سینماروزان: پیشتاز فروش هفتگی کمدی کج پیله است که نمایش آن در برخی شهرها مثل قم ممنوع شده ولی در این هفته ۱۵میلیارد فروخته و ۲۰میلیاردی شده.

مرد عینکی ۵میلیارد فروش هفتگی داشته و ۱۷۱میلیاردی شده. زن و بچه ۲میلیارد فروش هفتگی داشته و ۹۹میلیاردی شده. قسنطنیه ۸میلیارد فروش هفتگی داشته و ۵۱/۵میلیاردی شده. یوز ۸میلیارد فروش هفتگی داشته و از ۳۵ میلیارد عبور کرده.

ناتوردشت و گوزنهای اتوبان و لاک‌پشت فیلم‌های غیرکمدی هستند که همچنان مخاطبان آنها را می بینند و یکی ۱۹میلیاردی شده، دومی ۱۲میلیارد و سومی ۱۰میلیارد.
فیلم جنگی مجنون ۳میلیارد در این هفته فروخته و ۶میلیاردی شده‌.

در میان فیلمهای تازه اکران، فیلم بچه مردم در دوروز ۱/۵میلیارد فروخته که فروش ولرم است ولی ملکه آلیشون در ۹روز فقط حدود ۳۰۰میلیون فروخته…

آمار کامل #فروش_سینماهای_ایران تا ابتدای دوم آبان ۱۴۰۴ به شرح زیر است:

(تمام ارقام به تومان است و منهای اکران سیار)

— #پیرپسر ۱۸۱میلیارد و نیم(۱۲۹روز/۴۵هزار سانس)

— #مرد_عینکی ۱۷۱میلیارد (۸۲روز/۵۴هزار سانس)

— #دایناسور ۱۵۱میلیارد و ۶۵۰میلیون (۲۲۱روز/۵۵هزار سانس)

— #صددام ۱۳۵میلیارد( ۱۵۵روز/۵۰هزارسانس)

— #زن_و_بچه ۹۹میلیارد (۸۹روز/۳۳هزار سانس)

— #موسی ۶۹میلیارد و نیم(۲۲۸روز/۳۰هزار سانس)

— #کوکتل_مولوتف ۶۲میلیارد و ۶۴۰میلیون (۲۱۴روز/۲۵هزار سانس)

— #قسطنطنیه ۵۱میلیارد و نیم(۳۰روز/۲۰هزار سانس)

— #ناجورها ۴۷میلیارد(۵۷روز/۲۰هزارسانس)

— #رها ۳۷میلیارد و ۶۵۰میلیون(۲۲۷روز/۱۴هزار سانس)

— #یوز ۳۵میلیارد و نیم (۳۰روز/۷هزار سانس)

— #پسر_دلفینی(۲) ۳۲میلیارد و ۲۰۰میلیون(۲۲۸روز/۲۰ هزارسانس)

— #سلام‌علیکم_حاج‌آقا ۲۹میلیارد و ۳۶۵میلیون(۱۴۵روز/۱۷ هزار سانس)

— #خانه_ارواح ۲۸میلیارد و ۳۷۰میلیون(۱۵۵روز/ ۱۷ هزار سانس)

— #رویاشهر ۲۳میلیارد و ۲۰۰میلیون (۱۶۹روز/۱۸هزار سانس)

— #ناتوردشت ۱۹میلیارد(۵۱روز/ده هزار سانس)

— #جزایر قناری ۱۸میلیارد و ۵۰۰میلیون(۹۰روز/ده هزار سانس)

— #بامبولک ۱۸میلیارد و ۲۰۰میلیون(۲۲۱روز/۱۱هزارسانس)

— #زیبا_صدایم_کن ۱۵میلیارد و ۸۰۰میلیون(۱۶۲روز/۱۱ هزارسانس)

— #گوزنهای_اتوبان ۱۲میلیارد(۳۷روز/۷هزارسانس)

— #فرمانروای_آب ۱۰میلیارد و نیم(۸۲روز/۲هزارسانس)

— #لاک‌پشت ۱۰میلیارد (۳۰روز/۵هزارسانس)

— #مجنون ۶میلیارد(۱۶روز/۳هزارسانس)

— #آدم‌فروش ۳میلیارد و ۷۰۰میلیون(۵۱روز/دوهزارسانس)

— #اتاقک_گلی ۱میلیارد و ۳۰۰ میلیون(۷۴روز/۵۳۰سانس)

— #آنجا_همان_ساعت ۷۳۶میلیون (۱۰۳روز/۸۰۰سانس)

#سینمامتروپل ۶۶۰ میلیون (۵۱روز/۱۰۶۵سانس)

— #زعفرانیه_۱۴_تیر ۳۷۴میلیون(۱۰۳روز/۶۰۰سانس)

— #لیپار ۲۶۰میلیون(۲۳ روز/۳۳۵سانس)

— #بازی_را_بکش ۲۵۷میلیون(۱۶۲روز/۵۸۰سانس)

— #حرکت_آخر ۲۳۳میلیون(۲۳روز/۱۵۰سانس)

— #صبح_اعدام ۲۱۳میلیون (۱۴۸روز/۳۷۰سانس)

— #غیبت_موجه ۱۷۶میلیون(۸۲روز/۳۲۰سانس)

— #وحشی ۱۱۶میلیون(۱۲۹روز/۲۹۶سانس)

— #پاکول ۸۷میلیون(۱۴۸روز/ ۱۵۵سانس)

— #ترک_عمیق ۱۳میلیون(۹۶روز/۴۰سانس)

✔️✔️اکران جدید

— #کج‌پیله ۲۰میلیارد(۹روز/۵هزارسانس)

— #بچه‌مردم ۱/۵میلیارد(۲روز/۶۰۰سانس)

— #سالن_چهار ۴۵۰میلیون(۹روز/۴۵۰سانس)

— #ملکه_آلیشون ۳۲۰میلیون(۹روز/۶۰۰سانس)

سینماروزان: احمد احمدپور بازیگر فیلم “خانه دوست کجاست” در ۴۶ سالگی مرحوم شد.

احمد احمدپور متولد سال ۱۳۵۸، بهیار و بازنشسته‌ ارتش بود.

احمد احمدپور وقتی که ۷ سال داشت از سوی عباس کیارستمی برای بازی در فیلم “خانه دوست کجاست” انتخاب شد. او و برادرش-بابک احمدپور- بازیگران اصلی فیلم بودند و ابتدا بابک بود که به عنوان بازیگر اصلی پسند شد و بعد هم احمد همراهش وارد پروژه شد.

کیارستمی میگفت بابک احمدپور را حوالی امامزاده هاشم دیده؛ در حالی که با نگاهی نگران در حال تماشای پایین آوردن بقعه امامزاده و تعویض آن بوده. همان نگرانی صادقانه باعث شده از او خوشش بیاید و هم او و هم برادرش را وارد کار کند‌.

بابک احمدپور بعدتر در فیلم‌های مشق شب و زیر درختان زیتون باز هم با کیارستمی همکاری کرد.

احمد احمدپور در فیلم «خانه دوست کجاست» ساخته عباس کیارستمی نقش محمدرضا نعمت‌زاده را بازی می‌کرد. احمدپور که ساکن تهران بود، هنگام خواب به دلیل ایست قلبی درگذشته است.

سینماروزان: واحد خاکدان نقاش هایپررئالیست در ۷۵ سالگی فوت شد.

