایش از اردیبهشت ماه آغاز می‌کند.

نمایش‌های «سلول» و «باخ» از ۸ اردیبهشت روی صحنه می روند.

نمایش «سلول» نوشته پوریا گلستانی و محسن زرآبادی‌پور است که به طراحی و کارگردانی محسن زرآبادی‌پور و تهیه‌کنندگی داود نامور زمستان ۱۴۰۴ روی صحنه رفت که با استقبال مخاطبان و میزبانی از نزدیک به ۱۱ هزار تماشاگر، دو ماه اجرا شد.
وحید ‌نفر، حسین ‌میرزاییان، حمید ‌عرب، بردیا ‌دیانت، ارشیا ‌شریعتی، شادی ‌احدی ‌فر، محسن ‌بیده، محمدرضا ‌بهشتیان، محسن ‌زرآبادی ‌پور، فرشید ‌بختیاری، اقلیما ‌جهانگیری در «سلول» ایفای نقش می‌کنند.
نمایش «سلول» داستان دو سرباز زندان را روایت می‌کند که تصمیم می‌گیرند شب یلدای خود را با زندانیان بند اعدامی سپری کنند.

نمایش «باخ» به نویسندگی و کارگردانی بهزاد عبدی به تهیه‌کنندگی علی شاهانی نیز دیگر اثر پر مخاطب عمازت نوفل‌لوشاتو در زمستان ۱۴۰۴ بود.
رضا ‌جهانی، علیرضا ‌داوری، بهزاد ‌عبدی، حسین ‌میرزاییان، بهناز ‌نادری بازیگرانی هستند که در «باخ» ایفای نقش می‌کنند.
این نمایش داستان تماشاخانه‌ای است که در آن فروغ و باخ یکدیگر را ملاقات می‌کنند؛ جایی که واقعیت و رویا به یکدیگر پیوند می‌خورند و در این میان رازهایی بر ملا می‌شود.




همراهی رادیو با مخاطبان در دهه کرامت 

سینماروزان/هانیه مظفری: در آستانه دهه کرامت، شبکه‌های رادیویی با تولید و پخش برنامه‌هایی ویژه، به روایت جلوه‌هایی از کرامت، مهربانی و سیره امام رضا(ع) و حضرت معصومه(س) می‌پردازد.

شبکه‌هایی رادیویی در دهه کرامت برنامه‌هایی همچون «مسیر مهر»، «ایران سربلند»، «شمیم کوثر»، «دختر خورشید»، «ایران قهرمان»، «پیام کرامت»، «ولایت عشق»، «هم خاطره»، «با تو حالم خوبه» و … را روانه آنتن خواهند کرد.

 

رادیو ایران؛ در مسیر مهر

برنامه «در مسیر مهر» از شب ولادت حضرت فاطمه معصومه (س) تا روز ولادت امام رضا (ع) به صورت زنده از ساعت ۱۷:۳۰ از رادیو ایران پخش خواهد شد. ارتباط با گزارشگران صدای مراکز استان‌ها به ویژه حرم مطهر امام رضا (ع)، حرم مطهر حضرت شاهچراغ (ع) و حرم مطهر حضرت فاطمه معصومه (س) از دیگر بخش‌های برنامه است.

 

رادیو جوان؛ دورهمی پژوهشگران و مداحان

برنامه «باتو حالم خوبه» ساعت ۲۰ از بارگاه نورانی ثامن الحجج علی ابن موسی الرضا (ع) پخش خواهد شد. در این برنامه پژوهشگران حوزه و دانشگاه درباره سیره زندگی حضرت فاطمه معصومه(س) و حضرت امام رضا (ع) سخن می‌گویند. همچنین گزارش‌هایی از حضور زائران آن مضجع شریف و موکب‌های مستقر در حرم رضوی پخش می‌شود. حضور مداحان و منقبت‌گویان امام همام، بخشهای دیگری از این برنامه است.

 

رادیو فرهنگ؛ از« پابوس» تا «وطنم ایران»

شبکه رادیویی فرهنگ مجموعه‌ای از برنامه‌های مناسبتی را برای پوشش ابعاد مختلف این ایام معنوی تدارک دیده است. برنامه‌های «پابوس، شمیم کوثر، وطنم ایران و صبح به وقت فرهنگ» با محوریت شناخت جایگاه حضرت معصومه(س) و امام رضا(ع) و نگاهی به اهمیت خانواده روی آنتن می‌روند.

 

رادیو گفت‌وگو؛ همراه با ایران سربلند

برنامه «ایران سربلند» از رادیو گفت‌وگو با رویکردی ویژه به این مناسبت می‌پردازد. این برنامه ضمن گرامیداشت مفاهیم معنوی و فرهنگی دهه کرامت به بررسی موضوعاتی همچون مقاومت مردم در ایام جنگ، آتش‌بس و روند مذاکرات میان ایران و آمریکا می‌پردازد.

 

رادیو صبا؛ همراه با خواهران و برادران

شبکه رادیویی صبا برنامه‌ای با عنوان «هم‌خاطره» را ساعت 20 روی آنتن می‌برد؛ برنامه‌ای رقابتی و صمیمی که با حضور خواهر و برادرهایی از نقاط مختلف کشور تولید شده است. در این برنامه شرکت‌کنندگان در قالب بخش‌های نقش‌آفرینی و سؤال‌های اطلاعات عمومی با یکدیگر رقابت می‌کنند و ضمن یادآوری خاطرات مشترک، لحظات تازه‌ای را نیز رقم می‌زنند.

 

رادیو ورزش؛ ترویج روحیه پهلوانی

برنامه «ایران قهرمان» در هفته کرامت با موضوعات فرهنگ ناب رضوی در حوزه تربیت‌بدنی، ترویج روحیه پهلوانی و جوانمردی و گسترش اخلاق ورزشی با بهره‌گیری از سیره اهل بیت (ع) به روی آنتن رادیو ورزش می‌رود. معرفی ورزشكاران و خادمان افتخاری كه مدال خود را به حرم امام رضا (ع) اهدا كردند و… از جمله بخش‌های متنوع این برنامه به شمار می‌رود.

 

رادیو پیام؛ پیام کرامت

بیان روایاتی از امام رضا (ع) و کریمه اهل بیت (س) با نگاهی به حرکات همدلانه مردم ولایتمدار ایران در جنگ تحمیلی سوم از بخش‌های مختلف برنامه «پیام کرامت» رادیو پیام است که در این مناسبت پخش می‌شود.

 

رادیو معارف؛ دختر خورشید

با توجه به جنگ رمضان، رادیو معارف برنامه «دختر خورشید» را به مناسبت روز دختر تدارک دیده تا از دختران تاثیرگذار در جامعه بخصوص در جنگ رمضان سخن بگوید. کارشناس برنامه فرخنده مبلغ روانشناس و مدرس دانشگاه است که روز یکشنبه ساعت 9:30 روی آنتن می‌رود.

 

رادیو نمایش؛ نوای ولایت عشق

برنامه «ولایت عشق» با موضوع شجاعت زنان و دختران ایرانی از پنجم تا نهم اردیبهشت ماه ساعت هر روز ساعت 2:30 صبح و 16:30 روی آنتن رادیو نمایش می‌رود. این برنامه با گویندگی فاطمه نیرومند و بازی سعید سلطانی و شیرین روستایی تولید و آماده پخش شده است.