واحد خاکدان در ۱۳۲۹ در تهران زاده شد؛ از پدری به نام ولی‌الله خاکدان- از مهاجران اخراجی از باکو و دکوراتور و طراح صحنه ای که شهرک سینمایی غزالی را به پیشنهاد علی حاتمی و با متد چینه‌چیتای ایتالیا ساخت.

نبوغ ولی الله خاکدان در طراحی صحنه چه در سینما و چه در تئاتر و تلویزیون، خیلی زود واحد را هم به سمت نقاشی سوق داد‌. واحد که بارها با پدر به پشت صحنه آثار هنری میرفت، تحصیلات خود را در هنرستان هنرهای زیبا به اتمام رساند و سپس وارد دانشکده هنرهای تزیینی در رشته معماری داخلی گردید و بعد از فارغ‌التحصیلی از دانشگاه در اوایل دهه شصت شمسی به آلمان مهاجرت کرد.

واحد خاکدان بین ایران و آلمان در رفت و آمد بود. سبک کاری او متاثر از پدرش- هایپررئالیسم/ابر واقع گرایی/بزرگ نمایی افراطی- بود. سوژه آثار این هنرمند لوازم و اشیا بسیار ساده و معمولی بودند که با پرداختی هنرمندانه، ارزشی مضاعف یافته و بر سطح بوم جاودانه شده‌اند؛ در این تابلوها قصد نقاش تنها بازسازی اشیا نبود بلکه نوع بازنمایی آن‌ها باعث ایجاد شخصیتی ویژه در عناصر شده‌ بود که مخاطب را به کشف حقیقت اشیا و عناصر موجود در زندگی افراد ترغیب می‌کند.

مجموعه آثار نقاشی واحد خاکدان برای اولین بار در ابتدای دهه نود از طرف نشر پیکره منتشر گردید.

واحد خاکدان در معدود گفتگوهایی که داشت اغلب از هنر پدرش به نیکی یاد کرده بود و تاکید داشت که اگر فرزندِ ولی‌الله خاکدان نبود، شاید هیچ گاه به سمت هنر نمی‌آمد چه برسد به نقاشی..‌.

سینماروزان: اکران فیلم بچه مردم آغاز شد و همزمان با اکران فیلم تحسین‌شده ‌سال در سینماها، تیزر آن رونمایی شد.

برای تماشای تیزر فیلم بچه مردم، اینجا را ببینید.

روایتی از زندگی یک ایرانی در دهه های مختلف با موقعیت‌های غیرمنتظره و دیده نشده و رکورددار نامزدی سیمرغ در ادوار جشنواره فجر…

از امروز در سینماهای سراسر کشور

🔹کارگردان: محمود کریمی

🔹تهیه‌کننده: سید علی احمدی

🔹 به اهتمام: یوسف اصلانی

🔹محصول: بهشت امام رضا (علیه السلام)

🔹تیزر: روح‌الله موحدی و حسین‌رضا بیانوندی

🔹پخش و تبلیغات: شهر فرنگ

با بازی:

گوهر خیراندیش، رضا کیانیان، حسن معجونی، بهروز شعیبی، سیامک صفری، سیاوش چراغی‌پور، امید روحانی، زهرا داوودنژاد، سید جواد یحیوی، ونوس کانلی، کامبیز امینی، سیامک ادیب، زری کریمی، سیاوش جامع و همچنین مهبد جهان‌نوش، احسان احمدی، فرزین فلسفین و ایلیا یعقوبی در نقش‌های اصلی حضور دارند.

سینماروزان: فیلم سینمایی «خانوم والده» به کارگردانی سهیل موفق، نویسندگی حمزه صالحی و تهیه‌کنندگی سید ابراهیم عامریان به زودی در سینماهای سراسر کشور بر پرده می‌رود.

رضا عطاران، عباس جمشیدی فر، شبنم قربانی، غلامرضا نیکخواه، ایمان صفا، گیتی قاسمی و علی دهکردی بازیگران این فیلم سینمایی هستند که پخش آن را عامریان فیلم بر عهده دارد.

«خانوم والده» تازه‌ترین محصول عامریان فیلم است که رضا عطاران در آن با شمایل مادر فیلم مادر علی حاتمی ظاهر شده…

برای تماشای تیزر کمدی خانوم والده اینجا ببینید.

سینماروزان: نشست عوامل فیلم سینمایی«ناتوردشت» و هادی حجازی‌فر با حضور دانشجویان دانشگاه آزاد تهران مرکز برگزار شد.

اکران دانشجویی فیلم سینمایی «ناتوردشت»، محصول سازمان سینمایی سوره، به کارگردانی سیدمحمدرضا خردمندان، تهیه‌کنندگی مهدی فرجی و نویسندگی حمید اکبری خامنه در سالن قدیر دانشگاه آزاد تهران مرکز برگزار و سپس جلسه نقد و بررسی با حضور هادی حجازی‌فر بازیگر این اثر، کارگردان، نویسنده در جمع پرشور دانشجویان با حضور بیش از ۶۰۰ نفر برپا شد.

پس از اکران فیلم، ابتدا محمدرضا خردمندان کارگردان اثر عنوان کرد: بسیار خوشحالم که در کنار شما هستم چراکه از این جمع انرژی می‌گیرم. می‌خواهم از همه شما به‌ویژه از هادی حجازی‌فر صمیمانه تشکر کنم که با وجود تمام سختی‌ها و سرماخوردگی، امروز در اینجا حاضر شد. چون حالشان چندان مساعد نبود به ایشان گفتم که نیایند، اما عشق و تعهدشان به هنر و مخاطب، باعث شد تا با همان حال ناخوش بیایند و در کنار ما باشند.

هادی حجازی فر بازیگر «ناتوردشت» بیان کرد: برای همه شما احترام زیادی قائلم و باعث افتخارم است که اینجا در جمع شما هستم. انرژی شما دانشجویان عالی و درجه یک است. ما برای ساخت این فیلم، تمام تلاشمان را کردیم، شاید فیلم می‌توانست لحظات بهتری هم داشته باشد؛ اما کار فراتر از امکانات و توان ما بود. خوشحالم که در کنار تیمی درجه‌یکی مثل سعید آقاخانی، میرسعید مولویان، شبنم قربانی و بقیه دوستان بودم و باید بگویم ما کم نگذاشتیم. خوشحالم که در این فیلم حضور داشتم.

حمید اکبری خامنه یکی از نویسندگان فیلم سینمایی «ناتوردشت» گفت: بعد از ده سال، امروز به این ساختمان برگشتم. ده سال پیش، اینجا کمیته امداد بود و من در طبقه اول آن سرباز بودم. حالا بعد از این سال‌ها، در کنار شما برای نمایش فیلم «ناتوردشت» هستم.

وی درباره فرآیند نگارش فیلمنامه بیان کرد: باید بگویم که در خرداد ماه سال 1403، محمدرضا خردمندان با من تماس گرفت و طرحی پنج‌صفحه‌ای درباره ماجرای ربایش یسنا برایم فرستاد. به دنبال چنین تجربه‌ای بودم، زیرا من پیش از این، بیشتر در حوزه کمدی کار کرده بودم و «ناتوردشت» اولین تجربه جدی من در سینمای اجتماعی بود. ما اولین جلسه نگارش را در یک کافه دوساعته در هتل شروع کردیم و تا چهار صبح کار کردیم. در آن جلسه، شکل اصلی داستان شکل گرفت. ناگفته نماند این فیلم برای من فرصتی بود تا به یک داستان اجتماعی عمیق بپردازم.

محمدرضا خردمندان کارگردان این اثر بیان کرد: در فضای رسانه‌ای کشور، معمولاً در مواجهه با چنین اخباری مانند ربایش یک نوع انفعال و درماندگی وجود دارد. اما در ماجرای یسنا، یک موج عظیم انسانی شکل گرفت و مردم با هر وسیله‌ای که داشتند، برای کمک به پیدا کردن او وارد عمل شدند. این مشارکت گسترده، الهام‌بخش ساخت فیلم شد. ما در فیلم «ناتوردشت» به نقش رسانه‌ها و مسئولیت اجتماعی افراد پرداختیم. شخصیت اصلی فیلم، یک محیط‌بان است که در گذشته خطایی مرتکب شده و سال‌ها سعی کرده آن را فراموش کند. گم شدن یسنا، وجدان او را بیدار کرد و او را وادار به کنشگری کرد.

وی درباره انتخاب بازیگران عنوان کرد: از همان روزهای اول نگارش، به فکر بازیگران مناسب بودیم و هادی حجازی‌فر از همان ابتدا در ذهن ما برای نقش انتخاب شده بود. خوشبختانه ایشان با خواندن فیلمنامه، به داستان علاقه‌مند شد و با وجود مشغله زیاد آن را پذیرفت و همچنین همکاری ارزشمندی با ما داشت. ایشان وقتی به کار اضافه شد، بسیار کمک کرد و تمام تلاش خود را به کار بست تا وجوه خوبی از احمد پیران را نشان دهد.

در ادامه این نشست عوامل فیلم به سوالات دانشجویان پاسخ دادند.

هادی حجازی‌فر در پاسخ به سوالی درباره پایان فیلم «ناتوردشت» گفت: فیلمنامه‌نویس برای پایان فیلمنامه گزینه‌های مختلفی پیش رو دارد. برخی از مخاطبان درباره پایان یکی از آثاری که در آن بازی داشتم، گفتند که عشق خیلی دیر پیدا شد، در حالی که داستان به درون انسان اشاره داشت. گاهی وقت‌ها داستان‌های کوتاهی که می‌نویسم با خود می‌گویم، مخاطب خسته و کسل نمی‌شود؟ این را بدانید که در نهایت شیوه‌ کار افراد با یکدیگر فرق می‌کند.

سپس محمدرضا خردمندان کارگردان اثر درباره باز بودن پایان فیلم و ساخت فیلم بر اساس واقعیت گفت: ما فیلم داستانی ساختیم و فیلم مستند نساختیم؛ لذا در فیلم داستانی از واقعیت الهام می‌گیریم. ما به تمام قسمت‌های داستان وفادار بودیم اما جزئیات در دست نویسنده و کارگردان است. قصه ما درباره محیط‌بانی است که درگیر داستانی می‌شود که این شخصیت نقاط ضعفی هم دارد.

وی ادامه داد: به یاد دارم در پیش‌تولید کار، وقتی با هادی حجازی‌فر صحبت می‌کردیم می‌گفت که شخصیت احمد پیران زن ندارد و تنها زندگی می‌کند. لذا با این حس زندگی می‌کند و دوست دارد دیده شود. پایان داستان اوج دیدن احمد پیران شد و بالاخره احمد می‌توانست خود را نشان دهد.

هادی حجازی‌فر خاطرنشان کرد: خیلی از مخاطبان شاید احساس کنند پایان فیلم به شکلی است که کامل نیست، اما اینگونه نبود. می‌توانیم بگوییم احمد پیران یک عمر می‌ترسید رازی برملا نشود. لازم است بگویم که واقعا هر کارگردانی چنین اثری نمی‌سازد و این برایم با ارزش بود.

اکبری خامنه با اشاره به اینکه بیش از بیست پایان مختلف را برای فیلم بررسی کرده‌اند بیان کرد: در نهایت، پایان فعلی را انتخاب کردیم که به تکامل شخصیت احمد پیران کمک کرد. اگرچه ممکن است برای برخی از مخاطبان، این پایان کاملاً پررنگ نباشد، اما برای ما اولویت، رشد شخصیت اصلی بود. باتوجه به دلهره پایانی فیلم انتخاب ما این بود.

خردمندان درباره استفاده نکردن از لهجه منطقه مورد بحث فیلم گفت: همه شرایط فراهم بود تا از لهجه برای این کار استفاده کنیم اما این یک تصمیم سلیقه‌ای بود، زیرا ما نمی‌خواستیم فیلم را به یک جغرافیای خاص محدود کنیم. درست است که فیلم با یک الهام واقعی از یک جغرافیای واقعی ساخته شده است، اما سعی کردیم بعد ملی و جهانی فیلم را حفظ کنیم. مخاطبی که خارج از مرزهای ایران زندگی می‌کند متوجه لهجه نمی‌شود و این مساله می‌تواند به جهان شمول بودن داستان خدشه وارد کند.

وی در ادامه درباره سینمای اجتماعی گفت: سینمای اجتماعی خیلی لاغر است و واقعا یک فیلمساز برای اینکه یک فیلم اجتماعی بسازد باید خیلی بیشتر از حالت معمول تلاش کند. جذب یک سرمایه برای یک اثر اجتماعی کار سختی است. شما دانشجو هستید و می‌توانید به فیلم‌‌های اجتماعی که می‌دانید موفق هستند، کمک کنید و تبلیغ اثر داشته باشید تا سینمای اجتماعی از بین نرود.

کارگردان فیلم از دلیل انتخاب عنوان «ناتوردشت» برای اثرش بیان کرد: «ناتوردشت» اصطلاح ادبی در گلستان سعدی‌ست و مترجمی خوش ذوق برای رمانش استفاده کرده که به معنی محیط بان است. همه نشانه‌ها ما را به این سمت و سو برد که نام فیلم را «ناتوردشت» بگذاریم.

هادی حجازی‌فر در پایان در پاسخ به این پرسش که دقیقا قصد داشته است چه چیزی را به نمایش بگذارد، خاطرنشان کرد: یک خوب بودن ظاهری داریم که احمد پیران تا جایی شبیه آدم‌های تعریف شده بیرونی است؛ یعنی چهره‌ای که برای بیرون ارائه می‌کند. احمد پیران شبیه بعضی مسئولان نسبتا خوب جمهوری اسلامی است که تلاش می‌کند و ته دلش خوشحال است. بنظرم این اثر و پایانش کار شجاعانه‌ای بود، البته شاید به ضرر فروش فیلم باشد، اما گاهی حرف‌هایی می‌شنوید، ویدئوهایی می‌بینید که تعجب می‌کنید. نقش احمد پیران فرصتی بود تا به خود فکر کنم.

تشکل‌های‌ دانشجویی‌ و علاقه‌مندان برای هماهنگی اکران دانشگاهی این فیلم می‌توانند با شماره ۰۹۳۰۴۱۰۳۰۰۸ تماس یا از طریق درگاه اینترنتی https://esayar.ir اقدام به ثبت نام کنند.

سینماروزان: مدیر روابط عمومی چهل و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران با اشاره به بازتاب وسیع این دوره جشنواره در رسانه‌ها و استقبال جالب‌توجه از این رویداد در پردیس سینمایی ایران‌مال، گفت: دغدغه حمایت از سینمای کوتاه و هنرمندانش، ستودنی و ارزشمند است.

علی افشار با اشاره به مشارکت رسانه‌ها در پوشش خبری جشنواره اظهار داشت: همکاران من در طول سال بهای شایسته‌ای به سینمای کوتاه می‌دهند و این ارزش بالایی دارد. آنها همانطور که در انعکاس تولیدات سینمای کوتاه و بزنگاه‌های توفیقات جهانی و پوشش محافل مربوط به سینمای کوتاه همواره دغدغه‌مند بودند و تلاش کردند، این روزها در پوشش کامل رویداد مهم سینمای کوتاه کشورمان با بیشترین انرژی در میدان ظاهر شده‌اند که این میزان شور و تلاش، نه صرفا به خاطر جشنواره، بلکه به‌واسطه حمایت از سینمای کوتاه و جوانان فعال بیشمارش در سراسر کشور، جای قدردانی دارد.
او ادامه داد: مخاطبان فیلم‌های جشنواره اعم از فعالان رسانه و منتقدان ارجمند، فیلمسازان، هنرجویان، هنرستانی‌ها، مخاطبانی که از طریق باشگاه مخاطبان در این رویداد حاضر شده‌اند و سایر مخاطبان عزیز، در روزهای سپری‌شده استقبالی پرشور از فیلم‌های باکس‌های مختلف داشته‌اند که در نوع خود قابل تحلیل است. البته این پیشنهاد را دارم که کلیه مخاطبان با توجه به فشردگی برنامه‌ در روزهای نخست، از امروز و در آغاز نیمه دوم جشنواره از آثار بخش مقاومت، وطن به روایت من، آثاری که فیلمخانه ملی ایران جهت آشنایی نسل نو با میراث سینمای کوتاه کشورمان در بخشی ویژه آماده کرده است و نیز آثار بخش هوش مصنوعی که ارتباط با آینده رسانه و سینماست، نیز بهره ببرند.
افشار با اشاره به این که بازتاب رسانه‌ای نباید صرفا به معنای تعریف و تمجید از رویداد یا برگزار‌کنندگان آن رویداد باشد، گفت: برگزارکننده هر رویدادی با نقد می‌تواند به آسیب‌شناسی خود بپردازد. از منظر یک فعال رسانه، هر نقدی درباره جشنواره فیلم کوتاه، هرچقدر بی‌رحمانه و سخت‌گیرانه، برای ترسیم آینده، مفید است. نقد فیلم، راهگشاست. نقد ساختار مفید است. نقد جریان، هوشیارکننده است. برگزار کننده یک رویداد تلاش می‌کند کار خود را بی‌نقص برگزار کند اما باید با چشمان کاملا باز، نقدها را با سعه‌صدر بپذیرد. به گمان من، حتی می‌توان عمق نقدهایی را که از سر غرض‌ورزی نوشته می‌شوند، شکافت و از آنها بهره برد. همان طور که پیش از شروع جشنواره تلاش کردیم تا نقطه‌نظرات کارشناسانه فعالان رسانه را بشنویم و نگاه‌های حاصل شناخت و تجربه طیف‌های مختلف رسانه استفاده کنیم.
مدیر روابط عمومی جشنواره در پایان اظهار داشت: با این وصف، همانطور که برخی کارشناسان مستقل و آگاه در روزهای اخیر نوشته‌اند، میزان مشارکت نسل جوان در برپایی چهل و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران، از منظر جامعه‌شناسی در مقطع فعلی از سال ۱۴۰۴، یک نکته مهم با خود دارد که امیدوارم
از آن غافل نشویم و قدر این سرمایه اجتماعی و وفاق موجود را بدانیم.

سینماروزان: بازیگران گروه اول حاضر در برنامه «انجمن اشباح» که اولین قسمت آن امشب از فیلم نت پخش می شود، معرفی شدند.

پخش برنامه «انجمن اشباح» محصول جدید فیلم نت از امشب سه شنبه 22 مهر 1404 ساعت 20 آغاز می شود و پخش آن به شکل هفتگی ادامه می یابد.

در این برنامه گروه های مختلف که از چهره های هنری تشکیل شده اند با همدیگر رو به رو می شوند و رقابت بین آنها شکل می گیرد. در هشت هفته اول، گروه یک و دو حضور می یابند.

در قسمت اول که امشب پخش می شود یوسف صیادی، امیر غفارمنش، کامران تفتی، شهره سلطانی، بیتا سحرخیز ضمن معرفی خود، وارد رقابت «انجمن اشباح» می شوند.

عوامل برنامه «انجمن اشباح» عبارتند از کارگردان و کارگردان هنری: محمدرضا علیمردانی، تهیه‌کننده و کارگردان تلویزیونی: علی سرور، مشاور و سرپرست گروه کارگردانی: کریم خودسیانی، طراح نور و مدیر فیلمبرداری: سروش حضرتی، مدیر تولید: مهدی ایمانی، مدیر برنامه‌ریزی: نیوشا ضرابی، طراح گریم: سامان قلخانی، صدابردار: میثم معتمدی، تدوین: محدثه کلات‌هایی و بهاره خدابخش، موسیقی متن و صداگذاری: عیسی حبیب‌زاده، مشاور هنری: عباس حبیبی، ایده‌پردازی، طراحی و نگارش: محمدرضا علیمردانی، علی سرور و کریم خودسیانی.

سینماروزان: تیزر فیلم سینمایی «غریزه» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی سیاوش اسعدی منتشر شد.

با شرکتِ امین حیایی، پانته‌آ پناهی‌ها، (با معرفی) ساینا روحانی، مهدیار شاه محمدی، (با درخشش) ژاله صامتی، (با بازی:) پردیس پور عابدینی، فرهاد شریفی، افشین سنگ چاپ و…

غریزه روایت عشق یک نوجوان به زنی کم سن و سال است که گذشته ای شوم بر آینده اش سایه انداخته است…

فیلم‌نوشت غریزه را سیاوش اسعدی و نیما نادری به نگارش درآورده‌اند.

پخش این فیلم بر عهده عامریان فیلم است و از چهارشنبه ۳۰ مهرماه در سینماهای سراسر کشور روی پرده است.

برای تماشای تیزر فیلم غریزه اینجا را ببینید.

«غریزه» با همکاری بین‌المللی ایران و ترکیه تولید شده و پس از پشت سر گذاشتن مسیر طولانی دریافت پروانه نمایش، سرانجام مجوز اکران عمومی گرفت.

تیزر: آرمین منیبی

سینماروزان: پوستر فیلم «بچه مردم» منتشر شد.

این فیلم رکوردار نامزدی سیمرغ در ادوار جشنواره فجر و مورد تمجید منتقدان بوده و از چهارشنبه ۳۰ مهر در سینماهای سراسر کشور روی پرده است.

«بچه مردم»‌، روایتی از موقعیت‌های غیرمنتظره‌ای است که در سنین مختلف برای یک انسان رخ می‌دهد.

بازیگران:

گوهر خیراندیش، رضا کیانیان، حسن معجونی، بهروز شعیبی، سیامک صفری، سیاوش چراغی‌پور، امید روحانی، زهرا داوودنژاد، سید جواد یحیوی، ونوس کانلی، کامبیز امینی، سیامک ادیب، زری کریمی، سیاوش جامع و همچنین مهبد جهان‌نوش، احسان احمدی، فرزین فلسفین و ایلیا یعقوبی در نقش‌های اصلی حضور دارند.

🔹کارگردان: محمود کریمی

🔹تهیه‌کننده: سید علی احمدی

🔹 به اهتمام: یوسف اصلانی

🔹محصول: بهشت امام رضا (علیه السلام)

🔹طراح پوستر: شکوفه بیاتی

🔹پخش و تبلیغات: شهر فرنگ

سینماروزان: جدیدترین فیلمی که در بخش سینما آنلاین فیلم نت اکران می شود، «همسایه شما، زهره» است.

فیلم سینمایی «همسایه شما، زهره» به کارگردانی علی درخشنده و تهیه‌کنندگی مجید برزگر از سه‌شنبه ۲۹ مهرماه ساعت ۲۰ به طور اختصاصی در بخش «سینما آنلاین» فیلم‌نت‌ اکران می‌شود.

این درام روانشناختی، نخستین اثر سینمایی علی درخشنده و محصول سال 1398 است و رویا افشار، ندا جبرئیلی، مسعود دلخواه، قربان نجفی، علی بی غم، سینوهه دانشمند، توران یاقوتی و سعید آرمند در «همسایه شما، زهره» به ایفای نقش پرداخته‌اند.

فیلم «همسایه شما، زهره»، داستان زن میانسالی است که شب‌نامه‌هایی علیه او در شهرک محل سکونتش در حال توزیع است که جرایم و گناهان بسیاری را به او نسبت می‌دهد، اما خیلی زود راز مهمی فاش می‌شود.

این فیلم با رده بندی بیشتر از 13 سال اکران می شود.

برای تماشای فیلم های اکران آنلاین نیاز به خرید اشتراک نیست و بلیت هر فیلم 100 هزار تومان تعریف شده است.

در حال حاضر 6 فیلم در فیلم‌نت اکران آنلاین است.

سینماروزان: جدیدترین فیلم سینمایی مهران احمدی «آقای زالو»از چهارشنبه ۷ آبان اکران با پخش مهرگان‌فیلم در سینماهاست‌.

امین حیایی ، هادی کاظمی ، مونا فرجاد
و مهران مدیری  با هنرمندی: ژاله صامتی
بهرنگ علوی، محمدرضا علیمردانی، غلامرضانیکخواه یوسف صیادی، سامان مهکویه، خسرو احمدی، امین فصیح، باران احمدی، سعید برجعلی، علیرضا آشوری
و مهران احمدی  بازیگران « آقای زالو» هستند.

طراح لوگو و پوستر: محمد روح الامین

فیلم آقای زالو یک کمدی است با مضمون حصول هویت در کش و قوس بدبیاری‌های غیرمنتظره.

سینماروزان: در تازه‌ترین جلسه شورای صنفی نمایش دستور اکران دو فیلم اعطا شد؛ یکی فیلم بچه مردم و دیگری غریزه که هر دو از سی مهر پخش می‌شوند.

فیلم‌ «بچه مردم» به سرگروهی پردیس سینمایی فرهنگ با پخش شهر فرنگ و « غریزه» در گروه آزاد با پخش عامریان فیلم اکران می‌شوند.

اینکه به فیلم غریزه سرگروه تعلق نگرفته و باید به صورت آزاد اکران شود، ظن محدودیت های تازه علیه فیلم را متبادر میکند. غریزه ساخته سیاوش اسعدی مدتها توقیف بود و با اینکه اخیرا رفع توقیف شده است ولی مرتب اکران آن به تعویق افتاد تا حالا که بدون سرگروه اکران میشود.

سینماروزان: شورای پروانه نمایش فیلم‌های سینمایی پروانه چهار فیلم را صادر کرد.

در میان پروانه های صادره، نام «جان یار» به چشم میخورد که گویا همان فیلم «قهرمان جندی شاپور» است که تغییر نام داده از محصولات بنیاد روایت.

فیلم «خانوم والده» که در بخش‌هایی از آن رضا عطاران، زنپوشی کرده و در نقش مادر فیلم علی حاتمی ظاهر شده، دیگر فیلم پروانه‌گرفته است.

فیلم‌های پروانه نمایش گرفته به شرح زیرند:

–«آبستن» به تهیه‌کنندگی جلال تیموری  و کارگردانی مصطفی طنابنده و محمد طنابنده

— «جان یار» به تهیه‌کنندگی ابوذر پورمحمدی و کارگردانی مهدی صاحبی

–«خانوم والده» به تهیه‌کنندگی سیدابراهیم عامریان و کارگردانی سهیل موفق

–«بچه مردم» به تهیه‌کنندگی سیدعلی احمدی محلاتی و کارگردانی محمود کریمی

سینماروزان: بهروز شعیبی در آستانه چهل و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران در پیامی کوتاه، از «سینما»، «فیلم کوتاه» و «زندگی» نوشت.

به گزارش سینماروزان در پیام کوتاه دبیر جشنواره چنین آمده است:

«زندگی کوتاه است و آرزوهای ما بزرگ. سینما آرزوی ماست و فیلم کوتاه عین زندگی‌ست.»

بهروز شعیبی

دبیر جشنواره

سینماروزان: تازه ترین فیلم ورودی به اکران فیلم کمدی کج پیله است که برخلاف روال عامه کمدی‌های اخیر نه پژمان جمشیدی دارد و نه بهرام افشاری؛ این فیلم در دوروز ابتدایی اکران ۵میلیارد فروش داشته است.

پیرپسر آخرین هفته اکران خود هم یک میلیاردی فروخت و در مرز ۱۸۲میلیارد به اکران خود پایان داد.

زن و بچه ۱/۵میلیارد فروش هفتگی داشته و ۱۹۷میلیاردی شده.

مرد عینکی ۶میلیارد فروش هفتگی داشته و ۱۶۶میلیاردی شده. ناجورها ۲میلیارد فروش هفتگی داشته و ۴۵/۵میلیاردی شده. قسطنطنیه بیش از ده میلیارد فروش هفتگی داشته و در مرز ۴۵میلیارد است. یوز ۸میلیارد و نیم فروش هفتگی داشته و مماس با سی میلیارد است.

ناتوردشت ۲میلیارد فروش هفتگی داشته و ۱۷میلیاردی شده. گوزن‌های اتوبان ۱/۵میلیارد در این هفته فروخته و ۱۱میلیاردی شده‌. لاک‌پشت ۲میلیارد این هفته فروخته و ۹میلیاردی شده.

مجنون حدود دو میلیارد فروش هفتگی داشته و ۳میلیارد را رد کرده…

سالن چهار فیلم دیگری است که تازه اکران شده ولی متأسفانه گیشه خوبی نداشته و فروش دوروز ابتدایی آن به صدمیلیون هم نرسیده.

آمار کامل #فروش_سینماهای_ایران تا ابتدای ۲۵ مهر ۱۴۰۴ به شرح زیر است: 

(تمام ارقام به تومان است و منهای اکران سیار)

— #پیرپسر ۱۸۱میلیارد و نیم(۱۲۲روز/۴۵هزار سانس)

— #مرد_عینکی ۱۶۶میلیارد (۷۵روز/۵۲هزار سانس)

— #دایناسور ۱۵۱میلیارد و ۶۵۰میلیون (۲۱۴روز/۵۵هزار سانس)

— #صددام ۱۳۵میلیارد( ۱۴۸روز/۵۰هزارسانس)

— #زن_و_بچه ۹۷میلیارد (۸۲روز/۳۰هزار سانس)

— #موسی ۶۹میلیارد و نیم(۲۲۱روز/۳۰هزار سانس)

— #کوکتل_مولوتف ۶۲میلیارد و ۶۴۰میلیون (۲۰۷روز/۲۵هزار سانس)

— #ناجورها ۴۵میلیارد و نیم(۵۰روز/۲۰هزارسانس)

— #رها ۳۷میلیارد و ۶۵۰میلیون(۲۲۰روز/۱۴هزار سانس)

— #قسطنطنیه ۴۳میلیارد و نیم(۲۳روز/۲۰هزار سانس)

— #پسر_دلفینی(۲) ۳۲میلیارد و ۲۰۰میلیون(۲۲۱روز/۲۰ هزارسانس)

— #سلام‌علیکم_حاج‌آقا ۲۹میلیارد و ۳۶۵میلیون(۱۳۸روز/۱۷ هزار سانس)

— #خانه_ارواح ۲۸میلیارد و ۳۷۰میلیون(۱۴۸روز/ ۱۷ هزار سانس)

— #یوز ۲۷میلیارد و نیم (۲۳روز/۷هزار سانس)

— #رویاشهر ۲۳میلیارد و ۲۰۰میلیون (۱۶۲روز/۱۸هزار سانس)

— #جزایر قناری ۱۸میلیارد و ۵۰۰میلیون(۸۳روز/ده هزار سانس)

— #بامبولک ۱۸میلیارد و ۲۰۰میلیون(۲۱۴روز/۱۱هزارسانس)

— #زیبا_صدایم_کن ۱۵میلیارد و ۸۰۰میلیون(۱۵۵روز/۱۱ هزارسانس)

— #ناتوردشت ۱۷میلیارد و نیم(۴۴روز/ده هزار سانس)

— #گوزنهای_اتوبان ۱۱میلیارد(۳۰روز/۶هزارسانس)

— #فرمانروای_آب ۱۰میلیارد و نیم(۷۵روز/۲هزارسانس)

— #لاک‌پشت ۹میلیارد (۲۳روز/۵هزارسانس)

— #آدم‌فروش ۳میلیارد و ۷۰۰میلیون(۴۴روز/دوهزارسانس)

— #مجنون ۳میلیارد و ۱۰۰میلیون(۹روز/۱۵۰۰سانس)

— #اتاقک_گلی ۱میلیارد و ۳۰۰ میلیون(۶۷روز/۵۳۰سانس)

— #آنجا_همان_ساعت ۷۳۶میلیون (۹۶روز/۸۰۰سانس)

#سینمامتروپل ۶۶۰ میلیون (۴۴روز/۱۰۶۵سانس)

— #زعفرانیه_۱۴_تیر ۳۷۴میلیون(۹۶روز/۶۰۰سانس)

— #بازی_را_بکش ۲۵۷میلیون(۱۵۵روز/۵۸۰سانس)

— #حرکت_آخر ۲۲۰میلیون(۱۶روز/۱۵۰سانس)

— #صبح_اعدام ۲۱۳میلیون (۱۴۱روز/۳۷۰سانس)

— #لیپار ۲۱۰میلیون(۱۶روز/۲۰۰سانس)

— #غیبت_موجه ۱۷۴میلیون(۷۵روز/۳۲۰سانس)

— #وحشی ۱۱۶میلیون(۱۲۲روز/۲۹۶سانس)

— #پاکول ۸۷میلیون(۱۴۱روز/ ۱۵۵سانس)

— #ترک_عمیق ۱۳میلیون(۸۹روز/۴۰سانس)

✔️✔️اکران جدید  

— #کج‌پیله ۵میلیارد(۲روز/۱۲۰۰سانس)

— #سالن_چهار ۸۰میلیون(۲روز/۱۰۰سانس)

سینماروزان: چهل و چهارمین برنامه از سلسله جلسات نمایش فیلم‌تئاترهای شاخص با نمایش فیلم‌تئاتر «دریای عمیق آبی» به کارگردانی مشترک کری کرکنل و متیو اموس [از بسته تراژدی‌های مدرن روان‌شناختی] عصر چهارشنبه ۲۳ مهر ۱۴۰۴ با همکاری مشترک انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران خانه تئاتر و سینماتک خانه هنرمندان ایران در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران برگزار شد. پس از نمایش این فیلم‌تئاتر، مجید کیانیان، منتقد تئاتر و دکتر آرام محضری، روانشناس و نویسنده، به بررسی این اثر پرداختند .
«دریای آبی عمیق» قصه همسر یک قاضی بریتانیایی در دام عشق سوزان یک خلبان نیروی هوایی را روایت می‌کند که عواقب ناخوشایندی برایش به دنبال دارد.
دکتر آرام محضری در نشست فیلم تئاتر«دریای آبی عمیق»گفت: از اواخر قرن گذشته، نگاه روان‌شناختی به هنر به‌شدت پررنگ شده و تقریباً در تمام شاخه‌های هنری حضور دارد. روان‌شناسی علمی است برای مطالعه ذهن، رفتار و تجربه انسانی. در شاخه دانشگاهی، ابتدا رویکردهای روان تحلیلی و موضوعی و سپس رویکردهای شناختی ـ رفتاری شکل گرفتند و در نسل سوم، تحلیل‌های عمیق‌تری از فرد در مواجهه با اثر پدید آمد. در نگاه روانشناختی ، فردِ ناظر  اگر فرضیات و نظریه‌‌ی رویکردهای متفاوت را نشناسد ممکن است از انسجام ذهنی کافی برخوردار نباشد و درک او از اثر دچار شلختگی شود، بنابراین لازم است از این جهت،نوعی پالایش ذهنی و همراهی آگاهانه با اثر داشته باشیم.
مجید کیانیان نیز در ابتدای سخنانش در این نشست گفت: من همیشه به فرم اولویت می‌دهم، زیرا در فرم است که معنا متولد می‌شود. نگاه آسیب‌شناسانه‌ای که در ذهن داشتم، با دیدن فیلم‌تئاتر برایم جذاب شد، به‌ویژه در توضیحاتی که درباره متن و اجرای اثر مطرح شد: اینکه «روان‌شناسی مدرن» چگونه مضامین خود را در صورت‌های بلاغی و عناصر فرمی تئاتر تجسم می‌بخشد. برای مثال، کارگردان درباره طراحی صحنه توضیح می‌دهد؛ اینکه چرا دیوارها نازک‌اند، چرا صداها در فضا می‌چرخند و چه ارتباطی میان این فضا و ذهنِ مضطربِ شخصیت‌ها وجود دارد.
او گفت: به طراحی صحنه نگاه کنید؛ چقدر با اضطراب درونی شخصیت‌ها هماهنگ است. یا در چیدمان صحنه، توجه به باند صدا، دیالوگ‌ها و نوع گفتار شخصیت‌ها کاملاً محسوس است. فضای خانه کوچک و فشرده است و همین حس بی‌پناهی را تقویت می‌کند.
محضری در ادامه نشست گفت: چند مفهوم کلیدی را می‌توان در این نمایش دنبال کرد: عشق، رابطه، هویت و مرگ. این چهار محور، مفاهیم اصلی هستند که می‌توان درباره‌شان صحبت کرد. اگر بخواهم بحث را از منظر روان‌شناسی ادامه دهم، در هر رویکرد، تعاریف متفاوتی از این مفاهیم وجود دارد.  فروید جهان را میدان نبرد غرایز می‌دانست. یونگ نیز درباره کهن‌الگوها و ناخودآگاه جمعی بسیار نوشته است. اما ژاک لاکان برای من جذاب‌تر است؛ شاید چون در گفت‌وگو درباره عشق و سوژه انسانی، نگاه متفاوتی دارد. خودش هم می‌گوید گاهی سخن گفتن درباره نظریه‌هایش چنان دشوار است که حتی گوینده دقیقاً نمی‌داند چه می‌گوید او جمله معروفی درباره عشق دارد که احتمالاً شنیده‌اید: «عشق بیان فقدان است.» یعنی انسان به‌دنبال چیزی می‌رود که ندارد؛ ایده‌آلی که اساساً قابل دستیابی نیست. لاکان در اینجا نسبت به عشق بدبین است، چون معتقد است سوژه در امر واقعی همیشه در پی خلأ و حفره‌هایی می‌گردد که بتواند در آنها خودش یا «دیگری بزرگ» را بیابد. بعد از این به نظریه روابط موضوعی (Object Relations Theory) می‌رسیم؛ نظریه‌ای که فکر می‌کنم برای تحلیل این نمایش بسیار کارآمد است. در منابع مختلف، منتقدان دیگری هم از این زاویه به اثر نگاه کرده‌اند.
در ادامه می‌خواهم کمی درباره این نظریه و مقایسه‌اش با رفتارگرایی صحبت کنم… مقایسه دو رویکرد روان‌شناختی در تحلیل تراژدی مدرن. من می‌خواهم این دو نظریه را با هم مقایسه کنم، چون در واقع به نوعی می توان فرض گرفت که در دو سر یک طیف هستند.
اصرار من بر این است که وقتی از «نقد روان‌شناختی» صحبت می‌کنیم، دقیقاً منظورمان چیست؟ هدفم از این پنل همین است: روشن‌کردن مرزها و کاربردهای نقد روان‌شناختی در تئاتر و سینما.
او ادامه داد: صحنه‌ای که شخصیت اصلی تصمیم به خداحافظی می‌گیرد، فوق‌العاده است؛ جایی که تخم‌مرغ را درست می‌کند، نفس عمیقی می‌کشد، و بعد با آن کاپشن وارد صحنه می‌شود. این رفتارها پر از نماد است. انسانی که می‌خواهد خودش را بکشد، دیگر نگران سوختن غذا نیست؛ اما او با شتاب می‌دود و آن را از روی گاز برمی‌دارد. این تضاد، جذاب است و نشانه‌ای از کشمکش درونی اوست.

در ادامه می‌توانیم سراغ تحلیل این نشانه‌ها برویم، اما فعلاً می‌خواهم به نظریه «روابط ابجکتی» اشاره کنم.وقتی درباره نظریه روابط موضوعی (Object Relations Theory) صحبت می‌کنیم، در واقع از یکی از شاخه‌های پسافرویدی حرف می‌زنیم. نظریه‌ای که پس از فروید شکل گرفت؛ زمانی که شاگردان و پیروان او مانند ملانی کلاین، وینیکات و دیگران، از نگاه اولیه فروید فاصله گرفتند. فروید تأکیدش بر غرایز جنسی و کشش‌های نهاد بود، اما در این نظریه جدید، تمرکز بر روابط اولیه انسان با والدین یا مراقبان اصلی قرار می‌گیرد. در این دیدگاه، ذهن انسان بر پایه رابطه با ابژه‌های اولیه شکل می‌گیرد. این ابژه‌ها (مانند مادر یا پدر) درونی می‌شوند و ذهن از آن‌ها تصویری می‌سازد؛ یعنی فرد آن‌ها را «internalize» می‌کند و درون خود تبدیل به «ابژه درونی» یا Internal Object می‌سازد. تمام روابط بعدی انسان در آینده، بر اساس همین الگوهای اولیه تعریف و تجربه می‌شوند. یعنی جهان را همان‌طور می‌بیند که در کودکی با آن رابطه برقرار کرده است.
کیانیان در بخشی دیگر از این نشست گفت: یک نکته خیلی برایم جالب و عمیق است؛ ما معمولاً در چنین مثلث‌ها یا دو راهی‌های فکری، آخر سر به یک موضوع سطحی می‌رسیم. مثلاً می‌گویند: «آن آدم خیانت کرد!» اما در اینجا مسئله خیلی فراتر می‌رود. وقتی می‌گوید: «اگر من جای تو بودم، می‌رفتم و عذرخواهی می‌کردم» — این جمله درخشان است. در واقع دارد می‌گوید: من نمی‌توانم همیشه باشم. در حالی که هیچ مسئله مشخصی بینشان نیست، اما دارند برای یکدیگر احساس مرگ ایجاد می‌کنند. موقعیت، از منظر روان‌شناختی، بسیار قابل توجه است.
اینکه  پدر درست طراحی شده، کاملاً درست است؛ اساساً دارد از «سردی» و «بی‌روحی» فرار می‌کند. به یک آدم دیگر پناه می‌برد تا عشق را تجربه کند. نه قراری هست، نه رعایتی؛ حتی تولد او را هم فراموش می‌کند.
آرام محضری ادامه داد: یکی از ویژگی‌های خوب این نمایشنامه (مثل هر نمایشنامه خوب دیگر) این است که به‌سادگی حرف می‌زند. من خودم همیشه وقتی تلاش کرده‌ام حرف بزرگ بزنم، کارم درست از آب درنیامده. هر چه ساده‌تر حرف زده‌ام، تأثیرگذارتر بوده. این اثر دخالتی در مخاطب ایجاد نمی‌کند، بلکه او را در دل رابطه‌ها رها می‌کند تا خودش فکر کند، حس کند، ارتباط بگیرد. ما با «خود انسان» روبه‌رو می‌شویم؛ با روابط انسانی، با احساسات واقعی. و این خیلی جذاب است. چون فرصت می‌دهد به قصه، به روابط و به مضامین فکر کنیم.
مجید کیانیان افزود: در یکی از دیالوگ‌ها، نقل‌قولی هست که زن در گفت‌وگو با شوهرش می‌گوید، اما اشتباه می‌خواند و شوهر (که قاضی است) تصحیحش می‌کند: «عشق مثل آفتاب است، شهوت مثل طوفان پس از آفتاب.» این جمله خودش کد می‌دهد؛ نشان می‌دهد عشقِ حقیقی، عشقی است که خودش به خود معنا می‌دهد.
در این رابطه، لایه‌های متعددی شکل می‌گیرد. شاید اشاره‌ای به «منِ اصیل» دارد — آن خودِ واقعی، بی‌نقاب و بی‌واسطه که طبیعتاً جذاب‌تر هم هست. در پایان هم بازگشتی داریم به سوژه؛ و حالا این سوژه دیگر خودکشی نمی‌کند. او به خودش رجوع می‌کند، و این رجوع، بازگشت به خویشتن است.
آرام محضری در ادامه گفت:ین روزها خیلی از شعارهای «خودت باش»، «همه سمی‌اند»، «ما خوبیم» شنیده می‌شود، ولی منظور من آن نیست. اتفاقاً هرکس گفت همه را بریز دور و فقط خودت باش، دارد نسخه بدبختی می‌پیچد! انسان باید کار کند، رابطه داشته باشد، همکاری کند، و در فرآیند همین سازگاری است که خودش را می‌یابد. در واقع، سوژه در سازگاری‌اش با جهان است که خودش را نشان می‌دهد. وگرنه «خودت باش»ی که در خلأ اتفاق بیفتد، نتیجه‌اش انسان غرغرو و بی‌عملب است.
مجید کیانیان  همچنین گفت: بحث سوژه که مطرح کردیم، به‌نظرم خیلی دقیق است. می‌خواهم بروم سراغ همین معنا؛ سوژه به معنی ذهنیت منِ شخصی. در لایه‌های بعدی، عشق به عنوان میل (در کانتکست لکانی) معنا پیدا می‌کند. کلنجار کاراکتر با همین سوژه، همان فقدانی است که با آن روبه‌روست؛ شکافی میان امر واقع و امر ذهنی. مشکل، بحران هویت و وابستگی شدید به والدین است. او هنوز جدا نشده بود، چون در اینجا فقط پدر مطرح می‌شود؛ پدری که جایگزین اولین کسی شد که از او خواستگاری کرد و با او ازدواج کرد و اولین کسی که به او عشق داد و عاشقش شد. من فکر می‌کنم این بحران باعث شد که هنوز خودش را پیدا نکند.
او ادامه داد: پدر، فردی منظم و مرتب است و حس امنیت به او می‌دهد. اما مشکل همین‌جاست: او نمی‌دانست مسئله از خودش است. خودش هنوز آن شخصیت مستقل را پیدا نکرده بود، نمی‌دانست از زندگی چه می‌خواهد. با اینکه هنرمند بود، نقاش بود، اما هنوز اعتمادبه‌نفس نداشت؛ نمی‌دانست با هنرش چه کند، با خودش و با زندگیش چه می‌خواهد بکند. او ۱۸۰ درجه با آن مرد فرق می‌کرد، و فکر می‌کرد با عشق می‌تواند نداشتن هویت و نداشتن استقلال را جبران کند.

سینماروزان: همزمان با فوت ناصر تقوایی کارگردان شهیر سینمای ایران شایعات مختلفی درباره ی زمان مرگ، علت مرگ و همچنین نحوه خاکسپاری مطرح شد‌.

علی تقوایی فرزند ناصر تقوایی در پیامی ویدیویی با ردّ شایعات مرتبط با تاخیر در اعلام مرگ گفت: پدرم دقیقا همان روزی مرحوم شد که خبر مرگش منتشر شد و پدرم بر اثر سکته قلبی مرحوم شده است.

او ادامه داد: ناصر تقوایی دو وصیت کرده بود، اول اینکه او را با تابوت تشییع کرده و به خاک بسپارند و دوم اینکه در مراسم تشییع و خاکسپاری هیچ کس لباس سیاه نپوشد!

علی تقوی(تقوایی) در سال ۱۳۴۷ در خانواده‌ای فرهنگی در تهران به دنیا آمد. او تنها فرزند ناصر تقوایی، کارگردان سرشناس ایرانی و شهرنوش پارسی‌پور نویسنده رمان‌های «زنان بدون مردان»، «طوبا و معنای شب» و… است. علی بخشی از کودکی‌اش را در ایران و چند سالی را نیز در فرانسه سپری کرد.

علی تقوایی دارای مدرک کارشناسی‌ارشد زبان فرانسه از دانشگاه تهران است و کتاب آیه های زمینی مجموعه‌ای از اشعار اوست که تصویرسازی‌ها و طراحی‌های آن را همسرش، شکوفه کاوانی نقاش و مترجم ایرانی انجام داده است. وی هم‌اکنون در استرالیا زندگی می‌کند.

برای تماشای ویدئو ی گفته های علی تقوایی اینجا را ببینید.

سینماروزان: پوستر فیلم سینمایی «غریزه» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی سیاوش اسعدی در آستانه‌ی اکران منتشر شد.

این فیلم سینمایی پس از سه سال توقیف، پایان مهر ماه بر پرده می‌رود.

«غریزه» با همکاری بین‌المللی ایران و ترکیه تولید شده و پس از پشت سر گذاشتن مسیر طولانی دریافت پروانه نمایش، سرانجام مجوز اکران عمومی گرفت.

این فیلم سینمایی که با روایتی عطشی از دوران نوجوانی، توجه مخاطبان را در تک سانس فجر۴۳ برانگیخت در زمان توقیف خود، با نمایش در ۲۰ فستیوال جهانی و کسب جوایز معتبر مورد توجه منتقدان بین‌المللی قرار گرفته است.

«غریزه» با شرکتِ امین حیایی، پانته‌آ پناهی ها، (با معرفی:) ساینا روحانی، مهدیار شاه محمدی، (با درخشش) ژاله صامتی، (با بازی:) پردیس پور عابدینی، فرهاد شریفی، افشین سنگ چاپ و…فضایی متفاوت در روایت عاشقانه‌ای معاصر، یکی از منتظرمانده‌ترین اکران‌های سال محسوب می‌شود.

فیلم‌نوشت این فیلم سینمایی را سیاوش اسعدی و نیما نادری به نگارش درآورده‌اند.

پخش این فیلم بر عهده عامریان فیلم است و از چهارشنبه ۳۰ مهرماه در سینماهای سراسر کشور اکران خواهد شد.

پوستر: عرفان بهکار

سینماروزان: سعيد مظفری دوبلور باسابقه ایرانی در ۸۳سالگی مرحوم شد.

سعید مظفری زاده ۱۳۲۱ شاهرود بود و بعد از پایان دبیرستان فعالیت در زمینهٔ دوبله را از اوایل دهه چهل آغاز کرد.

محمدعلی زرندی-دوبلور نورمن ویزدوم- بود که صدای جوان و دلنشین او را کشف و او را وارد دوبله کرد. اولین نقش کوتاهی که مظفری می‌گوید در فیلم معجزه با بازی راجر مور بود و رفته رفته جاپای خود را در دوبله سفت کرد و توانست به یکی از صداهای بی بدیل صنعت دوبله ایران بدل گردد.

جوانیِ صدای سعید مظفری رقیبی به نام آرشاک غوکاسیان-دوبلور سعید کنگرانی- داشت و وقتی بعد از انقلاب غوکاسیان، مهاجرت کرد، دیگر مظفری تنها صدای جوان مردانه عرصه دوبله شد.

از جمله کارهای سعید مظفری می‌توان به گویندگی به جای کلینت ایستوود در فیلم‌های خوب، بد، زشت و به خاطر یک مشت دلار، دمین توماس در نقش زید در فیلم محمد رسول‌الله و ریوزو -شوهر شخصیت اصلی/ در سریال سال‌های دور از خانه و همچنین صدای ریک گرایمز در سریال پرطرفدار مردگان متحرک و راگنار لودبروک در سریال پرمخاطب وایکینگ‌ها اشاره کرد.

سعید مظفری همچنین گوینده اصلی نقش‌های رایان اونیل بود و نقش‌های بسیاری را نیز به جای پیرس برازنان، متیو مک‌کانهی، برد پیت و جکی چان صحبت کرده‌است.

سعید مظفری دوبلور اصلی شخصیت سالی در سریال پزشک دهکده بود. زهره شکوفنده مدیر دوبلاژ این سریال با جذب دوبلورهای مجرب سعی کرد این سریال معمولی را به محصولی مخاطب پسند در تلویزیون ایران بدل کند ولی از جایی به بعد و به خاطر اختلاف یک مدیر میانی، سعید مظفری را کنار گذاشتند و کیکاووس یاکیده، به جایش حرف زد ولی چنان که خود مظفری گفته مخاطبان چنان به روابط عمومی صداوسیما زنگ زدند و گله کردند که محمد هاشمی-رییس وقت صداوسیما- خواستار بازگشت سعید مظفری شد!

مظفری در سریال مزد ترس حمید تمجیدی به جای تمجیدی و در پدرسالار به جای محمود پاک نیت، دوبله های ماندگاری کرد و دیالوگ معروف «حاجی سیدتو کشتن» در فیلم آخرین شناسایی(علی شاه حاتمی) هم با صدای او و گوشه چشمی به دیالوگ ناصر در قیصر، خیلی زود فراگیر شد…

سعید مظفری در چندین فیلم و ازجمله تیغ و ابریشم، آوار، گل مریم و… به جای مجید مظفری هم حرف زده بود. در فیلمهای شب بیست و نهم، وسوسه، آخرین مهلت، خوش خیال و…، نیز به جای رضا رویگری حرف زد.

سعید مظفری به شدت موافق همکاری پیشکسوتان دوبله با دوبلورهای زیرزمینی بود و بارها گفت اتحادیه دوبلورها باید زيرزمينی ها را به رسمیت بشناسد تا کل دوبله رشد کند.